أختيار لغة الموقع

أخبار مسرحية

آخر المنشورات في صور

الأربعاء، 27 مايو 2015

العاصمة الاقتصادية تستعد للاحتفاء بمهرجانها الدولي الأول للمسرح/ بشرى عمور

مجلة الفنون المسرحية الموقع الثاني


العاصمة الاقتصادية تستعد للاحتفاء بمهرجانها الدولي الأول للمسرح/ بشرى عمور

                         " أجيال وتجارب مسرحية ومشروعية الاعتراف"

تنظم نقابة المسرحيين المغاربة بتنسيق مع  الفرع الجهوي لمدينة الدار البيضاء، مهرجان الدار البيضاء الدولي الأول للمسرح تحت شعار " أجيال وتجارب مسرحية ومشروعية الاعتراف" دورة المبدع المسرحي عبد الكريم برشيد  في الفترة الممتدة ما بين1 و6 يونيو 2015 تكريما للناقد المسرحي محمد أديب السلاوي وذلك بمشاركة فرق مسرحية تحظى بدعم مجلس وجهة مدينة الدار البيضاء ووزارة الثقافة والمسرح الوطني محمد الخامس، وفرق أجنبية ممثلة من إفريقيا وأسيا وأروبا وأمريكا .
ويأتي تأسيس هذا الموعد المسرحي السنوي استجابة لحاجة مدينة الدار البيضاء لدينامية مسرحية قادرة على خلق فضاءات ثقافية وامتدادات فنية وجمالية لأبي الفنون، خصوصا وأن مدينة كبيرة في حجم الدار البيضاء تعرف خلال العقود الأخيرة جمودا ملحوظا بالقياس مع مدن مغربية صغيرة لكنها تعرف رواجا في هذا المجال، ويتضمن برنامج هذه الدورة بالإضافة إلى تقديم العروض المسرحية تنظيم ندوة علمية وفكرية مسرحية بمشاركة أساتذة وباحثين مسرحيين، كما سيعرف المهرجان لقاءات مفتوحة مع فعاليات مسرحية مغربية وعربية بصمت مسيرتها بحضورها البارز في المشهد الفني، مع توقيع كتب في مجال النقد و الإبداع المسرحي، بالموازاة مع فعاليات هذه الدورة، سيخصص المرصد الوطني للمسرحيين المغاربة كهيئة موازية للنقابة تقليدا ثابتا وهو "مسرحي في ضيافة المدينة" لترسيخ ثقافة الاعتراف بروادنا ومسرحيينا المغاربة، بتخصيص يوم دراسي حول مؤسستين سبق تأسيسهما وهما: مؤسسة عبد الكريم برشيد للاحتفالية الفكر و الإبداع و مؤسسة محمد أديب السلاوي للدراسات و الأبحاث الدرامية مع توقيع كتابيهما الجديدين، والإعلان عن تأسيس مؤسستين مسرحيتين جديدتين : الأولى للمسرحي عبد القادر اعبابو والثانية للمسرحي سعد الله عبد المجيد .
إن مشروع تنظيم هذا المهرجان بكل عروضه وفقراته سيكون موسما سنويا، وموعدا مسرحيا لتبادل وتلاقح التجارب، وهو فرصة لتداول القضايا المرتبطة بفرقنا وقضايانا المسرحية.
** فلسفة المهرجان:
رئيس المهرجان  عبد الرحيم ضرماممهرجان الدار البيضاء الدولي للمسرح و تنشيط الجهة الثقافية للمدينة  .
تتعزز فضاءات مدينة الدار البيضاء بميلاد مهرجان مسرحي كبير ليكون منتدى لحوار الثقافات وتبادل التجارب والأعمال الفنية، ولقاء لتدارس كل الإشكالات المرتبطة بالمسرح وقضاياه الفنية والتقنية، الإبداعية والنقدية، وبما أن مدينة الدار البيضاء تعتبر قطبا اقتصاديا كبيرا، وتعرف تحولات هيكلية متنوعة، وتحتوي على بنية تحتية ثقافية متعددة ومنتشرة على كل تراب مقاطعات الجهة، وبما أنها ـ أيضاـ ستشهد ميلاد المسرح الكبير في غضون الشهور القليلة المقبلة، فإنها ـ ومع كل أسف ـ تعاني من نقص كبير في تنشيط هذه البنيات ومن ضعف في ترشيد المجال الثقافي والفني، وتحتاج إلى تنظيم مهرجان مسرحي دولي تتبادل فيه التجارب وتتلاقح مع تجاربنا المسرحية المغربية.
في ظل هذه المشهد ارتأى الفرع الجهوي لنقابة المسرحيين المغاربة بجهة الدار البيضاء الكبرى أن ينسق مع شركاء متعددين ويعمل على تأسيس وإعداد برنامج مسرحي متجدد ورسم معالم مهرجان دولي للمسرح وجعل مدينة الدار البيضاء كقبلة وواجهة حضارية للثقافة والفنون لكل الضيوف والتجارب القادمة من الضفاف والقارات الأخرى و تنشيط الجمهور وساكنة مدينة البيضاء.          
هي تجربة نتوخى من خلالها تغيير صورة مدينة الدار البيضاء النمطية، وإبراز الدور الثقافي والفني فيها مع تنشيط المعالم الثقافية و الفنية و تفعيل دور فرقنا المسرحية فنيا وجماليا.    
سيصبح لمدينة الدار البيضاء بهذا المشروع مهرجان دولي كبير تتبارى وتنخرط فيه تجارب عالمية من جميع اللغات وتصبح مسارح البيضاء فضاءات حقيقية لتأثيث هذه التجارب المسرحية العالمية، كل هذه التصورات لا يمكن أن تخلق امتدادات فنية كبيرة وبعيدة إلى بتظافر الجهود بين جميع المتدخلين من وزارة الثقافة والمؤسسات الثقافية ومجالس المدينة والجهة والعمالة وولاية الدار البيضاء الكبرى والقطاع الخاص ليتبوأ المسرح مكانته وريادته الحقيقية ضمن باقة الفنون الأخرى.
** البيـان التنظيـمي للمهرجانالمدير الفني الدكتور ندير عبد اللطيف:
إن الاشتغال على مفهوم التجارب والأجيال المسرحية في المسرح المغربي يأتي انسجاما مع فلسفة ثابتة لدى إدارة مؤسسة هذا المهرجان باعتبار أن هذه التجارب المسرحية تشكل امتدادا طبيعيا لمسرحنا المغربي، ومرجعية أساسية للنقاش بين كل الفاعلين المسرحيين و المهتمين  والنقاد بأبي الفنون .
  تنظيم المهرجان يبقى موسما ثقافيا وفنيا لتبادل للرؤى و الأفكار مع التجارب القادمة من الضفاف و الدول الأخرى، و الاهتمام بروادنا وبتجاربنا المسرحية هو اهتمام بالذاكرة الجماعية، و اعتراف بالوجود  النوعي و الكوني لمسرحنا المغربي في تفاعله مع باقي التجارب العالمية الأخرى،  كما أنه اعتراف بهؤلاء المبدعين على مواصلة إبداعهم، و شحنة قوية لتحفيزهم على التألق والاستمرار،  و تكريمنا لهم، هو تكريم و احتفاء بالمسرح المغربي واعتراف بما قدموه من أعمال وتجارب عبر مسيرتهم الفنية الطويلة.
فالمهرجان من خلال هذا التكريم سيبقى تقليدا سنويا، تلتقي فيه ساكنة البيضاويين بالرواد في جو من التفاعل، واستضافتنا لتجاربهم  سيأخذ طابع احتفاليا نتوخى من خلاله طبع وإصدار أعمالهم ضمن مشروعنا الكبير التوثيقي الذي يشرف عليه المرصد الوطني للمسرحين المغاربة بتنسيق مع مؤسسات فاعلة في القطاع المسرحي.
وحتى نرسخ ثقافة الاعتراف في تجاربنا المسرحية، ستعمل إدارة المهرجان مع هياكلها التنظيمية تأسيس مؤسسات خاصة بالمسرحيين المغاربة في الدورات المقبلة للتعريف بتجاربهم وطبع أعمالهم وفتح حوار بينهم وبين كل المنخرطين في القطاع المسرحي.


