مجلة فنون المسرح

انعقدت الندوة النقدية لمناقشة العرض المسرحي الجديد" المحاكمة" عن نص ميراث الريح على مسرح ميامى ا ، حيث أدار الندوة الناقد أحمد خميس بالاشتراك مع الناقد خالد رسلان والناقد محمد مسعد ، وبحضور كل من مخرج العرض المسرحي طارق الدويرى والفنان اشرف عبد الغفور والفنان احمد فؤاد سليم أبطال العرض المسرحي والفنان خالد الذهبى مدير فرقة المسرح القومى.
بدأت الندوة بكلمة الفنان خالد الذهبى الذى أشاد بالعرض المسرحي والمجهود المبذول فيه وعن مناقشة الندوة للايجابيات والسلبيات بالنسبة للعرض المسرحى .
وقال الناقد المسرحي أحمد خميس : إن عرض " المحاكمة" أحد أهم العروض المسرحية لأن لديه فكرا متطورا واحتكاكا حقيقيا بالمجتمع والاحداث التى تمر بها البلد، وربما بعد الثورة مررنا بعروض مسرحية عديدة تناقش الثورة وأسبابها وما بعدها ولكنها ليس لديها احتكاك حقيقى بما يجرى على المستوى الملموس ولكنها تناقش الحالة خارجيا فقط، ولكن هذه المرة نرى مستوى متحضرا إلى شكل كبير واحترافيا.
ويقوم المخرج هنا فى هذا العرض بكيفية تضمين السينما داخل المسرح واعتبارهما كيانا واحدا ويوضح أهمية السينما فى نسيج العرض المسرحي، وواضح تماما وعى المخرج بكل تفاصيل تقنية السينما وتوظيفها جيدا داخل سياق العرض المسرحي، حيث استطاع ببساطة شديدة أن ينقل لنا صورة رجل الدولة ورجل الدين اللذين يلعبهما الفنان احمد فؤاد سليم والفنان اشرف عبد الغفور ومن خلال تضمين السينما فى المسرح الذى يوضح صورة الشخصيات بكل تفاصيلها.
بينما اكد خالد رسلان الناقد المسرحي ان استخدام السينما له خصوصية شديدة فى هذا العرض بالتحديد والفكرة ان يتم توظيف هذه السينما بشكل صحيح وهذا محقق تماما فى هذا العرض، ونجح المخرج فى توصيله وخصوصا فى استخدامه للقرص الدوار لتعدد المنظور كاستخدام كاميرا السينما .
والاستخدام الواعى الثانى فكرة المونتاج وتتابع اللقطات والاحداث ،والمونتاج هنا ايضا مونتاج تفسيرى يعمق الحدث اكثر من انه يعمق تتابع الحكاية وذلك من خلال استخدام تقنية السينما البعد الحدثية .
وأضاف: أتمنى ألا يعوق هذه التجربة شيء فى أن تتنقل الى اكثر من مكان وتعرض فى العديد من المهرجانات.
الناقد محمد مسعد قال ان متابعته للعرض لأول مرة جعلته يشعر كأنه نوع من أنواع المقالات وانها حاملة لفكر معين، وان العرض يحاول توصيل تأكيد المخرج على تواجده هنا وهنا وفى اكثر من عنصر من عناصر هذا العرض المسرحي ، وأن شخصية رجل الدين وشخصية رجل السياسة "السيد الفاضل والاستاذ الموقر " والعلاقة بينهما طوال الوقت وكيفية لجوء المخرج للصوت الحى وانتقاله إلى الصوت المسجل، وكذلك التعامل مع الجمهور يعتبر استطرادا او محاولة للتفكير بشكل مختلف ويمكن ان يكون هذا متحققا فى الديكور وفى السينوغرافيا أو المساحة التى يتم تشكيلها أكثر من مرة وكيفية تشكيل المخرج للفراغ داخل العرض المسرحي ،والمعادلة بين البطلين وحالة الشد والجذب التى كانت بينهما.
وقال طارق الدويرى مخرج العرض : أحيل كل المجهود ونجاح العرض الى فريق العمل الذى يعمل معى وأحيله ايضا الى ادارة المسرح القومى ووقوفهم بجانبى وتشجعيهم وسعيهم لاكتماله وعرضه على مسرح ميامى، بعد سنة ونصف من البروفات ، وأوجه كل شكرى وتقديرى الى الفنان اشرف عبد الغفور والفنان احمد فؤاد سليم اللذين سعدت بالعمل معهما واستفادتى منهما واستفادتهما منى .
وتحدث الفنان اشرف عبد الغفور فى نهاية الندوة وقال: سعدت وشرفت بأننى عملت مع كبار المسرح المصرى وما قدمته خلال مشوارى الفني على خشبة المسرح ،ولكن تجربتى مع طارق الدويرى كانت مختلفة كل الاختلاف اثناء البروفات معه على خشبة المسرح ولكنى أؤكد على نقطة بداية مع المخرج طارق الدويرى وأعتقد ان طارق الدويرى هو أول نقطة مضيئة ظهرت بعد ثورتين مرتا بنا.
وأكد انه مع كل هذا الشكر والانبهار بالعرض بتضمين السينما مع المسرح الذى عمل عليها طارق الدويرى ،ولكنها تعد تجربة "غير مكتملة" بالنسبة لوعى وجهد طارق الدويرى. 
يذكر ان عرض المحاكمة ، هو من انتاج المسرح القومى ، و مستمر يوميا على خشبة مسرح ميامى التاسعة مساء ما عدا يوم الثلاثاء ، حتى الخميس القادم ، والعرض من بطولة أشرف عبد الغفور ، أحمد فؤاد سليم، عماد الراهب، سلمى دياب، حمادة شوشة، و اخراج طارق الدويرى.

