تسلّمت جامعة اليرموك نسخة من موسوعة  خزانة ذاكرة مهرجان المسرح الأردني التي أصدرتها وزارة الثقافة بالتعاون مع الهيئة العربية للمسرح. وقدمها مدير مديرية المسرح والفنون الفنان محمد الضمور لرئيس جامعة اليرموك الدكتور عبدالله الموسی ليحفظ هذا المنجز المهم بمكتبة الجامعة ليكون في متناول الطلبة والباحثين والدارسين.مدير مديرية الفنون والمسرح في وزارة الثقافة المخرج محمد الضمور قال في حديثه :إن مشروع الخزانة يعد موسوعة تحتوي كل ما كُتب عن الأعمال المسرحية التي قدمت خلال 22 عاماً في دورات مهرجان المسرح الأردني في الفترة 1991-2012".وأضاف أن الخزانة تمثل منطلقاً لمشروع عربي ثقافي يسهم في إعادة الاعتبار للفعل الإبداعي الفني، وستشكل مرجعا للباحثين والمهتمين لتعريف الجيل الجديد بالجهود الإبداعية للرواد الأوائل في صقل الثقافة المسرحية.

وأشاد الضمور بالمستوى المتميز لطلبة قسم الدراما في الكلية، مؤكدا ضرورة إطلاق إبداعاتهم بما يحفز لديهم الابتكار من أجل الارتقاء بالمستوى الفني الأردني.واعتبر الضمور أن الخزانة موجودة ومتاحة بين يدي الطلبة لإجراء الدراسات والأبحاث التي تهدف إلى تقييم الأعمال والتجارب الفنية التي سيكون لها مستقبلا أثر في تطوّر المسرح الأردني وتلافي الوقوع في التكرار أو التقليدية، مؤكدا أن ذلك يعتمد على الطلبة ومدى إنجازهم وإجراء الدراسات لمباحثهم ودراساتهم.وأكد الضمور أن الوزارة ستقدم قريبا لجامعة اليرموك الجزء الخاص بالفيديو وهي مكتبة تضم حوالي 180 عملا مصوّرا ليتسنى للطلبة الاستفادة منها إلى جانب المكتبة الورقية.وتضمن الحفل الذي أقيم بمناسبة يوم المسرح إلقاء كلمة يوم المسرح العالمي للعام 2015، التي كتبها المخرج البولندي كريستوف وروليكوفسكي، وعرض فيلم قصير رافقه عرض درامي حركي عن تطور فكرة المكياج المسرحي والتلفزيوني من إخراج د. محمد خير الرفاعي وتمثيل طلبة قسم الدراما بالكلية.

كما تضمن الاحتفال مجموعة من المشاهد المسرحية القصيرة من أداء طلبة القسم وطلبة كلية الفنون في الجامعة الأردنية، إضافة إلى تكريم عدد من الفنانين الأردنيين وهم د. أشرف أباظة، ود. عمر نقرش، ود. هاني الجراح، والفنانة لارا الصفدي.وحضر الحفل عميد كلية الفنون الجميلة د. نبيل الدراس، وعدد من المسؤولين في الجامعة وأعضاء هيئة التدريس بالكلية، وحشد من الطلبة.

(الغد)

في اليوم العالمي للمرأة يحتفي الكل بنساء العالم،نساء هن دعامات و أسس تطور المجتمع، و موقع التاسع مارس من ناحيته يحتفي بنساء مغربيات متألقات كل في مجال إشتغالهن.

و في هذا الصدد أجرى الموقع حوارا مع الفناة الجميلة فاطمة الزهراء أحرار ،نموذج المرأة المغربية التي تسعى للرقي بصورة نساء المغرب

كيف جاءت بدايتك الفنية؟

لا يمكن لأي فنان ناجح في عمله أن يكون دخل الميدان بالصدفة، كما أنه لا تكفي الرغبة فقط لدخول الفن و الإبداع فيه. فإن لم تقترن الرغبة بالكفاءة و هي في الأساس الموهبة فلا مجال للحديث عن دخول الميدان الفني….بدايتي الفنية هي ظروف تمازجت بالموهبة والتعلق العميق بكل ما يمت بصلة إلى التمثيل من “مسرح..ودراما….وسينما”، فتلك اللحظات الأولى التي كنا فيها أطفالا نشاغب ونعيش براءتنا ونرتقي خشبات الأعياد الوطنية في مدارسنا. وهناك نمت تلك الرغبة وكبر الحلم الذي تحول إلى واقع أعيشه، و بالطبع هذه الموهبة صقلت بالدراسة والتجربة والخبرة، إلى أن أصبحت ممثلة محترفة تعيش الهواية في شرايينها الفنية