برنامــــــــــــــــــــــــج المهرجـــــــــــــــــــــــــان


التاريخ

فضاء العرض

التوقيت

الدولة

العرض المسرحي

إسم الفرقة
الاثنين 1/6/2015
المركب الثقافي
 سيدي بليوط
19h00


افتتاح المهرجان
الاثنين 1/6/2015
المركب الثقافي
 سيدي بليوط
20h00
فرنسا
Ouagadougou pressé
BOUFFON théâtre 
الثلاثاء 2/6/2015
المركب الثقافي
 سيدي بليوط
19h00

تكريم محمد أديب السلاوي
الثلاثاء 2/6/2015
المركب الثقافي
سيدي بليوط
20h00
الإمارات
مقامات بن تايه
مسرح رأس الخيمة الوطني
الأربعاء  3/6/2015
المركب الثقافي
سيدي بليوط
19h00

تكريم عبد الكريم برشيد
الأربعاء  3/6/2015
المركب الثقافي
سيدي بليوط
20h00
تونس
إخصاء
دروب للإنتاج و التوزيع
الخميس 4/6/2015
المركب الثقافي
 سيدي بليوط
20h00
المغرب
بنت الوقت
مسرح محترف 21

الخميس 4/6/2015
المركب الثقافي
الحي المحمدي
19h00
المغرب
حكاية بوكتف
Agence ARTIT

الجمعة 5/6/2015
المركب الثقافي
الحي المحمدي
20h00
المغرب
فاتورة الحلم
مسرح أونامير

السبت 6/6/2015
المركب الثقافي
الحي المحمدي
19h00
إسبانيا

Antigone à New York
Tequatre
السبت 6/6/2015
المركب الثقافي
الحي المحمدي
20h00

حفل الاختتام









-- 

ورقة الأمين العام للهيئة العربية للمسرح في مؤتمر الرقابة و المسرح بالقاهرة.