أعلنت دائرة الثقافة والإعلام بالشارقة، أمس عن منح الفنان العراقي يوسف العاني «جائزة الشارقة للإبداع المسرحي» في دورتها الثامنة 2014 تقديراً واعترافاً بدوره الكبير في إثراء حركة المسرح العربي خلال مسيرة امتدت لما يزيد على ستين عاماً.

وتمنح الجائزة التي أسست 2007 بتوجيهات من صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، في حفل افتتاح الدورة الرابعة والعشرين لأيام الشارقة المسرحية التي تقام خلال الفترة من السابع عشر وحتى السابع والعشرين من الشهر الجاري.

وفي بيان صحفي صادر عن الدائرة أمس، قال أحمد بورحيمة مدير أيام الشارقة المسرحية أن عطاء الفنان يوسف العاني المتصل في المسرح لم يقتصر على العراق، بل بلغ الحواضر العربية في معظمها، وتميز بالأصالة والرصانة والجدية، وذكر بو رحيمة أن رائد المسرح العراقي كان له دوره المهم في ترسيخ ثقافة المسرح في المجتمع العربي وهو شجع وحفز العديد من الفنانين والموهوبين على الانخراط والمثابرة في المسرح برغم الصعوبات ومشكلات السياسة في بعض المجتمعات العربية.

وأضاف بورحيمة: «إن جائزة الشارقة للإبداع المسرحي العربي هي بمثابة رسالة محبة وتقدير واحترام لتجربة الفنان الذي ظل وفياً للمسرح، ولم يدخر جهداً لتكريسه ودفعه وتطويره».

والعاني من مواليد العراق عام 1927، استهل مشواره مع المسرح في مطلع أربعينيات القرن الماضي، وعُرف مؤلفاً ومخرجاً وممثلاً، وعلى رغم التحاقه بقسم التمثيل في معهد الفنون الجميلة ببغداد إلا انه لم يكمل سنته الرابعة والأخيرة. كان العاني درس في كلية الحقوق واشتغل بالمحاماة سنوات عدة في أوائل الخمسينيات، كما عمل معيداً في كلية التجارة والاقتصاد في جامعة بغداد.

وترتبط العديد من المواعيد التأسيسية في مسيرة المسرح العراقي بمساهمات العاني، فهو ساهم بتأسيس فرقة المسرح الفني الحديث مع الفنان الراحل إبراهيم جلال، كما أسس العديد من الفرق المسرحية، فضلاً عن استقطابه العديد من الوجوه المسرحية الجديدة لإثراء مجالات التمثيل والإخراج والكتابة في التجربة العراقية. وفي أواخر الخمسينيات سافر العاني للتعرف على التجارب المسرحية في الاتحاد السوفييتي وتشيكوسلوفاكيا وألمانيا وتأثر بما شاهده وتعرف إليه في تلك المسارح.

وخلال مسيرته الطويلة حاز العاني العديد من الجوائز والتكريمات، سواء في بلده، أو في عواصم مسرحية عربية، مثل الشارقة وقرطاج ودمشق وسواها. وكان الفنان المسرحي المصري الراحل سعد أردش فاز بجائزة الشارقة للإبداع العربي في الدورة الأولى 2007، ومنحت في الدورة الثانية للفنانة المغربية ثريا جبران، وفي دورتها الثالثة ذهبت إلى الفنانة اللبنانية نضال الأشقر، وفي دورتها الرابعة استحقها الفنان الكويتي سعد الفرج، وكرمت بالجائزة في دورتها الخامسة الفنانة المصرية سميحة أيوب، فيما نال السوري دريد لحام جائزة في دورتها السادسة، وكانت الشارقة احتفلت بمنح الجائزة في دورتها السابعة للفنان الكويتي عبد الحسين عبد الرضا.

«جائزة الشارقة للإبداع المسرحي» ليوسف العاني

يستعد المخرج حمدى أبو العلا لتقديم عرضه المسرحي الجديد "الغرباء لا يشربون القهوة" خلال الايام القادمة، بقاعة مسرح الغد بالبالون من انتاج فرقة مسرح الغد.

والعرض عن نص للكاتب الراحل محمود دياب، وهو كوميديا سياسية سوداء، تدور أحداثها حول رجل في مواجهة مجموعة من الغرباء يحلون ضيوفا علي بيته، ويسعون للاستيلاء علي البيت وهويته الشخصية وعدد من متعلقاته ، في مقابل تمسكه و إصراره علي عدم التنازل عن حقه وعدم الاستسلام للغرباء، في إسقاط علي معاناة الشعب الفلسطيني من ممارسات العدو الصهيوني.