مذا يمثل لك يوم الثامن مارس؟

8مارس هو لحظة تأمل في ما تحقق و التفكير في المستقبل في سبيل مناصفة كاملة و متوازنة للنساء

هل تتعرضين لبعض المضايقات “كأنثى”؟و هل المجتمع المغربي يعطي للمرأة مكانتها التي تستحقها؟

في المغرب اللحظة الحداثية و الحقوقية متحققة بإمتياز و أنا كمغربية أعيش حياتي و أتحمل مسؤولية قراراتي و أعي جيدا اللحظة المنفتحة التي يعيشها المغرب و التي تعيشها المرأة المغربية

بالنسبة للمضايقات فلا أظن أنني كفنانة معروفة أتعرض لها ربما لو كنت فتاة عادية لكن حتى هذا غير وارد لأن المجتمع المغربي يعي جيدا مكانة المرأة و حقق التوازن الفكري اللازم لخروجه من الاحكام و المواقف المسبقة

أين و كيف قضيت يوم أمس “اليوم العالمي للمرأة”؟

تم تكريـمي بمناسبة اليوم العالمي للمرأة 8 مارس 2015 في المهرجان الاحتفالي بسيدي قاسم الذي تنظمه جمعية وعي للثقافة والإعلام وموقع سيدي قاسم 24….وبحضور شخصيات وازنة ومبدعين كبارمن فعاليات وطنية ومحلية ورجال السلطة ….فكل عام والمرأة المغربية وكل نساألعالم بألف خير ..مع متمنياتـي بدوام التألق والنجاح والإبداع ومن حسن لأحسن.

التاسع مارس ـ آلاء أبوتاج

عبرت الفنانة الجزائرية وهيبة بن عالي عن سعادتها بفوز عرض "ريق الشيطان" إخراج عزوز عبد القادر، لدولة الجزائر على أفضل سينوغرافيا وأفضل ممثلة مركز أول، بمهرجان "البقعة" في دورته الخامسة عشرة، والذي عقد من 27 مارس وحتى 4 أبريل الجاري واختتمت فعالياته أمس السبت بالمسرح الوطني بأم درمان بحضور النائب الأول لرئيس جمهورية السودان الفريق أول ركن بكري حسن صالح 

وأهدت وهيبة الجائزة للمسرحيين في الجنوب، قائلة: اجتهدت كثيرًا لتقدم دوري بالعرض، وهو مونودراما مختلفة عما قدمته من قبل وتحتاج لتدريبات أكثر لكونها تعتمد على الممثل بالأساس الذي يصنع المشهد المسرحي بديكوراته، بالإضافة للتعبير الجسدي.

وأضافت: أتمنى أن يشارك العرض بمهرجان الفجيرة المسرحي للمونودراما، وبمهرجانات عدة ليراه أكبر عدد من الجمهور والمتخصصين.

احمد زيدان 

فيتو 

مدونة مجلة الفنون المسرحية

مسرحية تراڇـيدية للكاتب الكبير المبدع ويليام شكسبير . كتبها عام 1600 .. وهي من أشهر مسرحيات شكسبير بالنسبة للقراء ولمتابعي المسرح .. وهي من أكثر الكتابات المحيرة والتي تحوي الكثير من الأسئلة .. ذلك لأن شكسبير لم يجعل من شخصية هاملت “المنتقم” فقط ، وإنما جعلها شخصية غامضة .

هاملت هى أطول مسرحيات شكسبير وأحد أقوى المآسي .. وتعتبر الأكثر تأثيراً في الأدب الإنجليزي .. هي من كلاسيكيات الأدب العالمي .. وربما ترجع شهرتها إلي العبارة الشهيرة والسؤال الذي يناجي فيه هاملت نفسه قائلاً : أكون أو لا أكون. وقد استقاها شكسبير من حكاية بطولية رواها “ساكسو جراماتيكوس ” وهو مؤرخ وشاعر دنماركي عاش تقريبا من عام 1150 إلي عام 1220 .

هاملت هو ” أمير الدنمارك” وربما تطلق عليه أيضاً اسم ” أمير الإنتقام” .. ظهر له شبح أبيه الملك في ليلة .. ويطلب منه الانتقام لمقتله .. وينجح هاملت في نهاية الأمر بعد تصفية العائلة في سلسلة من الأحداث التراڇـيدية.. ويصاب هو نفسه بجرح قاتل من سيف مسموم .