مجلة الفنون المسرحية الموقع الثاني

   ورقة الأمين العام للهيئة العربية للمسرح في مؤتمر الرقابة و المسرح بالقاهرة.
ورقة مقدمة ضمن أعمال مؤتمر الرقابة و المسرح  23  إلى 27 مايو 2015 القاهرة
اسماعيل عبد الله / الأمين العام للهيئة العربية للمسرح
توطئة :
الرقابة موجودة و أزلية.
*  قال تعالى في محكم كتابه العزيز :
(( و لقد خلقنا الإنسان و نعلم ما توسوس به نفسه و نحن أقرب إليه من حبل الوريد (16) إذ يتلقى المتلقيان عن اليمين و عن الشمال قعيد (17)ما يلفظ من قول إلا لديه رقيب عتيد (18) )) سورة ق
* و قد جاء في المعجم :
رقب بمعنى انتظر و ذلك كما جاء في الآية الكريمة (( و لم ترقب قولي )) أي لم تنتظر أمري و يقال: يا رب ارقب فلانا في أهله أي احفظه فيهم .
رقب بمعنى رصد ، أو لاحظ .
رقب بمعنى خشي مثل (( راقب الله في ضميره ))
أما الرقابة بالنسبة للفعل الثقافي وبمعناها الحديث فهي عمل من يراقب الكتب أو الصحف أو يراقب الفعل الإبداعي.
إذن فالرقابة فعل يرصد فعلاً، و لم تخل حياة البشر أو حياة أي مخلوق في هذا الكون من الرقابة.
ولكل رقابة مرجعيتها و أسبابها، و لنا في الآية الكريمة التي ذكرت أمثلة و أسبابا.
الرقيب قديما
على اعتبار أن الإبداع  هنا مشمول في كل جوانبه و نحن  في حضرة  المسرح , فإن نظرة  سريعة  للموروث الإبداعي سواء من الأساطير و الحكايات الشعبية  و صنوف الأدب من حكاية و رواية  و قصة و شعر و منذ بدء الخليقة و عبر الحضارات الإنسانية الأولى و مرورا  بالحضارات التي بنيت  على أرضية  الديانات السماوية تشير إلى ان الإنسان  المبدع كان أكثر حرية في التعبير عن نفسه  و غيره  و همه  و هم  العصر الذي يعيش و اكثر حرية في التعبير عن ذائقة ذلك العصر الجمالية.
فالمنطوق في متون  النصوص كان أجرأ  فكريا  و أدبيا , و لا  أدل على ذلك  من متون  نصوص  مثل ملحمة جلجامش و الحكايات الشعبية كألف ليلة و ليلة، و الجرأة  التي أتحدث عنها تجلت في جرأة في خطاب المحكوم للحاكم و الإنسان للإله، و جرأة في تصوير الصراعات و دمويتها و تصوير الغرام و الحب و جرأته، حتى أن ذلك المنطوق  يشكل أمراً  ربما يضيق به الرقيب الحالي المعاصر ليس في حال إن أبدعنا شيئا  بمستواه , لكن حتى إن  استشهدنا به  في متون  أعمالنا  على لسان قائليه الأصليين.
و إذا انتقلنا  إلى جانب آخر وهو الرسم و التصوير  فإن ما كان يعتبر مباحا  و محاطا  بالقدسية  من جسد الإنسان و حالات خصبه و حبه أصبح  فيما بعد  محرما و ممنوعا، و إذا كان ذلك يعني تقربا للآلهة في زمن الفراعنة  والآشوريين والبابليين والفينيقيين فإنه أصبح بعد ذلك زندقة، و وصل في بعض الأحيان إلى الكفر خاصة فيما يتعلق  بالنحت و الزخرفة .
من نافل القول بأن الأساطير كانت أجرأ في الواقعية , تماما كما كانت أجرأ في الخيال, بسبب ذلك الحيز المفتوح من حرية التعبير الذي يخدم حالة الإيمان بتلك الأفكار الواردة  في الأساطير التي صاغها الإنسان لتتجاوز السرد الحكائي إلى كونها مادة تربوية و أخلاقية و جمالية.
في عصرنا.. الرقابة أشكال.
في الولايات المتحدة هناك رقابة منتجين، لذا فإن هذه الرقابة تجنح لمصلحة الكسب و تسيطر على مجرياتها قوتان، الدوائر الأمنية في الولايات المتحدة و هي مرتبطة بشركات صناعة الميديا، و مافيات الجريمة و الجنس.
في معظم دول اوروبا خاصة الاسكندنافية توكل مهمة الرقابة لمؤسسات المجتمع المدني، و هي رقابات تعمل ضمن مفاهيم المجتمع و النظام السياسي، و لديها حساسيات تعتبر عالية تجاه بعض الأمور، فإن كانت تتسامح في موضوع المقدسات الدينية، و النيل من الشخصيات السياسية، و تستوعب حالات الشذوذ إلا أنها لا تتوانى عن إدانة و عقاب و منع من يتعرض للمحرقة النازية ليهود أوروبا، فإن كان من الطبيعي أن يعاقب في ألمانيا من ينكر الهولوكوست بالسجن لخمس سنوات، فإن النمسا جرمته قانوناً،
لكن هذه المؤسسات المجتمعية ليست بريئة، فمجلة ماركوبولو يابانية عام 1995 نشرت مقالاً من هذا القبيل فقاضتها شركتا فولزفاجن و ميتسوبيشي، و قوطعت حتى أغلقت!!
بينما في بريطانيا هناك قانون يمنع التعرض للأديان، لكنه يطبق بروح الأعراف السائدة، لذا فإنه يقتصر على حماية دين دون الآخر، إذن المشكلة ليست مع القوانين بل مع روح الأعراف و روح تطبيقها وتعتمد في تفسيرها و تطبيقها  على الموظف / الرقيب / المراقب  تبعا كما أشرنا لموقعه و موقفه  من الثقافة  و الحضارة, ورغم أن القوانين في بلادنا قريبة جدا لما تتضمنه القوانين البريطانية ( و في بعض الأحيان منسوجة على منواله فهل يمكننا القول بأن تطبيقنا لها قريب من تطبيق القوانين البريطانية وأورد السؤال من باب الإشارة إلى أهمية وجود الرؤية و الروح الإيجابية  في تطبيق هذه القوانين، و من باب الإشارة إلى أهمية وجود قوانين و لوائح معنية بفنون العرض و خاصة المسرح، و هنا لا أعني بذلك دعوة  لوضع قوانين  تشدد الرقابة على المسرح و الإبداع, بل أطالب هنا  بقوانين:
ـ تحفظ حقوق حرية المبدع فكرياً و فنياً.
ـ تراقب عدم الهبوط في المستوى الفني و الأخلاقي.
و بما  أن الرقابة قائمة و تشكل مطلباً في كياناتنا الرسمية التي نشأ معظمها على قاعدة غير سوية، فعلى الأقل نريد أن تكون الرقابة  ضمانة  عدم الانحدار لما هو دون المواصفات  المسموح  بها  فكريا و فنيا و أخلاقيا، لأن الانحدار أخطر من تجاوز السقف إن وجد, لأن الإبداع سيظل أعلى سقفا من أي رقابة , و مدى خيال المبدع و معرفته  أرحب من خيال و معرفته  أي رقيب.
ـ أطالب الرقيب أن يرى في المديح الساذج إساءة, و أن يرى في التدين السطحي و المنغلق إساءة, و أن يرى في العروض المبتذلة إساءة و الموسيقى الرديئة اساءة.
ـ أطالب بتطوير أدوات الرقيب ليكون لديه قدرة على محاكمة العمل فنيا و تقنيا, ليميز الضعف عن التميز و القوة , وليميز محاولات التجريب و التحديث عن محاولات التخريب.
الإمارات مثالاً
أسوق مثالاً إيجابياً يحدث في الإمارات مثلاً وهو وجود رقابة على النص المسرحي، لكن هذه الجهة الرقابية و هي وزارة الثقافة  تعمل على رقابة النص فنياً ، و لم يسجل في الإمارات أن منع نص مسرحي، و لم يسجل على أي  جهة رقابية منعها لعمل مسرحي واحد، بل إن العديد من المسرحيين العرب تساءلوا بعد مشاهدتهم لأكثر من عرض إماراتي (كيف أجيز هذا النص) ، و ربما يعود هذا المناخ الإيجابي لثلاثة أسباب رئيسية:
1/  أن القوانين الموجودة لا تتجاوز كونها إشارات عامة لأخلاقيات متفق عليها في المجتمع و بنيته و نشأته، و هي ذاتها الموجودة في كل أنحاء الدنيا من شروط عدم التعرض لما يثير النعرات و الفرقة و البغضاء الإجتماعية، عدم التعرض للأديان، و عدم التعرض لراس السلطة.
2/  أن الفنان المسرحي ابن بيئته و مجتمعه، و يساهم من خلال المنظومة الرسمية و المجتمعية في تطوير و تنمية مجتمعه، و لا يجد انفصاماً بينه و بينها.
3/ أن الرقيب الذي ليس لديه لوائح أو قوانين خاصة بالمسرح هو فنان في الأصل لذا فهو يطبق رؤاه الفنية.