أعلنت لجان تحكيم مهرجان أحمد بهاء الدين المسرحى، الذى تنظمه جمعية أصدقاء أحمد بهاء الدين، بالتعاون مع المؤسسة الثقافية السويسرية، عن تأهل 9 مسرحيات لنهائى المهرجان من بين العروض المقدمة من محافظات الصعيد، وذلك بعد قيام لجان المشاهدة والتقييم بزيارة جميع المحافظات ومشاهدة العروض المسرحية. 
وأوضح محمود عبد الحميد مدير عام جمعية أصدقاء أحمد بهاء الدين الثقافية، أن لجان التحكيم ضمنت نخبة متميزة من النقاد والكتاب المعنيين بالمرح، حيث تشكلت من الأديب شعبان المنفلوطى، والمخرج المسرحى أسامة عبد الرؤوف، والروائى الشهير والمؤلف المسرحى أحمد أبو جنيجر، والمخرج المسرحى خالد أبو ضيف.
وقد أعلن مهرجان المسرح عن تأهل مسرحيات الكلمات المتقاطعة لفرقة سوناتا المسرحية بأسيوط، ومسرحية "لم تعد المرايا تعكس شيئا" لفرقة أناكوندا المسرحية بقنا، و"ليلة مصرع جيفارا" لفرقة تفانين المسرحية بأسيوط، ومسرحية "فى بيتنا هاملت" لفرقة خربشة المسرحية بسوهاج، و"أخبار أهرام جمهورية" لفرقة قوص الحرة بقنا، و"العميان" لفرقة بكرة مسرح بالأقصر، و"مأساة الحلاج" لفرقة ميراج المسرحية بأسوان، و"الحلال" لفرقة صلاح حامد المسرحية بالفيوم، و"واقع خرافى" لفرقة مسرح للأبد بالفيوم.
وأوضحت إدارة المهرجان، أنها ستستضيف الفرق خلال نهاية شهر مارس المقبل لتقديم عروضها على مسرح قصر ثقافة أسيوط خلال الفترة من 30 مارس حتى 2 أبريل القادم، كما أوضح مسئولو المهرجان عن حضور مجموعة من المخرجين المبدعين والمتميزين، وهم حسن فهمى وأصولى مرعى، وعرفة الشحات، وأحمد يوسف الجمل، وباسم العشيرى، وحمادة عثمان وميسرة عبد المجيد، وتامر جرجس.

ضحا صالح 

أعلنت لجان تحكيم مهرجان أحمد بهاء الدين المسرحى، الذى تنظمه جمعية أصدقاء أحمد بهاء الدين، بالتعاون مع المؤسسة الثقافية السويسرية، عن تأهل 9 مسرحيات لنهائى المهرجان من بين العروض المقدمة من محافظات الصعيد، وذلك بعد قيام لجان المشاهدة والتقييم بزيارة جميع المحافظات ومشاهدة العروض المسرحية. 
وأوضح محمود عبد الحميد مدير عام جمعية أصدقاء أحمد بهاء الدين الثقافية، أن لجان التحكيم ضمنت نخبة متميزة من النقاد والكتاب المعنيين بالمرح، حيث تشكلت من الأديب شعبان المنفلوطى، والمخرج المسرحى أسامة عبد الرؤوف، والروائى الشهير والمؤلف المسرحى أحمد أبو جنيجر، والمخرج المسرحى خالد أبو ضيف.
وقد أعلن مهرجان المسرح عن تأهل مسرحيات الكلمات المتقاطعة لفرقة سوناتا المسرحية بأسيوط، ومسرحية "لم تعد المرايا تعكس شيئا" لفرقة أناكوندا المسرحية بقنا، و"ليلة مصرع جيفارا" لفرقة تفانين المسرحية بأسيوط، ومسرحية "فى بيتنا هاملت" لفرقة خربشة المسرحية بسوهاج، و"أخبار أهرام جمهورية" لفرقة قوص الحرة بقنا، و"العميان" لفرقة بكرة مسرح بالأقصر، و"مأساة الحلاج" لفرقة ميراج المسرحية بأسوان، و"الحلال" لفرقة صلاح حامد المسرحية بالفيوم، و"واقع خرافى" لفرقة مسرح للأبد بالفيوم.
وأوضحت إدارة المهرجان، أنها ستستضيف الفرق خلال نهاية شهر مارس المقبل لتقديم عروضها على مسرح قصر ثقافة أسيوط خلال الفترة من 30 مارس حتى 2 أبريل القادم، كما أوضح مسئولو المهرجان عن حضور مجموعة من المخرجين المبدعين والمتميزين، وهم حسن فهمى وأصولى مرعى، وعرفة الشحات، وأحمد يوسف الجمل، وباسم العشيرى، وحمادة عثمان وميسرة عبد المجيد، وتامر جرجس.

ضحا صالح 

استمراراً للنجاح الذي يحققه مهرجان "آفاق مسرحية" منذ انطلاق دورته الثانية لهذا العام، شهدت الليلة الـ24 من المهرجان والتي أقيمت على مسرح العرائس بميدان العتبة لعروض مسابقة مسرح الطفل إقبالا جماهيريا كبيرا، حيث امتلأت قاعة المسرح بعدد غفير من الجماهير التي جاءت لمتابعة فعاليات المهرجان.