تكمن مشكلته في التأكد من حقيقة الشبح .. هل كان أبوه من طلب منه بالفعل الانتقام .. أم شيطان ماكر تهيأله في صورة أبيه .. ومن حقيقة مصرع أبيه علي يد عمه كلوديوس الملك الحالي الذي تزوج أمه جرترود وهي الزوجة التي كانت تعتبر آثمة .. وتموت أوفيليا حبيبة هاملت حزينة بعد أن يصيبها الجنون .. وتغرق نفسها بعد مصرع أباها علي يد هاملت بالخطأ .. بعد أن كان يتصنت متخفياً خلف أستار علي حوار بين هاملت وأمه حول مقتل أبيه وزواجها الآثم من عمه الملك الحالي ثم كان يريد أخو أوفيليا محاربة هاملت للانتقام منه لاجل اخته وابيه فتقاتلا امام كلوديوس وامام الجميع فقام عمه بإعطاء كاس فيه مشروب لذيذ للفائز ووضع فيه السم لانه يعرف ان هاملت سوف يفوز.

أري في هذا الزمان الكثير من “هاملت” الذين يعانون من مرض جنون العظمة .. والرغبة في الإنتقام .. والذين يراودهم هاجس تطهير المملكة من كل ما هو “مخالف” لأهوائهم . يمكنك أن تطلق علي هذه الظاهرة اسم “مؤسسة هاملت” والتي تحتوي علي العديد من النسخ من هاملت.. فيها الأشباه يتنصتون علي بعضهم البعض .. .. لديهم أشباح تحركهم .. يدسون السم في كؤوس بعضهم البعض .. لا يستنكفون أن يرتشفوا من دماء بعضهم البعض .. أو من دماء الشعب ..البربرية في دمائهم النجسة .. لا يتورعون عن ارتكاب أبشع الجرائم ضد الإنسانية .. ويتفاخرون بالقتل الخطأ وكأنه أمر عادي من يوميات هذا العصر .. بل إن زوجاتهم بالفعل جميعاً آثمات .. يرتدن النوادي ويمارسن الرذيلة بلا حياء ولا خوف من القدير الجبار .. ستجد لديهم في المؤسسة كل الموبقات تُرتكب بلا خوف .. لديهم من العقد النفسية والسادية ما يعجز عن وصفه سيجموند فرويد شخصياً .

أوفيليا ماتت منتحرة .. حزينة .. منبوذة .. ومرفوضة من حبيبها الذي نصحها ان تنساه وأن تذهب للدير وتصبح راهبة .. قتل لها أبوها .. ألا يوجد العديد أيضاً في هذا البلد الشرس أهله الكثير من أوفيليا ؟

#لطش_الرئاسة والمُلك عن طريق التخلص من المَلِك الأصلي .. ألم يحدث هذا علي مر التاريخ ؟؟ !!

الجدير بالذكر أن هذه المسرحية قد تمت ترجمتها إلي جميع لغات العالم .. وقام الممثل محمد صبحي بتمثيل دور هاملت وإخراج المسرحية حيث لاقت نجاحاً كبيراً وكان ذلك سبباً في تدوين اسمه في الموسوعة البريطانية .. لكن الأعجب من ذلك هو رضوخه لمؤسسة هاملت1 .. وكنيسة هاملت 2 .. وعجبي !!

الثابت الوحيد في هذه التراڇـيديا هو أن “من قتل يُقتل ولو بعد حين” .. وأننا نحن القراء أو المشاهدين يجب أن نقرر عما سنُحجم لنعرف علي ماذا سنُقدم  ؟؟

!! To be .. or not to be .. That’s the question

ستضافت قاعة متحف "‎البوليتكنيك" في موسكو العرض الأول لمسرحية "بولونيوس" المقتبسة من "هاملت" لـ وليام شكسبير. وقرر مخرجو العرض إبراز دور بولونيوس والد لايرتيس واوفيليا الذي يقتله هاملت عن طريق الخطأ.

وقد تبدو هذه القراءة الجديدة لـ"هاملت" غريبة وحتى استفزازية لعشاق المسرح الدرامي الكلاسيكي. وقرر الفنانون الذين لا يوجد بينهم أي ممثل درامي محترف، جعل العرض زاخرا بالالوان الزاهية والموسيقى الصاخبة ما يقربه أكثر الى عروض الأزياء. أما مصممة الأزياء في العرض فهي كاتيا فيليبوفا التي تؤدي أيضا دور جرترود في المسرحية، واعتمدت في تصميماتها على الموضة التي كانت معتمدة في بريطانيا في القرن السابع عشر.