و لو نظرنا للأمر في القوانين الأردنية مثلاً سنجد نفس الأمر بالنسبة للمحظورات، مع تسجيل الأردن ألغت إجازة النص و العرض المسرحي من قبل دوائر الرقابة، و يمكن للجهات الرسمية و المجتمعية التقدم بشكوى للمحكمة ضد العرض الذي تجد فيه ضرراً أو اساءة.
نعم نحتاج  قوانين ,, و لكن ..
نحتاج قوانين تحمي الحقوق لا  قوانين رقابة
خلاصة القول توجد قوانين غير واضحة و غير مدروسة في معظم الدول، هناك كما أشرت قوانين تحظر التعرض لثالوث المحرمات، و يترك للرقيب أن يحكم إذا كان في ذلك إساءة أو تعرض فيبتدع كل رقيب القانون الخاص بالمنع و الإجازة تبعا لثقافته  و موقعه من الحياة و حراكها.
بالمقابل هناك غياب للقوانين التي تضمن حقوق الإبداع و برأيي و كما أسلفت هي الأهم، لأن حقوق الإبداع هي أمر يتسق مع حقوق حرية التعبير التي تجدها في كافة الدساتير، لكنها حرية عامة، و مرماها سياسي أكثر من كونه ثقافي، لكنها ليست محددة بذلك نصاً، فإذا كانت الدساتير قد كفلت حرية التعبير و حقوق الفرد بالعمل و التعليم و الصحة و المسكن، إلا أن القوانين لم تذهب بتفاصيل تخص الإبداع و حقوق المبدع و هو الأمر الذي يجب الالتفات إليه و قد التفتت له الهيئة العربية في استراتيجيتها التي سأتناولها لاحقاً.
هل تجدي رقابة في عصر الانفتاح المعلوماتي؟
لقد كنا نتحدث قبل قليل عن الرقابة بمفهومها و واقعها التقليديين، لكن وبناء على القاعدة التي تقول بأن الشيء يحمل ضده و أن التناقض ديدن الأمور، فقد خرج من رحم أعتى الرقابات نظام الشبكة العنكبوتية الذي بدا عند انطلاقه تطبيقاً فريداً لما بنى عليه جورج أورويل روايته (1984) التي كتبها عام 1949 و كان الأخ الأكبر رقيب لا يغفو و لا يغفل.
جاءت الشبكة العنكبوتبة من ذلك المنطلق لتحقق المنجز الذي يشكل سمة العصر، ففتحت آفاق التطور التكنولوجي و انفتحت حلقات التواصل و تبادل المعلومة و الصورة و الفيديو في ثوانٍ معدودة، و باتت الكتب و الأفكار حرة سابحة في الفضاء و الغيوم الإلكترونية رهن إشارة من يريد، في هذا الوقت راحت أجهزة الرقابة تلهث خلف هذا الفيض المتوفر في الفضاء الافتراضي بدون طائل وهنا يبرز السؤال الذي لا يحتاج إجابة: هل يجدي عمل الرقيب الآن؟ هل يجدي منع كتاب تستطيع الحصول عليه رغم أنف كل الرقابات؟ هل يجدي منع عرض يمكن لصاحبه أن يحمله مسجلاً على الشبكة و لا يجدي حظر في الموقع لأن المشاركة بنشره لا تستوجب سوى نقرة على فأرة الكمبيوتر أو لمسة على جهاز محمول؟
الشفافية و مصداقية الأنظمة الرقابية في ظل المتغيرات العالمية
في زمن التواصل الاجتماعي و توفر هذه الإمكانات من الاتصال، صارت الشفافية أمراً محتوماً، و صار الانغلاق أمراً غير مضمون النتائج، و هذه فرصة تاريخية لكل مؤسسة ادعت الشفافية وأنها تطبقها.
فإذا أضفنا لكل ذلك ما جلبته تحركات الربيع الشعبي في العالم ككل، فإن أجهزة الرقابة يجب أن تكف عن الذعر من تحرك فرد أو جماعة و من ثم تلجأ لمحاولة لجمه، بل يجب عليها أن تضع الآليات السابقة جانباً و تلجأ لاستثمار الشفافية و الديمقراطية و تحمل الفرد لمسؤولياته تجاه مجتمعه و وطنه و شعبه و البشرية، خاصة و أن الكل قد صار بإمكانه أن يعلن رأيه و أن ينافح مدافعاً عنه، و يمكن لأجهزة الرقابة حينها أن تلعب دوراً في ضمان حرية التعبير و عدم تغول جهة متنفذة على أصحاب الرأي فتنتقل الرقابة من عامل ضد الديمقراطية إلى عامل معاضد و ضامن لها.
مستقبل العلاقة بين المسرح والرقابة
تجربة الهيئة العربية للمسرح نموذجاً
سوف أنحو في هذا الجزء منحى عملانياً ينبع من التجربة المعاشة للمؤسسة العربية الأكبر في المسرح العربي ألا وهي الهيئة العربية للمسرح، لكن قبل ذلك أعرج على تصور خاص بي كمسرحي عن المسرح و عن دوره الإيجابي في صيرورة المجتمع.
المسرح حالة استئناف.
لا يحتاج المرء إلى مرافعة طويلة ليثبت فيها أن المسرح بريء من أمراض الهدم، و أنه ابن للحياة، و أداة استئناف إيجابية من أجل صنع الجمال ، خاصة و أنه يقوم على نظام محكم ديمقراطي البنية من دستور العمل إلى نصه و تراتبيته و حرية الإبداع و انضباط للأهداف و النتائج، و إخلاص للرسالة و التأثير، و هو الفعل الذي يعيد ترتيب الزمان و الأولويات لإنجاز التواصل الأبلغ، و له في المجتمع أثر الكلمة و اللون و الحركة و الإيقاع في كل مفرداته.
من هنا فإن المسرح انحياز للحياة و المعاني النبيلة، المسرح جمال ضد القبح، و حوار ضد التطرف، و حياة ضد تجارة الموت، و قد قلت ذات كلمة في افتتاح مهرجان المسرح العربي عام 2013 في الدوحة ما يلي :
“في هذا الساحر المسرح، عالم لا يعرف الحدود إلا بفعلها الدرامي، و لا يعرف الألوان إلا ببعدها الدرامي، في هذا السيد المسرح ولدت شخصيات من الخيال لكنها أصبحت أكثر واقعية من شخصيات واقعية طواها الغيب فذهبت أدراج الرياح، من هذا السيد المسرح ولدت شخصيات لم تخض حروباً و لم تهدر قطرة دم واحدة بالفعل لترسخ رأيها و ترفع رايتها و تقيم دولتها.. إنه المسرح … إنه أنتم ..و إنكم خالقوه و أبطاله و ضحاياه الذين تمجدهم أعمالهم رغم أنها ما تجاوزت بضع عشرات من الصفحات أو بضع أمتار هي هذا الركح البسيط الذي يصبح بكم و برؤاكم عالماً أكثر رحابة و أكثر جمالاً و أملاً و حبا.”
إذا كان هذا هو المسرح فماذا يريد منه رقيب؟!
الهيئة العربية للمسرح
ولادة في قلب الاشتباك.
التجربة
عندما أطلق صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى للاتحاد في دولة الإمارات العربية المتحدة، حاكم الشارقة، الرئيس الأعلى للهيئة العربية للمسرح مبادرته بإنشاء الهيئة العربية للمسرح لتكون بيتاً للمسرحيين العرب جميعاً، و منذ انطلاقة هذه الهيئة في العاشر من يناير عام 2008، كانت الهيئة في مواجهة موضوع الرقابة بكل أشكالها على امتداد الأرض العربية، خاصة و أن فعالياتها تمتد على امتداد الأرض العربية، و تواجه أكثر مما تواجه أي مؤسسة مسرحية عربية، فالمسرحي فرداً أو مؤسسة يكون في مواجهة مع الرقابة في بلده، لكنه لا يكون في مواجهة مع اثنين وعشرين رقابة في الوقت نفسه كما يحدث في الكثير من الأحيان مع الهيئة، فهل هذه الصورة قاتمة إلى الحد الذي يعيق عملنا؟ هل هي وردية بحيث نتمكن من تنفيذ كل مشاريعنا دون وجل؟ تعالوا لنقرأ الواقع و المشهد و من ثم نخلص إلى النتائج.
يشكل نشاط الهيئة العربية للمسرح مثالاً حيوياً للتعامل مع مفاهيم الرقابة، و يمكن لنا أن نضعه مثالاً لمستقبل هذه العلاقة مع الرقابة، و سأذكر بضعة أمثلة من تفاصيل هذا النشاط لكنني سأتوقف عن محطتين مهمتين فيه لناحية موضوع الرقابة، فالهيئة تقوم بهذه الفعاليات:
–       تنظيم مهرجان المسرح العربي وقد تم إنجاز سبع دورات.
–       تنظيم مسابقة الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي لأفضل عرض مسرحي عربي وقد تم إنجاز أربع دورات.
–       مسابقة تأليف النص المسرحي الموجه للكبار.
–       مسابقة تأليف النص الموجه للأطفال.
–       ورش التأهيل المسرحي.
–       منشورات ورقية من كتب دراسات و نصوص و توثيق و مجلات.
–       منشورات رقمية على اقراص مدمجة.
–       منشورات على الشبكة تتمثل بثلاثة مواقع الكترونية و صفحات تواصل اجتماعي.