وتنافس في هذه الليلة عرضان الأول "حدوتة ست الحسن" تأليف وإخراج أحمد لبيب لفرقة الألفية للفنون من محافظة مرسي مطروح، والثاني "ماعلمتنيش أموت" تأليف مرقص ناشد وإخراج بيتر سامي لفرقة براعم جوراجيوس من القاهرة، وتناول المشاكل التي يعانيها الأطفال جراء التربية الخاطئة من آبائهم وهو من بطولة 40 طفلا وطفلة.
وسوف تختتم الثلاثاء المقبل على مسرح القاهرة للعرائس بالعتبة العروض الخاصة بمسابقة مسرح الطفل والتي تضم 6 عروض مسرحية كانت تعرض بواقع عرضين كل ثلاثاء، وشاهدها لجنة تحكيم مكونة من د.جمال الموجي، الفنان إسماعيل الموجي، الناقد ناصر العزبي.

أ ش أ

و السيميائية في العرض اعتمدت مفهوم الثابت والمتحول من خلال رسم فضاءات يتداخل ويتوالد فيها عنصري الدال والمدلول فضلا عن الحوار كخطاب علاماتي يقوم على اساس انه بنية وهيكل يحكمها نسق من العناصر والعلامات المؤسسة لعناصر العرض المسرحي كافة والمتمثله في الأداء التمثيلي المتقن من قبل الممثلين الرائعين وفي الديكور والاضاءة والموسيقى والأزياء المسرحة والماكياج وكذلك التلوين في التكنيك الحركي والتأكيد على التوازن والايقاع والخط واللون والكتلة والتدفق الحركي الجميل والمدهش ، فالجمهور المسرحي تأثر في العرض المسرحي من خلال عنصرين هما الظاهري والداخلي ، فالظاهري هو ما يدخل في نطاق المشاعر و الأحساسيس كالايقاع النفسي والحس البصري كاللون والتوازن والخط والكتلة ، والداخل هو حركة العناصر داخل فضاء العرض فحين تتحرك تلك العناصر ما يعني منحها الحياة ، اذ تعامل معها المخرج وفق المعاني التي تكمن وراء تلك الحركة التي تشكل نسق من العلامات او الاشارات ومن ثم يقوم العرض بتحليلها على اساس اجرائي ينبثق من رؤية جديدة ، فضلا عن كون العرض المسرحي فعل سيميائي عبارة عن دال يؤدي الى مدلول متعدد الاتجاهات ، فالدال قد يؤدي الى اكثر من مدلول او قد ينفي الدلاله الواقعية ويغادرها بناءا على قدرة العلامه على التحول من ثباتها للمفهوم والمألوف ، واعتماد المخرج على الشفرة وهو ما يشكل احدى معطياته الاساسيه بناء تكنيل عرض مسرحي جميل الى جانب ربط العرض المسرحي بالربيع العربي والتغير احاصل في الوطن العربي من خلال التاكيد على تسمية المسرحية بريتشارد الثالث بوصفة دكتاتورية وانتهازية وتفرد في السلطة والقسوة ,الخصبة بالعلامات الدالة اتي تحتوي على علامات موشفرة وعلامات غير موشفرة ، والاثنان يتواصلان بتقديم علاقة ذهنية وصورية مؤثرة في الجمهور المسرحي لأثارة الشفرات في العرض وعلامات على اساس وفق ذهنية فكرية وجمالية تستقي من العرض وتقوم بتحليله ولذلك يدخل الجمهور المسرحي عبر العلامة السيميائية الى الحصول على مجموعة من الشفرات والرموز ، وهذا ما يدعو للقول في ان المسرحية التي قام بكتابتها وليم شكسبير اوحت بصياغة جديدة للمؤلف محفوظ غزال من خلال دال ومدلول جعل العرض المسرحي جديدا سواء كان ثابتا ام متحولا ، ولكن لفعل التحول والثبات اجواء نجح في ابرازها المخرج جعفر قاسمي ، من خلال فضاء مسرحي خلق الانتباه الى الجوانب الدلالية التي تحتويها الصورة المسرحيه في العرض المسرحي من خلال السينوغرافيا التي كانت في تناسق بين التركيب الحركي و ثنائية الحوار , والضوء والأزياء والأكسسسوارات والأزياء والموسيقى مرتبطة بثنائية المحور التوقيتي الثابت والزمن المتطور مع ثنائية النموذج السياقي والقياسي و ثنائية الصوت والمعنى لتأكيد العلامة المسرحية ل"ريتشارد الثالث" التي قام بتأكيدها المؤلف والمخرج وهو محاولة الأسقاط نحو مايدور من ثورات في المجتمعات العربية التي عانت من العذابات والكبت في جميع مفاصل الحياة ، لذلك جاء العرض المسرحي بعيدا عن النص المسرحي الشكسبيري الأصلي، لذلك خلق حالة تماثل الواقع المعاش في الوطن العربي، وفق رؤية ملموسة ومحسوسة ومرئية ومسموعة كلها تنتج معنىً بتاثيرها وتأثرها بالجمهور المسرحي من خلال خلق قدراً من الإشارات والرموز التي تشبه الرسالة التاكيدية التي تحذر من ظهور ريتشارد جديد ، وبهذا يبرز عاملين مهمين هما (المشير والمشار اليه ) ، ويأتي دور - الإشارة - للريط بين هذين المستويين . وهكذا الحال بالنسبة للعرض الثابت والعرض المتحول ، أي العرض الذي يعمل على أساس تحول العلامات المسرحية من حالة الى أخرى وبكافة مستويات العرض المسرحي الذي حقق الأنبهار والدهشة المؤثرة في العرض المسرحي والتي كانت معبرة عن ثابت ومتحول ودال ومدلول وعلامات وشفرات في عناصره السمعية والبصرية والحركية .