  تعد الحبكة  العنصر الرئيسي في المسرحية و يصفها أرسطو بأنها حياة المأساة  وروحها، فالحبكة لا تعني فقط القصة الذي يرويه النص المسرحي ولكن المقصود بها التنظيم العام لعناصر  المسرحية  وربطها بشكل محكم  بهدف تحقيق تأثيرات و انفعالات ذات تأثير درامييجعل من المسرحية متماسكة فالحبكة  في المسرح تخدم  الحكاية والفعل والعقدة.وهناك أنواع من الحبكات الدرامية منها المبنية بناءا محكما و منها الحبكة البسيطة ، والحبكة المعقدة , الحبكة المركبة .ولا يمكن تأليف مسرحية مهما كان اسلوبها ومذهبها  ان تستغني او تخلو من  الحبكة  ، فالحبكة هي الإطار أو المسار الذي يشقه الحدث الذي يشمل كل ما نفعله الشخصيات ، فالحبكة هي التي تحدد نوعية الأحداث التي ستتضمنها المسرحية ، والنظام الذي ستتبعه في تدفقه ، فأي حدث يدخل في النسيج لا بد أن يكون مؤثراً في الأحداث ومتأثراً بها بطريقة أو بأخرى ، وذلك طبقاً لقانون السبب والنتيجة ، فأي حدث هو سبب يؤدي إلي حدث أخر ينتج عنه ويتولد منه ، ولذلك فمكان وقوعه في السياق الدرامي لنص المسرحية ضرورة حتمية بحيث يؤدي أي تغيير في موقع الحدث إلي اضطراب السياق كله ، لذلك تعد الحبكة بصفة عامة العملية الدرامية التي تحتوي علي اختيار الأحداث وتنظيمها ، وتطويرها من بداية النص المسرحي إلي نهايته ، وهذا يعني أن الحبكة تحدد بداية النص المسرحي وكذلك نهايته بناءً علي نوعية المضمون المطروح فيها وأسلوب معالجته درامياً .

 الذي يؤدي الى المكاشفة و هي عملية كشف خبايا الأحداث في المسرحية  مثل كشف هاملت  عن خيانة عمه  ومن خلال المكاشفة تبدأ الشخصيات في الظهور بشكلها الحقيقي كما يريد أن يرسمها الكاتب المسرحي  و ردود أفعالها مما يزيد التشويق الذي يؤدي الى التلميح من خلال  تقديم كلمة أو إشارة إلى حدث معين لتهيئة المتفرج وتحفيزة بالتعقيـد وهو المزج بين أكثر من خط درامي للوصول بالحبكة المسرحية  إلى قمة أزمتها لخلق  التشويق من خلال  إثارة اهتمام المتفرج  عن طريق استثارة إحساسه بالقلق من خلال استغلال تعاطفه مع البطل الدرامي ثم يعقب ذلك كشف الحدث للوصول إلى الراحة النفسية للوصول إلى درجة من الإشباع الفكري تصل بالمتفرج  للمتعة الفكرية التي يبحث عنها  المؤلف المسرحي 

 فالحبكة في  المسرحية أكثر فلسفة ، لأنها لا تعبر عن حقيقة خاصة ، ولكنها تعبر عن الحقيقة الكلية والعامة .

وتشتمل الحبكة علي العقدة ـ من المنظور الكلاسكي   الذي كان يرى المسرحية عبارة عن : مقدمة / عقدة / حل ـ التي تجعلنا ننظر للنص المسرحي ، وكأننا ننظر إلي منظور هرمي ؛ تمثل أحداث البداية المقدمة ، وهي في حالة صعود / تصاعد درامي وصولاً إلي القمة / العقدة / الذروة الدرامية ، ثم تسلك الأحداث طريق الهبوط نحو الحل والنهاية .

مسرحية «الأمير السعيد» تخطف الجائزة الكبرى وتقدير لجنة التحكيم

بيان اليوم 

نظمت إدارة الخدمات الطلابية بوزارة التربية والتعليم حفل ختام مهرجان المسرح المدرسي للمرحلة الابتدائية والذي شاركت فيه 11 مدرسة ابتدائية، وذلك بمدرسة بدر الكبرى الابتدائية للبنين، بحضور مدير الإدارة جاسم الحربان وعدد من الأخصائيين بالوزارة، وما يقارب 50 طالباً وطالبة من المدارس الحكومية والخاصة المشاركة في المهرجان، حيث شهد الحفل عرضاً للمسرحية الفائزة بالمركز الأول وهي مسرحية (الذرة المكشوفة) التي قدمتها مدرسة بدر الكبرى الابتدائية للبنين، والتي تهدف إلى توعية الطلبة بأضرار المأكولات غير الصحية.