“الاستراتيجية العربية للتنمية المسرحية
تشخيص دقيق للعلاقة مع الحرية و الرقابة
لا تشكل الأستراتيجية العربية للتنمية المسرحية مرجعية للبرمجة و لوائح الدعم فقط، بل تشكل روح منهج و فكر جاءت خلاصة اشتغال حوالي 300 مسرحي عربي من مختلف البلاد و المشارب و الاتجاهات الفكرية و الفنية، عمل هؤلاء في أربع ملتقيات، كان موضوع حرية الإبداع و المبدع مسألة حاضرة.
” و لا بد للفكر و للمجتمع و للحياة السياسية مواكبة ما استقر من مبادئ حرية الفكر و حرية التعبير و الديمقراطية و الاحتفاء بالتنوع الثقافي و احترام حقوق الإنسان بشكل عام و حقوق المبدعين بشكل خاص
إن ما نتلمسه اليوم من وجود معوقات للنهوض بالإبداع العربي الحديث إلى المستوى المنشود ليكون حاضراً في المشهد الثقافي و الاجتماعي العربي، يعود فيما يعود إلى قصور مجتمعاتنا العربية عن تحقيق الالتزام بتلك المبادئ ووضعها الموضع المستحق في السياسات العربية المعنية.
لعل المسرح كان من أكثر التجليات الثقافية و الأدبية و الفنية تاثراً بجو الكبت و الانغلاق الذي ساد الحياة العربية في العقدين الأخيرين بالأخص، ذلك أن المسرح هو الفن الذي تنصهر فيه الفنون جميعاً.. و هو إلى ذلك فن جماهيري.. إن الانفتاح و التنوير و حرية التعبير، ينمو بنماء أجوائها و يذوي بتراجعها” ص13 من كتاب الاستراتيجية العربية للتنمية المسرحية.
“إن وجود قوانين تحمي الإبداع و المبدعين و تصون حقوقهم هو حجر الأساس للنهوض بالحياة الثقافية و الإبداع في المجتمع، و هذا يقتضي وعي أصحاب الحقوق بحقوقهم و تطبيق تلك القوانين الحمائية في بيئة تحترم الإنسان و حقوقه” ص 17 من كتاب الاستراتيجية العربية للتمية المسرحية.
” لا بد من توفير اجواء الحرية الفكرية و الفنية و الثقافية لتفعيل القوانين و سيادة الإنسان لتحترم حقوقه” ص 17 من كتاب الأستراتيجية العربية للتنمية المسرحية.
يلاحظ المتصفح لهذه الاستراتيجية أنها ركزت على توفير أجواء الحرية الفكرية و الفنية و الثقافية و ربطتها بحقوق الإنسان عامة، ونالت الاستراتيجية قرار تبني مؤتمر وزراء الثقافة العرب الذي عقد في الرياض في 12 يناير 2015، إذن يمكننا القول و من حيث المبدأ أن لا تناقض أو تعارض بين ما طالب به الفنانون و بين ما تسعى إليه المؤسسات المعنية من وزارات ثقافة، مما يؤكد ما ذهبت إليه في ما تقدم من هذه الورقة.
إن المؤسسات الرسمية في وطننا العربي تقف أمام مسؤولية تاريخية لإنقاذ المشروع الوطني من الانهيار، هذا المشروع الذي لم تفلح القبضات الحديدية في تصليبه، بل كانت من مقومات ضعفه و رفض الشارع له، و من أهم أسباب ضعف هذه المشاريع هو غياب االإبداع و المبدعين عنه، و إن حضروا ففي مساحة ضيقة، و على الأغلب مناسباتية خارج مزاج الشارع، لذا لا بد لهذه المؤسسات من الالتفات بقوة للفعل الثقافي و للفنون خاصة و المسرح بالتحديد و إعادة الاعتبار لهذه القوى في بعدها التربوي و التنموي، و ضمن مناخ حرية الإبداع و انخراط شرائح واسعة من المجتمع فيها لإعادة تربية الذائقة و روح المشاركة و التعايش و الحوار، فالفنون أهم مضاد حيوي لمرض العصر ألا و هو التطرف، و المقصود هنا بالفنون على انفتاحها، فكثير من الأفكار العصبوية لها فنون عصبوية و مغلقة تخدمها، اما الحرية و الإنسانية فتحتاج فنوناً منفتحة في مناخ منفتح حر، و لذا فإننا في الاستراتيجية نركز تركيزاً كبيراً على مسرح الطفل و الناشئة و المسرح المدرسي، و نقف اليوم على بعد بضعة أيام من إطلاق (استراتيجية تنمية المسرح المدرسي في الوطن العربي) و التي تتضمن خطة عشرية للتنمية و تتضمن دليلاً عاماً للمسرح في المراحل الأربع (ماقبل المدرسة و الابتدائية و المتوسطة و الثانوية)، هذه الاستراتيجية التي نتجت عن عمل عام كامل شارك فيه مسؤولوا المسرح المدرسي في وزارات التربية و التعليم العربية و ثله من خبراء المسرح المدرسي، و ستعمل كل الأطراف بالتعاون مع الأليكسو و مؤسسات المجتمع المدني على امتداد الوطن العربي على النهوض بهذه الاستراتيجية.
إذن من خلال انجاز الاستراتيجيتين السابقتي الذكر، لا بد و أن المسرح في وطننا العربي سيشهد نهوضاً و نفعيلاً مجتمعياً تنمويا، و هذا يدعونا إلى الدعوة العالية الواضحة بايجاد التشريعات المُمَكِنة للفعل المسرحي و التي ترفع كل العوائق أمام لعبه الدور المتوخى، و قد اوصت “الاستراتيجية العربية للتنمية المسرحية بذلك و جاءت التوصية على النحو التالي :
“العمل من أجل سن تشريعات ترسيخ الحريات العامة.
تفعيل المؤسسات المجتمعية المتمثلة بالنقابات و الجمعيات و الاتحادات الفنية المتخصصة.
استثمار مناخ التحولات التي يعيشها الشارع العربي من أجل رفع سقف حريات التعبير أمام المبدعين.” ص 23 من كتاب الاستراتيجية العربية للتنمية المسرحية – توصيات ملتقى المرأة)
و تسجل “الاستراتيجية العربية للتنمية المسرحية” إصابة في الصميم من خلال “المشروع الوطني للنهوض المسرحي” و الذي تضعه ليكون منصة النهوض بالمسرح في كل بلد عربي و يورد هذا المشروع مسائل الرقابة و خلافها مما يعني الإبداع و المبدع و يضع “الحل اليوطوبي” لذلك، و هنا أورد بعض ما جاء في هذا المشروع:
ما يحتاجه المسرح هو يوطوبيا / مدينة فاضلة
….. المدينة الفاضلة المسرحية مكونة من
الإنسان
المكان/ البنى .
النظام الاجتماعي.
النظام الاجتماعي
لكي يكون هذا النظام الاجتماعي قادراً على خلق و احتضان مقومات المسرح لا بد أن تتوفر له :
تشريعات ضامنة لقيام الفعل المسرحي و حريته.
آليات انتاج و دعم للعمل المسرحي.
توفير المناخات الحيوية للتفاعل الاجتماعي الثقافي انطلاقاً من مفهوم : المجتمع هو الحاضنة الآمنة و الحيوية لفنون المسرح.
……..
التشريعات:
القوانين و الأنظمة المنظمة للمهنة.
القوانين و الأنظمة الضامنة لحرية التفكير و التعبير.
القوانين و الأنظمة التي تشجع الاستثمار المسرحي.
القوانين و الأنظمة التي تنظم التعليم و التأهيل.
………………………..
المناخات الحيوية الاجتماعية الثقافية
تشجيع قيام الجمعيات المهتمة بالمسرح و مشتغليه.
تشجيع قيام الجمعيات المعنية بالتثقيف الفني الجماهيري.
…………………
هكذا رأت “الاستراتيجية العربية للتنمية المسرحية” الأمر… فهل كنا كهيئة و كمسرحيين عرب حالمين؟ إن تجربتنا في عملنا تعطينا الإجابة.
مهرجان المسرح العربي
تلاشي الرقابة
معلومات سريعة عن مهرجان المسرح العربي :
ـ تنظمه الهيئة العربية للمسرح في العاشر من يناير من كل عام (اليوم العربي للمسرح).
ـ تنظم كل دورة في دولة عربية مختلفة.
ـ تم تنظيم 7 دورات في (القاهرة، تونس، بيروت، عمّان، الدوحة، الشارقة، الرباط)
ـ عرضت في هذه الدورات حوالي 90 مسرحية.
ـ عقدت فيها 7 مؤتمرات فكرية.
ـ عقد فيها حوالي 150 مؤتمراً صحفياً.
ـ القيت فيها 7 رسائل باليوم العربي للمسرح.
ـ وزعت فيها آلاف النسخ من الكتب و المنشورات الورقية.
ـ بثت فيها مئات الساعات من العروض و الندوات على الشبكة العنكبوتية.
ـ توزيع آلاف الأقراص المدمجة الحاملة للمنشورات و المطبوعات.