1- وديع الصافي (1921- 2013): مطرب وملحن لبناني ويعد من عمالقة الطرب في لبنان والعالم العربي، كان له الدور الرائد في ترسيخ قواعد الغناء اللبناني وفنه، وفي نشر الأغنية اللبنانية في أكثر من بلد، وأصبح مدرسة في الغناء والتلحين، في لبنان والعالم العربي أيضاً.


2 - نضال سيجري (1965- 2013): ممثل سوري ولد في مدينة اللاذقية، هو خريج المعهد العالي للفنون، وشارك في الكثير من الأعمال المسرحية والسينمائية والتلفزيونية. عانى سيجري في السنوات الأخيرة من مرض السرطان الذي أدى إلى استئصال حنجرته، وظهر بعد ذلك بدور صامت بمسلسل "الخربة" عام 2012 .


3- رمسيس زخاري (1946- 2013): فنان تشكيلي وفنان ساخر ورسام كاريكاتير مصري، رسم الكاريكاتور في مجلة "روزاليوسف"، وفي مجلة "صباح الخير"، وقدم برنامجه الشهير "يا تلفزيون يا" في التلفزيون المصري لمدة عشرين سنة، ومثل أيضا كهاوٍ في عدة أفلام.


4- صباح عبيد (1950- 2013): ممثل سوري بدأ عام 1960 في الجمعية العربية المتحدة للأدب والفنون، شارك في العديد من المهرجانات المحلية والعربية والدولية ومؤتمرات اتحاد الفنانين العرب والملتقى الأول للفنانين العرب في ليبيا.


5- ياسين بقوش (1938- 2013): ممثل سوري اشتهر بأعماله مع الفنان دريد لحام بدور ياسين وهي شخصية الإنسان البسيط الساذج، اشتهر بشخصيته الكوميدية المحبوبة "ياسينو" في المسلسلات مع الفنانين دريد لحام ونهاد قلعي مثل (صح النوم وملح وسكر)، إضافة إلى بعض الأفلام السينمائية.‏


6- وحيد سيف (1939- 2013): ممثل مصري حصل على ليسانس الآداب قسم تاريخ، أثناء دراسته في الجامعة شارك في عده مسرحيات أهمها شكسبير، حسن ومرقص وكوهين، ومع مسرح الريحاني قدم مسرحية إنهم يدخلون الجنة، وكانت آخر أعماله الفنية المسلسل زيرو 900.

تألق في العمل المسرحي والتلفزيوني حيث له عده مسرحيات أهمها" دول عصابة يا بابا" مع الفنان محمد نجم ومسرحية" قشطة وعسل"، غالباً ما تميزت أدواره بخفة الظل الواضحة حتى أصبح أحد أشهر نجوم الكوميديا في مصر.


7- سليم كلاس (1936- 2013): ممثل سوري ومن الفنانين المؤسسين للدراما السورية، ولد في دمشق، بدأ التمثيل عام 1970 ، وقدّم خلال مسيرته العديد من الأعمال الفنية الهامة، بعد أن بدأ حياته كمذيع في برامج إذاعية وتلفزيونية.


8- جمال إسماعيل -1933)2013): ممثل مصري حاصل على ليسانس آداب قسم تاريخ جامعة عين شمس عام 1957 ، وحاصل أيضاً على بكالوريوس المعهد العالي للفنون المسرحية عام 1956 التحق بالفرق النموذجية بالمسرح الشعبي، عين مفتشاً للمسرح بمحافظة الإسكندرية عام 1958 وقام بإخراج عروض الفرقة المدرسية والجامعات وحفلات الشركات، عام 1961 انضم إلى فرقة التيفزيون، واشترك في مسرحية "شيء في صدري"، وقدم بعد ذلك عدة مسرحيات، كما عمل بكثرة في مسلسلات الاطفال التليفزيونية.


9- محمد العزبي (1938- 2013) مغن مصري تخرج من كلية التجارة وعمل موظفاً في الجمعية العامة للبترول، واتجه للغناء الشعبي إذ اكتشفه عزت الجاهلي فانضم لفرقة "رضا" سنة 1957 وأصبح المغنى السياسي للفرقة، وغنى لها أغان شعبيه مثل :"بهية"، "رنة الخلخال" و "الناى السحرى" و"فانوس رمضان" وغيرها.


10- نبيل الهجرسي (1937- 2013) ممثل مصري حصل على بكالوريوس الفنون التطبيقية، عمل في المسرح في العديد من المسرحيات الكوميدية والدرامية، وعرف بأدواره الكوميدية وخاصة دور صديق البطل، لمع في المسرح أكثر من السينما.