وفي نهاية الحفل قام مدير الإدارة بتكريم المدارس الفائزة بالمراكز المتقدمة، حيث فازت مدرسة النور العالمية الخاصة بالمركز الثاني عن مسرحية (ملك الغابة الذكي) كما حصلت مدرسة رابعة العدوية الابتدائية للبنات على المركز الثالث عن مسرحية (الكتاب المفيد).

مدينة عيسى - وزارة التربية والتعليم 

الوسط - البحرين 

انطلقت فعالياتُ مهرجانِ مسرح الشباب الثاني في محافظة القادسية الذي ينظمُهُ معهدُ الفنون ِالجميلة بمشاركةِ فرق مسرحية من خمس محافظات.

وقال مدير ِ معهدِ الفنون الجميلة مهدي امين إن المهرجانَ يتضمنُ عروضا مسرحية ًوعددا من الفعاليات على هامشه.

الكاتبُ والمخرج ُالمسرحي حسين العراقي قال إن المسرحيين الشباب يقدمون رسالة ًانسانية ً وثقافية ً وفنيه للمجتمع من خلال المسرح.

واعرب عدد من المشاركين في المهرجان عن فرحتهم بالمشاركة في مثل هذا المهرجان الذي قالوا انهم يطمحون من خلاله ايصال رسالة حب وسلام متمنين المزيد من الدعم للحركة الفنية. 

يشار الى ان فعاليات المهرجانُ ستستمر على مدى يومين وستقام على هامشه جلساتٍ نقديةٍ لتقييم ِالعروض ِ المسرحيةِ المشاركة.

وهي تشكل محاولة لتأصيل النص المسرحي كعمود فقري في الحركة المسرحية في البحرين، شأنها في ذلك شأن أي حركة مسرحية في أي ثقافة من الثقافات الإنسانية.

يمكن اعتبار (البرهامة) لعلي الشرقاوي إضافة جميلة ونقلة نوعية للحركة المسرحية، وهي محاولة ناجحة لكتابة مأساة محلية. ويقول خلف أحمد خلف مؤلف (هواجس العمر)، ضمن إقرار ملحق بالنص، "جاءت نهاية المسرحية مفتوحة لتشكل دعوة لتعدد مستويات قراءة النص وتعدد صيغ التعامل معه وفق آفاق أرحب وأكثر تنوعاً من الاجتهادات المطلوبة.

ويستمد أمين صالح نصه (حيدر) من دراسة نفسية لشخصية فصامية قدمتها باحثة عربية، وهو نص سيحتاج إلى مخرج يمتلك من الموهبة والإبداع الشيء الكثير.

لماذا اختار عيسى الحمر (الوعول) عنواناً لتجربته الغربية؟ فللوعول أكثر من دلالة، فهي تعني الرجال الشرفاء كما تعني التيوس البرية، إن الإيحاءات التي يبثها النص جريئة، وقد جاءت مونولوجات المرأة في تعطشها للحب في صورة أخاذة ولغة لا تنقصها الشاعرية.

ينظم مسرح إسطنبولي  ومحترف تيرو للفنون في مدينة صور دورات مجانية في المسرح والسينما والتصوير والتعبير الجسماني وتصميم الدمى والرسم والفنون القتالية، ويشارك في الدورات طلاب من مختلف مناطق الجنوب، ويقوم بالتدريب خرجين من معهد الفنون الجميلة بالجامعة اللبنانية ويتم التدريب داخل المسرح وفي المدارس والجامعات والساحات العامة.

واعتبر الممثل والمخرج قاسم إسطنبولي أن هذا المشروع هو عبارة عن ثورة فنية في الجنوب كونه يجمع طلاب من مختلف الفئات العمرية والمناطق والمخيمات الفلسطينية والسورية، مما يؤسس الى حركة فنية وثقافية وبناء جيل جديد ينمو على ثقافة الحياة بالمسرح والسينما والموسيقى والفنون المختلفة،

وسيتم إقامة مهرجان في نهاية الدورات يعرض فيه الطلاب أعمالهم.

المصدر: النهار