لم تخضع هذه الأفعال إلى أي نوع من الرقابة المسبقة، لم يرفض عرض، لم تمنع ندوة و لا مؤتمر، لم يرفض دخول كتاب و لم يراقب أصلاً، و لم يتعرض قرص للمنع و لا بث للحظر،  و لم يمنع أي فنان لأي دولة رغم تطبيق هذا المنع على فئات أخرى في ظل الظروف التي يعيشها العالم، و سرى ذلك على المشاركين من جنسيات غير عربية في عروض المهرجان أو في ندواته و مؤتمراته.
وقبل ذلك.. إذا كانت هذه العروض الـ 90 قد وصلت المهرجان فإنها قد مرت عبر مشاهدة مئات من العروض مسرحية أمام لجان اختيار و مفاضلة، و هي لجان رقابة من زاوية المستوى الفني و خدمة أهداف المهرجان، و لم يسجل طوال هذه السنوات أن رفضت هذه اللجان عملاً بسبب وجهة نظره أو أفكاره، فهل كانت كل هذه الأعمال مطابقة لمواصفات الرقابة و المنع، بالطبع لا، لقد كانت في أغلبها تحمل سمات حرية التعبير بالقول و الفعل، و في مناخ العمل بالهيئة لم يكن هناك ما يحد حرية التعبير، كان الفيصل دوماً هو المستوى الفني و سعي العمل للتقدم و نشر الجمال و الثقاة و كرامة الإنسان و العدالة.
ضمن هذه  العروض تنافست عروض على جائزة صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي في نسخها الأربع، و تمتعت العروض بمناخ حرية تعبير لا حد لها، و لاحظوا من هي الأعمال التي فازت بهذه الجائزة:
ـ زهايمر لفرقة المسرح الوطني التونسي من تأليف و إخراج مريم بوسالمي و هي مسرحية صوبت سهام النقد اللاذع للبنى السياسية و المجتمعية في ظل تحرك الشارع العربي، عرضت في الأردن، و قد عرضت في الشارقة أيضاً.
ـ الديكتاتور : لفرقة بيروت 8 و نص تأليف عصام محفوظ و إخراج لينا أبيض، و هو عمل يعري خواء الديكتاتورية و البنى التي تخلقها، عرضت في قطر ضمن المهرجان و عرضت في الشارقة.
ـ ريتشارد الثالث : لفرقة إنتراكت التونسية تأليف محفوظ غزال و إخراج جعفر القاسمي ، وفيها تفكيك و فضح للمجتمعات و الحواضن التي تفرز ديكتاتوراً مثل ريتشارد، عرضت في الشارقة في مهرجان المسرح العربي و في أيام الشارقة المسرحية.
ـ خيل تايهة : لفرقة نعم من فلسطين، تأليف عدنان العودة و إخراج إيهاب زاهدة، فازت في دورة المهرجان في المغرب و عرضت في الشارقة، تتناول المسرحية في إطار الحكاية الشعبية بعداً إنسانياً للقضية الفلسطينية.
هذه أمثلة على 4 مسرحيات تنبع في بلد و تفوز في بلد عربي آخر و تعرض في الشارقة جميعها، تحمل معها محمولاتها الفكرية و تدافع عن نفسها بمحمولاتها الفنية و الجمالية و تفوز، و لم تتعرض لرقابة فكرية أو لمنع بالمعنى الذي يمكن يؤثر أو يحد من حرية تعبيرها عن مكنوناتها.
لماذا تتلاشى الرقابات أمام هذه العروض و المنشورات و المؤتمرات و المشاركين فيها؟
إنها المسؤولية و الثقة و الالتزام.
وأجزم أن المبدعين تمتعوا بها، و أن الهيئة شكلت ضمانة لهم في الانتقال إلى دول استضافة المهرجان دون خضوعهم للرقابة، و أن العروض أكدت رفعة المنتج المسرحي الذي يقدمون لينال الاحترام و التكريم من لدن صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي ، الذي يشكل برئاسته للهيئة مصدر ثقة بها من قبل كل الهيئات الرسمية و الشعبية على حد سواء، و لم يكن ذلك ليستمر لولا أنها حققت ثلاثية (المسؤولية و الثقة و الالتزام) و هي الثلاثية التي ينتزع بها المبدع حقه في الاحترام، و هي ذاتها التي يجب أن تلتزم بها الجهة الرسمية تجاه المبدع و الإبداع.
قبل الختام و الاستخلاص لا بد من التوقف عند مسألة مهمة، إذ ما نفتأ نسمع هنا و هناك شكاوٍ حول رفض هنا و منع هناك لبعض الأعمال المسرحية، فإذا دققنا نجد ذلك يحدث أحياناً و غالبية هذه الحالات تحدث حين تكون إحدى الجهات الرسمية هي المنتجة، سواءً في مهرجان تقيمه وزارة الثقافة، أو إحدى مؤسسات الدولة، أو في موسم لدعم المسرح في البلد الفلاني، و القاسم المشترك هنا كون جهة المنع أو الرفض هو انها كجهة منتجة، و هي بذلك لا تخالف قواعد لعبة المنتج (رب العمل) و (العامل) و (المستهلك) المعروفة في أي تجارة أو صناعة، و هي حالة لا بد من وجودها، لكن خطورة الأمر حين تتحول إلى المصدر الوحيد، فيرتهن المبدع و مشاريع الإبداع لها.
لكن لا بد من التحذير من أمر حدث و يحدث، إذ أن بعض المبدعين و فرقهم و مؤسساتهم و في سبيل الاستقلال عن المؤسسة الرسمية ارتموا في أحضان مؤسسات التمويل الأجنبي، و هم بذلك قد نجوا من سلطة المؤسسة المحلية ليقعوا تحت سلطة (متعددة الجنسيات) ناعمة المظهر، منافحة عن حقوق الإنسان، لكنها في المحصلة تنفذ أجندات خاصة قد تتقاطع أحياناً مع مصالح مجتمعاتنا و شعوبنا، لكنها على الأغلب تتبع إجندات لا مصلحة لنا بها، إن لم تكن ضد مصلحتنا مباشرة، و أهم ما تحققه هذه الحالة هي عزل هذه القوى الإبداعية عن واقعها و عن مؤسساتها فلا تعود مهتمة بمقارعتها و تطويرها بدعوى تخلفها، و تشعر هذه القوى الإبداعية بأنها صارت محمية بقوى الرأي العام العالمي.. و هو وهم أخطر من ما يتخيله البعض.
و من أجل تحقيق هذا الاستقلال بشكل يضمن هذا التكامل بين طرفي المعادلة يجب العمل على :
استقلال المبدع عن المؤسسة حتى يملك حرية ما يبدع و ما يقدم.
التزام المؤسسة بتوفير المناخ الملائم ليتم تسويق المادة التي ينتجها المبدع و بأفضل الشروط.
حماية المبدع و منتجه من تغول بعض قوى الشد العكسي في المجتمع و تمكينه من الصمود
لذا تتلخص أشكال مقاومة الرقابة في كل ما تقدم و ما خلصت إليه بالتالي  :
أولاً : القوانين و التشريعات، أهمية العمل على إيجادها وترسيخها و تفعيلها من خلال:
ـ ضبط قوانين و لوائح واضحة لمهمات الرقابة في حماية الإبداع.
ـ وجود قوانين تضمن حقوق حرية الإبداع و المبدع و تدعيمه.
ـ انسجام هذه القوانين و اللوائح مع الإعلان العالمي لحقوق الإنسان.
ثانياً : المجتمع و مؤسساته الرسمية و المدنية، بحيث تشكل الحاضنة الآمنة و المناخ الإيجابي من خلال:
ـ تحقيق المبدع و الجهات الرسمية ثلاثية “المسؤولية و الثقة و الالتزام” بالاتجاهين.
ـ تثقيف المجتمع بحقوقه و حقوق حرية الرأي و التعبير، و تحويل مفاهيم الرقابة إلى فعل خلاف في الرأي تفصل فيه جهات الحقوق المدنية.
ـ تفعيل دور مؤسسات المجتمع المدني من اتحادات و نقابات و جمعيات و منتديات و فرق لخدمة الإبداع و حماية المبدع.
ـ تكليف عناصر مثقفة للقيام بالدور الوظيفي المناط بتطبيق قوانين الرقابة أو الحكم في شأنها.
ثالثاُ : تدعيم و تمكين المبدعين من خلال:
ـ تثقيف المبدع بحقوقه.
ـ استقلال المبدع و الجهات المنتجة للإبداع اقتصادياً للتخفف من التبعية الكاملة للمؤسسة الرسمية و ذلك في سبيل تحقيق التكامل بين كل الأطراف في تحقيق التنمية المجتمعية.
هي أشكال و آليات مدنية تعتمد على توفر مناخ من التفاهم و الشراكة كسبيل للتغيير، فالمسرح يصنع حياة من العدم، و لا يذهب بالحياة إلى العدم، من هنا فهو واقعي بكل ما يحمله من خيال، و هكذا تكون وسائله و أشكاله في الفعل، هي سمته كفعل مقاومة، للرقابة إن كانت متخلفة، للعادات و السلوك إن كانت متخلفة، لأنماط التفكير إن كانت متخلفة، للحرب و الموت، فالإنسان ابن للحياة و المسرح كذلك.