11- زهرة العلا(1934- 2013): حاصلة على دبلوم من معهد الفنون المسرحية، وتتلمذت على يد الفنان يوسف وهبي وعملت في مسرحه، ثم اتجهت للعمل في السينما، قدمت أعمالاً وصلت إلى 120 فيلماً و50 مسلسلاً تلفزيونياً.


12- رتيبة الحفني (1931- 2013): فنانة مصرية، مغنية أوبرا عالمية، وعميدة معهد الموسيقى العربية في القاهرة، كما أنها أول امرأة تتولى منصب مدير دار الأوبرا المصرية في القاهرة.

عالمياً

13- جيمس غاندولفيني (1961- 2013): ممثل أمريكي اشتهر بدور توني سوبرانو في مسلسل السوبرانوز،حصل بهذا الدور على عدة جوائز منها جائزة الغولدن غلوب 2000 كأفضل ممثل في مسلسل درامي، وجائزة الإيمي ثلاث مرات كأفضل ممثل في مسلسل درامي أعوام 2000, 2001, 2003، وجائزة نقابة ممثلي الشاشة مرتين كأفضل ممثل في مسلسل درامي عامي 2000, 2003 وعام 1999 كأفضل مجموعة في مسلسل درامي.


14- بول وليام ووكر الرابع (1973- 2013): ممثل أمريكي اشترك في كثير من الأعمال السينمائية أشهرها سلسلة أفلام "السرعة والغضب" ومنها "إنها كلها كذلك " عام 1998 و"الجماجم" عام 2000 و"رحلة ممتعة" عام 2001 و "ساعات" عام 2013 الذي حاز بخمسة جوائز وترشح بثمانية جوائز أخرى.


15- يوسف موستاكي (1934، مصر- 2013 فرنسا): ويعرف باسم جورج موستاكي مغني وكاتب كلمات أغاني فرنسي وترجع أصوله إلى اليهود اليونانيين، عرف عنه كتابته لمئات الأشعار الغنائية الرومانسية التي غناها عدة فنانات وفنانين في فرنسا أمثالداليدا وأوديت بياف وإيف مونتان وبريجيت فيونتاين وهربرت باجيني وسيندي دانيال وفرانس جال.


16- بيتر اوتول (1932- 2013): ممثل إيرلندي حاصل على جائزة البافتا 1962 كأفضل ممثل عن دوره في فيلم لورنس العرب، كما حصل على جائزة الإيمي 1999 كأفضل ممثل مساعد في مسلسل قصير عن دوره في جوان القوس، وحصل أيضاً على أربع جوائز غولدن غلوب.


17- جوان فونتين (1917- 2013): هي ممثلة بريطانية بدأت مسيرتها الفنية عام 1935، كما أنها من الفائزات بجوائز الأوسكار.


18- ريشما، ا.س.(1947- 2013): مغنية شعبية شهيرة من باكستان، وتتمتع بشعبية في الهند أيضاً، وفي عام 2004 كانت أغنيتهاDi Gali Vich Mukaam De Gaya في العشرة الأوائل من الرسوم البيانية الهندية .



19- جيا خان (1988- 2013): ممثلة هندية ظهرت في العديد من أفلام بوليوود، أعلنت الشرطة الهندية يوم 5 يونيو (حزيران) 2013 أنها عثرت عليهامشنوقة في شقتها نحو منتصف الليل، ورجحت الشرطة فرضية انتحار الممثلة الهندية 

24- نيفين الحديدي

هي مرحلة ثانية من حكايات شهرزاد، وموسيقى ريمسكي كورساكوف، تلتف حولها كشال القدر وتدعوها إلى الكلام. ففي سجن بعبدا للنساء كان احتكاكنا الأول بنساء دفعت بهن قساوة الحياة إلى اقتراف ذنوب الآخرين فكانت قضبان السجون تلك الفاصلة المنيعة بين أحلام عبثية كاذبة ويقظة تأمليّة في ما كان مشوّشا فاستضاء.

كيف يا ترى كانت ستخرج شهرزاد من زمن الأسطورة وتلبس حلّة امرأة من واقع الحياة، لو لم تعمد زينة دكاش مؤسسة مركز "كثارسيس" للعلاج الدرامي، إلى استبدال شهرزاد الماكرة، الأرجوانية، ذات الألف خدعة وخدعة، بشهرزاد ضحية مجتمعها، سجينة هفواتها، فتنيرها بوشاح الرجاء والإيمان؟

في قصر الأونيسكو، كان للفيلم وقع أقوى تأثيرا من المسرحية، فالكاميرا استطاعت أن تطال أعمق مما قيل وقتئذ، وتشي لا بالمرأة المذنبة، بل بآفات مجتمع ذكوري، لعب في حياة المرأة، زوجة أكانت أم ابنة، دور الجلاّد، وليّ أمرها، عابثاً بأنوثتها، بضعفها، مستعبداً خضوعها، دافعاً بها في انتفاضتها إلى الطيش والاحتراق. لعل زينة دكاش في تطبيقها الدراما العلاجية، اختصاصها، وجدت أنها أمام رسالة إنسانية بدأت تمارسها في سجن روميه على المساجين، ثمّ على سجينات بعبدا، ومن نتائجها الإيجابية، رهانها على الاستمرار، إيماناً منها بأن دمج الدراما والفنون التعبيرية مع العلاج هو طريقة فعّالة تساعد في حل المشكلات المستعصية وتعزيز النمو والرفاه لدى الأفراد والمجتمعات.

الفيلم صاغته زينة دكاش سيناريواً وإخراجاً، وليس في نيتها أن تدعو المشاهد إلى فيلم إجتماعي طويل، له البداية والنهاية، بل وعلى خلفية موسيقى شهرزاد، خلقت ورشة، لا تمثيل فيها ولا تصنّع، تلقائية، عفوية، كما تؤمن بالمفعول الدرامي علاجا ليس فقط للسجينات، اللواتي أطلقن صرخة مدوّية لما حدث لهن، ولكن للمشاهد القابع في مقعده، يتلقى من التجارب الصعبة التي تعانيها النساء دروساً لمجتمع أفضل.

تقول زينة دكاش: "تكمن رسالتنا في تقديم خدمات العلاج بالدراما للمجتمع، وفقا للمعايير الأخلاقية المعتمدة في العلاج من خلال الدراما وذلك بتوفير وسيلة فعّالة للتعمق في الصعوبات والتعامل مع المعاناة المحددة لدى مجموعة متنوعة من المستفيدين من العلاج بمن فيهم الأكثر عزلة وحرماناً".

من أبرز إنجازات "كثارسيس" منذ بداية عملها في العام 2007، الشباب المعرّضون للخطر والنساء اللواتي يعانين من العنف الأسري كما المرضى في مستشفيات الأمراض النفسية، إلى السجناء واللاجئين. وقد استقر العلاج الدرامي في السجون منذ العام 2008 فكانت مسرحية "أنا غاضب"، قدمتها مجموعة من سجناء سجن روميه وقد ساهمت في تنفيذ العقوبات التي تنص على خفض العقوبة لمحكوم كان حسن السيرة. وقد حاز الفيلم الوثائقي لـ"أنا غاضب" ثماني جوائز عالمية كما شارك في 63 مهرجانا سينمائيا دوليا.

في العام 2012 كانت مسرحية "شهرزاد ببعبدا" وفي العام 2013، مسرحية "من كل عقلي" قام بتمثيلها نزلاء مستشفى الفنار للأمراض العقلية والنفسية والعصبية. وها هو العمل الأخير للمركز، "يوميات شهرزاد" فيلما وثائقيا عرض في قصر الأونيسكو. أهم ما جاء فيه الحوار المباشر بين الجمهور وتسع مسرّحات من سجن بعبدا أطلقن إلى الحريّة بعدما تبيّنت براءة إثنتين منهن وإتمام الباقيات مدة عقوبتهن. فمن بين الأسئلة:

كيف استقبلتن الحرية؟

الأجوبة سريعة من سماح أو نجوى أو فاطمة أو غيرها:

الحرية مخيفة، لم نكن لنعرف كيف نتعامل معها. وكيف سيكون استقبال الناس لنا. فعلينا دمغة السجن التي لا تمحى.

قالت إحداهنّ: "قلت في نفسي ليتني بقيت في السجن، حماية لي".

من المفاجآت الجميلة، ما روته إحداهن:

الآن تزوجت من شاب أحبني. لقد فهم من أنا والظلم القاسي الذي تكبدته فكان سبب سجني.

تعود بي الذاكرة إلى تلك السجينة الجميلة، الشابة التي وجدت عند دخولها السجن دفتراً حمل يوميات سجينة قديمة، أطلق سراحها. وكان دورها في هذا الفيلم، شهرزادا راوية والدفتر بين يديها تقرأ فقرة من هذه اليوميات، بين مشهد راقص وآخر على إيقاع الفلامنكو فلا نرى سوى أقدام تقرع الأرض على إيقاع فظ، فيما الأكف على الأفواه تمنعهن عن الكلام.

زينة دكاش خلقت مع المساجين في سجن روميه وسجينات بعبدا ما يشبه التبني، فها هو أبو عبدو الطليق اليوم، حاضر في هذا الحوار الحي، يلازم زينا في مشروعها الإنساني الكبير، وها هي على هذا المسرح محاطة بالنساء اللواتي أعادت إليهن بشرة الأنثى المسلوخة زمناً عنهن وحرية التعبير من دون خوف أو خفر. هذه هي زينا دكاش المنذورة لمداواة جراح الإنسان.

مي منسي 

النهار

بعد خمسة قرون على رحيله، يقاضي مثقفون سعوديون، الأديب والروائي العالمي "شكسبير"، واضعين أفكاره وبعض إنتاجه في قفص الاتهام بأسلوب جاد.

وسيكون الأديب الشهير في مواجهة مقاضاة علنية ستروى تفاصيلها في مسرح النادي الأدبي في الرياض، في عرض مسرحي يتناول آراء متنوعة له عن المثقفين في المجتمع، وحال المرأة ونظرة المجتمع لها.

وبحسب المشرفين على منتدى المسرح الثقافي في النادي الأدبي في الرياض فإن إقامة المسرحية في النادي تأتي رغبة من المسرحيين للقرب من المثقفين في معقل دارهم، حيث ستقدم باللغة العربية الفصحى.