اتفاق شراكة بين "المسرح" و"Arab Stages"

مجلة الفنون المسرحية الموقع الثاني



وقعت مجلة المسرح، الصادرة عن الهيئة العامة للكتاب، بروتوكول تعاون واتفاق شراكة، بين دورية اراب ستيدجز Arab Stages (خشبات المسرح العربية) وهي دورية علمية محكمة، تعنى بمتابعة المشهد المسرحي العربي، وتصدر الكترونيا عن جامعة مدينة نيويورك، ومركز مارتن سيجال للفنون، ويرأس تحرير اراب ستيدجز البروفيسور كارلسون، كما تضم هيئة تحريرها نخبة من أبرز الباحثين المتخصصين في المسرح العربي ومسرح الثقافات (العرب-إسلامية). 
وبمقتضى هذا الاتفاق ستتبادل الدوريتان الدراسات والمواد المتميزة المنشورة في كل منهما، وبخاصة المحكم منها علميا، بحيث تنشر مواد اراب ستيجز في مجلة المسرح بعد ترجمتها إلى العربية، وتنشر المواد المنتخبة من مجلة المسرح في دورية اراب ستيدجز بعد أن يتم ترجمتها إلى الانجليزية، على أن يتولى مؤلف المادة المنشورة عربيا تدبير الترجمة المطلوبة إلى اللغة الانجليزية بغرض النشر عالميا. يبدأ العمل بموجب هذا الاتفاق بداية من العدد القادم من مجلة المسرح، والمنتظر صدوره في يوليو المقبل.

محمد حافظ - البوابة نيوز 

مبدعون: ضرورة تطوير آليات الرقابة على المسرح لحمايته من الانحدار

مجلة الفنون المسرحية الموقع الثاني
جانب من المؤتمر
جانب من المؤتمر


تتواصل فعاليات مؤتمر القاهرة الثقافى الفنى الدولى لليوم الثالث على التوالى بالمجلس الأعلى للثقافة، حيث أقيم اليوم الثلاثاء جلسة "أشكال مقاومة الرقابة" والتى أدارتها الدكتورة نهاد صليحة. وافتتحت الدكتورة نهاد صليحة الجلسة بالترحيب بالحضور، وأعلنت اعتذار إسماعيل عبد الله، أمين الهيئة العربية للمسرح بدولة الإمارات وحضور د. غنام غنام بالنيابة عنه. وألقى د. غنام غنام ورقة البحث التى أعدها إسماعيل عبد الله والتى حملت عنوان "أشكال مقاومة الرقابة تجربة الهيئة العامة للمسرح"، وأكد خلال الجلسة على أن مشكلة المسرح والرقابة تتلخص فى الطريقة التى يطبق بها الرقباء بنود القانون التى من المفترض أن توفر حماية للفن وأهله، وأن تضمن عدم الانحدار لما دون المواصفات الأخلاقية والفنية، وليس أن تكون أداة باطشة للسلطة وكبت الحرية، وأشار إلى ضرورة أن يتم تطوير آليات الرقباء ليكونوا قادرين على التمييز بين الفن القوى والضعيف، واختتم بقوله إن الإبداع والفن والمسرح أعلى من سقف أى رقيب. وقالت المخرجة والممثلة المسرحية نضال الأشقر، مؤسسة ومديرة مسرح المدينة فى لبنان خلال القاء ورقتها البحثية التى تحمل عنوان "فى المسرح ورقابة المسرح" إن بلداننا العربية لا تولى اهتماما حقيقيا بالديمقراطية وحرية التعبير، حتى وإن ادعت غير ذلك، مشيرة إلى أن الدول تحتال على مواطنيها بعدة طرق لمنع الفن من انتقادها، أو مناقشة موضوعات تمسها، وأكدت أن لبنان تعانى من التطاول إسرائيلى عليها ولكن مبدعى لبنان سوف يظلون يمضون قدما، ويكافحون هذا التدخل حتى النفس الأخير ولن يسمحوا أبدا بالتطبيع الثقافى مع إسرائيل، واختتمت بأن الرقابة يجب ألا تكون مؤسسة ولكن يجب أن يكون كل فرد رقيبا على نفسه وعلى أفعاله وعلى أقواله. وحضر الجلسة أيضا د. مارفن كارلسون، أستاذ فى دراسات الشرق الأوسط والأدب المقارن فى الولايات المتحدة الأمريكية وألقى ورقة بحثية بعنوان "جليلة بكار والرقابة فى تونس"، وكذلك د. هادية عبد الفتاح، مدرس بقسم علوم المسرح بكلية آداب جامعة حلوان وألقت ورقة بحثية بعنوان "الممارسات الإخراجية للتحايل على الرقابة الإدارية". 


اسماء مأمون 
اليوم السابع 

الثلاثاء، 26 مايو 2015

مسرحية "سفينة آدم، وحياة العراقيين" / د.عقيل مهدي يوسف

مجلة الفنون المسرحية الموقع الثاني
مسرحية "سفينة آدم، وحياة العراقيين"
حين تتجمع صفوة من الفنانين التربويين المسرحيين في مقاربة موضوعة الحرب، بأستعارة قصة الطوفان، فأنهم يحفزون المتلقي على المشاركة في الحدث الدرامي، بما يمتلكون من مهارة متقنة، ولياقة احترافية لصنع خطاب العرض الذي ينشط مسارات " التأويل" في الصالة ويعزز التداعيات التي يختزنها المتفرج في ذاكرته من مضمرات العنف المتراكمة في العراق .
ظهر المشهد المرئي في سينوغرافية العرض،وهو من تصميم ضرغام البياتي، غارقاً بصقيع الكفن، الذي يغلف بياضه كل قسمات المنظور وزواياه، المتصلة تكويناتها، بخطوط الانابيب والمواسير المتناثرة على السقوف والجدران، وتنفتح فوهة دائرية، كناية عن السفينة التي يقودها " ادم" الذي يرهص حضوره بقيام ساعة الهلع الاعظم، وتدفق الطوفان على البشر في بقعة ترمز الى العراق، الذي استهدفته الكوارث ، والحروب، لتزيل من اديمه اخر اثنين عاشقين، حبيب، وحبيبته، التي نراها تتقلب في دوامة وحدتها، حاملة حقيبتها، باحثة عن عشيقها الغائب ، الذي يناديها بمسميات مثل : الحياة، الدنيا، او بشذى العطور ، واصناف الورود، كما ترسم هي تلك الصورة، مرتدية السواد ، بعباءة عراقية، تتخبط بخطاها وحواراتها الذاتية مع نفسها، مثلت الشخصية المبدعة " شذى سالم" التي عرفت بجديتها ، وهي تؤطر دورها بتكوينات حركية " ميزانسينات" ، واشارات ملازمة لتشكيلات العباءة، بتنويعات ايقاعية مدروسة ، واداء صوتي مقترن بصدى المؤشرات المتصادية، المرافقة ، او التابعة ، بتموجات مسموعة، وصوتيات محرفة، مضخمة، تستجلب معها اطياف من الغرابة والرعب، والوحشة، متفاعلة مع وضعيات تثري ايحاءات الحوار، وتجسم انفعالات الشخصية اللاهثة المعذبة بوحدانيتها، والمفتقدة لصنوها الروحي ، الذي ينبثق من ظلمة الكون، حين تناديه، ليظهر من سديم الموت "مخموراً" مترنحاً، متهالكهاً، فاقداً لكينونته الشخصية،( مثل الدور، بروعة ادائية نادرة " خالد احمد مصطفى"، الذي لعب ادواراً متميزة في عروض و تجارب كاتب هذهِ المقالة ) .
في تطابق تغريبي مذهل، بين شخصية الممثل ، وشخصية الدور، الذي تحقق في " نقاهة" ممثل يقوم من سرير المرض، المميت، وهو ينجو منه بمعجزة ، بأداء دور ينبع من مورد تراجيدي واحد، هذا التماهي مع شبح " الموت" ، دفع بالعرض الى حافة الهاوية، الذي انتاب عملية التلقي، وكأن الجمهور تورط مع الممثلين ، شذى ، وخالد، بما يتهددهما من خطر الطوفان الداهم والمرتقب.
حفّز تناغم التداول التمثيلي بينهما المنظور الفني ، وقاد الى ولادة فضاء جمالي مبهر، والعجب ان قيامة جسد الممثل خالد، جاء صاخباً تارة ، ومموسقا ، ايمائياً راقصاً ، في " نشوة" تارة اخرى، تبررها دوافع الدور ، ويحمل جنباتها، جسد خالد، الذي تدارك انهياره ، ببناء معماري، انبثقت من تلويناته ، خطوط روحية موحية، ودالة على عمق الشخصية الوطني، وذوبانه في حب معشوقته، كان للطابع الساخر ، والموقف ( الجروتسكي) الذي تعمقت اطواره، بالظهور المتواتر ، لشخصية " الميت" الذي ينشر " حيا" اداء " سرمد احمد" ، ويعتمد على تحريك اعضاء جسده الميت، بما اوتي من قوة الموتى المدخرة بالمقابر التي انبثت في عظامه ، واطرافه، ليدخل في حوارية مع العاشقين ، وهو يخبرهم بأستشهاده، ليترك وراءه بيته الجميل ، حالماً بالطيران ، ليستضيف الزائرين في مضجعه الارضي ، وهو يتسامى في اجواز السماوات ومما يعمق هذا الجانب الاسطوري ، المرعب، ما يقوم به ممثل دور " ادم" – (بسمان مخلص) ، الذي يظهر بملابس بيضاء من اعلى وسط المسرح ، مؤطراً بمسافة ابدية دائرية، يطلق تحذيراته للبشر، بالصعود الى السفينة وركوب البحر قبل مباغتة الطوفان لهم .
السفينة ينقصها " اثنان" ليستكمل العدد " اثناعشر" كما يخبرنا ادم، وسرعان ما يعقد الحبيبان قرانهما ، بمباركة الميت! تتعمق السخرية الجروتسكية هذه، حين تخبرنا الشخصيات عن المغدورين بالمفخخات، والرصاصات القاتلة، والعبوات الناسفة، والدخان الخانق، وعن مقاهي النازحين في عراء الفقر والخوف وعن قاتل يقتل جيرانه، والجيران يقتلونه ، وهكذا يتساقط الشهداء، ازواجاً وفرداناً ، كل منهم ذئب لاخيه، ببلاهة طائفية، وعرقية، ودينية، وبقوة تدميرية ماحقة، يتخذ فيها العنف ابعاداً ثقافية خاصة، متحولة الى سلاح سياسي مميت، حيث تحتقن الازمات الفكرية، برموزمرضية صادمة، عاجزة عن تقبل الاخر ، تبتلعها الشمولية، بأحاديتها القطبية المغيبة لحقوق الاخرين، وتعدديتها ، لانها جعلت من العنف ضرباً مقدساً مزعوما، يرتد الى ماترسب في قعر التاريخ من خرافات ، واهواء مسمومة، تقلب القيم الى الحضيض، متنكرة بأزياء التقوى ، كما يمثلها ممثل دور ادم ، في ظهوره الاخر، وهو يحمل مبخرته، التي تنفث دخانها بيد همجية ، يحل فيها سفك دماء من يتصدى مخالفاً لقطعان فصيله الدموي ! فيصبح عرضة للموت تحت شعار ( الموت الزؤام، ان لم يسعفه النصر التام !! )
كما يرفع دعاة العنف من مثل هذه الشعارات الخائبة ، الفاقدة لمعيار الشرف ، والمندفعة في تيار الانتقام العارم والقامع للحريات .
لذا تنفر بعيدا الشخصيات المتحابة ( المرأة والرجل ) من دعوات ادم المتكررة، وهو يحول بياض اهابه المقدس ، الى بياض ( لأجنبي) معاصر ، مدنس، يحمل صفات محتل معربد مخمور .
لا يمكن العبور على ما حققته الموسيقى والمؤثرات التي ( صممها واعدها د.صالح الفهداوي ) من بعد جمالي ليجتذب الجمهور بسحر اللغة السمعية، بدراية احترافية، وقدرة على الاختيار القصدي، الذي وسع دوائر العرض المبهرة الساحرة، التي انصهرت فيها المسارات اللحنيةـ والانغام الغربية والعراقية المحلية، وتضافرت بلاغتها التدليلية لاظهار ما توارى بعيداً في اعماق العراقيين من شرور هذا الزمان، وترديات من ابتلع الوطن كأفعوان ، ويودى بأمثال :
( الحبيب ، وحبيبته، والميت ) ، الذي يتلاعب بعقول الناس بثلاثية اقنعته، (ادم، الداعية، الاجنبي العربيد) الذي يفجر مصائر الناس ، بمثل ما يفعل الحبيب وهو يستخرج " بالوناته" من " الحقيبة" ويفرقعها ، متلاشية في الهواء، كما اندثرت الاحلام، والامال ، تحت سرفات الموت، وما يتركه القتلة من نكبات، وندوب في الروح.
تدلنا هذه التجربة الاخراجية المضيئة في تجربة المخرج "د.ياسين اسماعيل" على وعيه المسرحي الذي ارتقى مراقيه، درجة درجة، ليتوفر على مثل العرض، الاكثر صدقاً في احصاء ذبذبات الروح الوطنية، وسبكها في وسام يليق بصدور العراقيين، والعراقيات في زمن التراجيديات القاتلة, على الرغم من بعض الزوائد غير الضرورية المحومة حول جوهر العرض , وصورته الملموسة .
حتى الاضاءة بمصابيح متواضعة قد تألقت في فضاءات ، تنفتح على افاق متنوعة، افق يلف الحبيبة في ركوب السفينة، وأفق اخر يجعل من الحبيب، والميت الشهيد، رهن احتمال جديد يخص مستقبل الوطن .. العراق .
وهذه المعالجات تأتي متناغمة مع نص ( علي عبد النبي) الذي استقصى المقدس ، الالهي، واشتبك مع خطوط التابو الحمراء , تتطلب احترازا اكثر , وتكريسا مواتيا في الكتابة الدرامية الموحية , بعيدا عن الصخب والمباشرة .
يدرك المخرج " ياسين اسماعيل" الضرورة الانسانية للحب، وعشق الحياة، وللممثل "خالد احمد" الذي بدا وكأنه زوربا الفرح المسرحي العراقي ،أهدى باقة حياة مزدهرة الى زوجته، التي رافقته في محنة موته، وهي كما يسميها فضاء عمره الجديد .
كلية الفنون الجميلة : سفينة ادم
تأليف : علي عبد النبي
اخراج : د.ياسين اسماعيل
تمثيل : د.شذى سالم – خالد احمد – بسمان مخلص- سرمد احمد
موسيقى : د.صالح الفهداوي.
سينوغرافيا: ضرغام البياتي.


المدى
تعريب © 2015 مجلة الفنون المسرحية قوالبنا للبلوجرالخيارات الثنائيةICOption