وقال فهد الحوشاني المشرف على المنتدى، إن المسرحية تأتي ضمن فعاليات متعددة للمنتدى، وإنها ستحاكم أفكار شكسبير الثقافية بأسلوب جاد وبطرح متجدد، مشيراً إلى أن هناك تنويعا في الأطروحات التي ستم تقديمها لتشمل عروضا مسرحية وندوات وأمسيات ودورات متخصصة في مجال المسرح.

وأضاف الحوشاني لـ "الاقتصادية" أنهم أرادوا كمسرحيين أن يعودوا إلى نادي الأدبي بعد غياب يقارب 20 عاماً عن تقديم مسرحيات في النادي، وأنهم يوجهون رسالة أن الثقافة لا تتركز على الأنشطة المنبرية فقط، مشيراً إلى أن الثقافة تكاملية ولا يصح إبعاد نوع لصالح آخر، والمسرح أدب ومنتج عالمي، ويعتبر "أبا الفنون" فهو جنس أدبي راق وتقاس ثقافة الأمم بمدى اهتمامهم به، وتطورهم.

ودعا المشرف على المنتدى المثقفين إلى الحضور إلى مشاهدة المسرحية التي ستطرح أبرز همومهم من خلال محاكمة شكسبير ورأيه في عدد من القضايا الثقافية والمثقفين، مؤكداً أن المسرح ليس كما يظن البعض "تهريج"، وأن المسرحية تعتبر وجبة ثقافية دسمة.

وقال إن المسرحية من إعداد فايز عبدالله وإخراج فهد العصفور، وتمثيل نخبة من الشباب، أمثال، عبدالعزيز الأحمد، موسى مجممي، محمد خليفة، عبدالرحمن الربيش، بندر العمري، عبدالعزيز العصفور.

وأوضح أن المنتدى سيقدم عروضا مسرحية تهتم بالمسرح العربي والعالمي، وتهدف إلى اطلاع المثقفين على الحركة المسرحية من خلال الحضور إليهم في النادي الأدبي، وتحقيق رسالة المسرح في أنه لكل الناس وكل الشرائح.

وأكد الحوشاني أنهم يسعون إلى تقديم أعمال مسرحية جادة ترتقي بذائقة الجمهور، وتنسجم مع ما يقدمه النادي من رسالة ثقافية وأدبية، منوهاً بأن هناك تنويعا في الأطروحات التي سيتم تقديمها، لتشمل عروضا مسرحية وندوات وأمسيات ودورات متخصصة في مجال المسرح.

توجت أشغال المجلس الوطني لنقابة المسرحيين المغاربة بالإعلان عن إحداث المرصد الوطني للمسرحيين المغاربة كإطار مؤسساتي يسعى الى المساهمة في تأهيل المسرح المغربي.

وشارك بالمجلس الوطني 25 مندوبية وفرعا اقليميا وجهويا للنقابة تحت شعار "ميثاق وطني لمأسسة المسرح".

كما أعلن المجلس عن تأسيس مؤسستين لاسمين كبيرين في عالم المسرح والثقافة في المغرب هما "مؤسسة عبدالكريم برشيد للاحتفالية والفكر والإبداع" و"مؤسسة محمد أديب السلاوي للدراسات والأبحاث الدرامية".

وافاد بلاغ للنقابة أن لحظة المجلس الوطني شكلت "ورشا مفتوحا لمناقشة اهتمامات المسرحيين وخرجت بقرارات جريئة ستجعل من المسرح قاطرة حقيقية للإنماء الثقافي".

وأكد أن الدورة توجت بالمصادقة على مجموعة من القوانين التنظيمية، أبرزها القانون الأساسي والداخلي لنقابة المسرحيين المغاربة وعقدة الأهداف الخاصة ببرنامج 2014- 2016، إضافة إلى تأسيس مجموعة من اللجان والأجهزة التابعة للمجلس الوطني حتى يتسنى للنقابة الانفتاح على أكبر عدد من المسرحيين.

وأكدت النقابة في ختام هذه الدورة على مبدأ اعتماد حكامة عاقلة في تدبير الشأن المسرحي، واعتماد الوضوح والحوار ومنح فسحة أكبر لرجال المسرح والتشارك في تدبير الشأن المسرحي والثقافي وتحديد العلاقة بين كل مكوناته.

ودعت نقابة المسرحيين المغاربة الى توفير المناخ السليم للمبدعين والمهمومين بهذا الفن الجمالي، وذلك من خلال "بلورة ميثاق حقيقي يحترم أخلاقيات وأدبيات العمل المسرحي، ويعيد للفن المسرحي موقعه الطبيعي داخل المجتمع".

المحمدية المغرب 

ميدل ايست اونلاين

  تناولت فرقة مسرحية مصرية مشاكل المجتمع والسياسة التي يواجهها الجيل الجديد في البلد من خلال عرض تجريبي كتبها وأخرجها الفنان الشاب شادي الدالي.

القاهرة - رويترز 

نسترسل في مواكبة الأنشطة المسرحية العربية التي ميزت يومنا ( الخميس 19 ديسمبر/ كانون الأول 2013 ) لنحصل على الموجز التالي: