أختيار لغة الموقع

أخبار مسرحية

آخر المنشورات في صور

الأربعاء، 12 أكتوبر 2022

لان المسرح يضيء الحياةورشة عمل هندسة الاضاءة والبرمجيات أولى نشاطات مهرجان بغداد الدولي للمسرح الدورة الثالثة

مجلة الفنون المسرحية 
لان المسرح يضيء الحياة
ورشة عمل هندسة الاضاءة والبرمجيات
اولى نشاطات مهرجان بغداد الدولي للمسرح الدورة الثالثة 

ضمن نشاطات وفعاليات مهرجان بغداد الدولي للمسرح بنسخته الثالثة اقامة الورش من اصحاب الخبرة والاختصاص من الدول المشاركة بالمهرجان،  واولى هذه الورش هي اقامة ورشة  عمل الاضاءة والبرمجيات التي ادارها الفنان المصري  الدكتور علي ابراهيم الفرن  يوم الاربعاء الموافق 10/12 في قاعة دائرة السينما والمسرح، بحضور الدكتور علي السوداني، مدير المسارح، ومدير المهرجان و عدد من  موظفي قسم التقنيات والهندسيةفي الدائرة. تحدث الفرن خلالها عن اهمية الاضاءة بالعمل المسرحي وكيفية التعامل معها بما ينسجم وحجم العمل وضرورة مواكبة التطور والتكنلوجيا الحديثة، هذا وقد شارك السوداني بشرح وتوضيح بعض النقاط المتعلقة بالاضاءة لاغناء المشاركين بالورشة بالمعلومة التي يستفيد من خلالها في مجال اختصاصة بالاضاءة عمليا في موقع العمل
وسن العبدلي
العلاقات والاعلام

لأن المسرح يُضيء الحياة.. مهرجان بغداد الدولي للمسرح يعلن عن اجتماع شبكة المهرجانات العربية الثاني

مجلة الفنون المسرحية 

لأن المسرح يُضيء الحياة.. مهرجان بغداد الدولي للمسرح يعلن عن اجتماع شبكة المهرجانات العربية الثاني 

وفـي إطار التعاون الثقافي والفني بين البلدان العربية .. تعلن  إدارة مهرجان بغداد الدولي للمسرح (الدورة الثالثة) عن عقد الاجتماع الثاني  لشبكة المهرجانات العربية) ضمن أنشطة وفعاليات المهرجان وذلك في تمام الساعة ١ ظهرا  في قاعة الحمراء بفندق المنصور ميليا يوم الاربعاء الموافق ٢٦ / ١٠ / ٢٠٢٢
هذا وسيضم الاجتماع عدد كبير من مديري المهرجانات الدولية على رأسهم 
1ـ مهرجان بغداد الدولي للمسرح ويمثله د. احمد حسن موسى
٢ - مهرجان القاهرة للمسرح التجريبي ويمثله د جمال ياقوت 
٣- أيام قرطاج المسرحي ويمثله الفنان منير العرقي
٤- الهيئة العربية للمسرح ويمثله الفنان غنام غنام
٥- مهرجان المسرح العربي هانوفر ويمثله الفنان فتاج ديوري
٦- مهرجان الأردن المسرحي ويمثله الكاتب هزاع البراري
٧- مهرجان المسرح الحر ويمثله المخرج علي عليان
٨- مهرجان الاسكندرية ويمثله الفنان إبراهيم الفرن 
٩- مهرجان الجنوب ويمثله الناقد هيثم الهواري
١٠ - مهرجان شرم الشيخ ويمثله المخرج مازن الغرباوي
١١- مهرجان ايزيس الدولي لمسرح المراة وتمثله الكاتبة رشا عبد المنعم
١٢- 24 ساعة مسرح تونس ويمثله الفنان سامي النصري
١٣-مهرجان اربيل ويمثله الفنان هيوا سعاد
١٤- مهرجان ايام كربلاء ويمثله الفنان منتظر الطويل 
١٥-مهرجان النجف ويمثله الفنان فارس الشمري
١٦ـ مهرجان الانبار الدولي ويمثله الفنان عكاب حمدي
١٧- مهرجان كركوك المسرحي ويمثله الفنان شكوعمر

وقد  توافقت إدارة مهرجان بغداد الدولي للمسرح في دورته الثالثة مناقشة مجموع من الأعمال الهامة على رأسها:  
١- متابعة قاعدة البيانات الخاصة بالمهرجانات في الوطن العربي
٢- مناقشة آليات التعاون الفني بين المهرجانات  والتنسيق فيما بينها.
٣- مناقشة تنوع الانشطة الفنية الحالية بالمهرجانات واستحداث ما سيسفر عنه النقاش.
٤- مناقشة أهمية تبادل الخبرات الإدارية والفنية والعلمية لإثراء الحركة المسرحية. 
٥-  مناقشة  مواعيد المهرجانات  وجدولتها بما يتناسب مع عدم التعارض أو تجاور فيما بينها ليتسنى للمسرحيين الاستفادة بالقدر الأكبر من متابعتها.
٦- مناقشة اللجنة التي تم تشكيلها في الاجتماع الأول بمهرجان القاهرة للمسرح التجريبي  في سبتمبر 2022م والتي تم تكليفها  بوضع آليات وضوابط وجمع المعلومات مما سيوفر الجهد والوقت في التعاون والتواصل بين المهرجنات المختلفة.
٧- مناقشة الامور المالية والاقتصادية وسبل التعاون بين إدارات المهرجانات المختلفة.
 ٨- مناقشه مقترح إضافة المهرجانات المسرحية الدولية من بالوطن العربي الى شبكة المهرجانات . 
٩- مناقشة مقترح تشكيل فريق اعلامي متقدم وعمل مواقع خاص بالشبكة من أجل التواصل المستمر مع المسرحيين في العالم . 
وتتمنى إدارة المهرجان أن يسفرالاجتماع عن مخرجات تدعم وتيسر سبل التعاون بين الجماعة المسرحية في الوطن العربي بل والعالم كله ليظل المسرح يضيء الحياة.

الالتزام في النَّثر الأدبي.. جان بول سارتر: نموذجًا / ا. د. عبد الله الفيفي

مجلة الفنون المسرحية


الالتزام في النَّثر الأدبي.. جان بول سارتر: نموذجًا

لعلَّ القارئ في غِنًى عن المزيد من المعرفة بالفيلسوف الوجودي (سارتر)؛ وقد سبقَ التعريف بما يعنينا منه في المقالات السابقة. فهو ذلك الوجودي الذي يُعَدُّ بحقٍّ مؤسِّس هذا المذهب، وفيلسوفه الذي انتشر بانتشار كتاباته، وكان رافعَ شعار "الالتزام في الأدب"، في عِدَّة كتب، من أبرزها كتابه "ما الأدب؟". أمَّا مسرحيَّته "الشيطان والرحمن"، فهي من جهةٍ تمثِّل مذهب (سارتر) الوجودي، ومن جهةٍ تصوِّر الالتزام السياسيَّ والاجتماعيَّ والفكريَّ ومعوِّقاته.

في هذه المسرحيَّة يُظْهِر الكاتبُ شرائحَ اجتماعيَّةً وسياسيَّةً وفكريَّةً مختلفة، تتصارع مَيْدَ البقاء، ومَيْدَ وصولٍ إلى المستقبل الحقيقيِّ الرَّاقي، وكلٌّ يرَى اتجاهه هو الأصوب الأجدَى. لينتهي المؤلِّفُ إلى الدَّعوة إلى (الوجوديَّة)، والاعتماد في تحقيق وجود الإنسان على الإنسان وحده. وما يهمُّنا في هذه المسرحيَّة- وبعيدًا عن عقيدة المؤلِّف- هو ما تمثِّله من التزام الوجودي، وما تعرضه من مشكلاتٍ إنسانيَّةٍ وصراعات، يَحِقُّ للقارئ بعدها أن يُناقش في الطريقة المُثلَى لعِلاجها، وأن يَحْكُمَ على تصوُّر المؤلِّف ومذهبه بصفةٍ عامَّة.

تعرض المسرحيَّةُ صورةً لحياة البؤس والفقر وفقد الولد، تتمثَّل في امرأةٍ بائسةٍ تسأل الكاهن عن سبب موت طفلها الذي مات جوعًا، أو بالأحرى عن سبب جوعه؟ وهنا يعمد المؤلِّف إلى إثارة التساؤل عند قُرَّائه أيضًا: لِـمَ يموت الأطفال جوعًا؟ لا بُدَّ أنَّ ثَمَّةَ سببًا اجتماعيًّا لذلك؟ لكنَّ الكاهن (هنرييك) يفسِّر للمرأة موت طفلها بالقضاء والقدر فقط، قائلًا:

- "إنَّ الله يعلم أكثر ممَّا تعلمين. وما يبدو لكِ شَرًّا هو خيرٌ بعَينيه؛ لأنَّه يزن نتائجه جميعًا."(1)

غير أنَّ وراء موت الطِّفل سببًا بَشريًّا، كان يبحث عنه الكاتب ليفضح حالةً من نتائج السلوك البَشَريِّ، على الملتزِم أن يفضحها ويكشفها للناس قبل أن يقترح حلًّا لها. فجاء السبب على لسان (ناستي)، ذلك الخبَّاز الفقير، الذي يعرف السبب الحقيقي أكثر من غيره، أو قُل: له من الجرأة ما يدفعه إلى التلفُّظ به دون وَجَلٍ أو خوف؛ لأنَّ تلك معاناته وقضيَّته الشخصيَّة مثلما هي قضيَّة ومعاناة تلك المرأة المسكينة، فقال في إجابته إيَّاها:

- "لقد مات لأنَّ التُّجَّار الأغنياء في مدينتنا ثاروا ضِدَّ رئيس الأساقفة، سيِّدهم الشديد الغِنَى. عندما يتحارب الأغنياء، فالفقراء هم الذين يموتون!" (2)

فتعود المرأة للتساؤل:

- أكان هذا الشَّرُّ برضًى من الله؟

ليخبرها (ناستي) بأن "الشَّرَّ لا يولد إلَّا من خُبث البَشَر." وتظلُّ في سؤالها وهو يجيبها، إلى أنْ ينتهي بها إلى التَّعَزِّي عن موت ولدها؛ حينما أقنعها بأنَّ الجهاد بشجاعةٍ من أجل المستقبل كفيلٌ بإعادة ولدها إليها، وقد صَدَّقته وإنْ لم تفهم ما كان يرمز إليه.(3)

والملحوظ أنَّ هذا الاتِّجاه إلى تفسير الأحداث وتعليل الأشياء ينتظم المسرحيَّة في فصولها الثلاثة ولوحاتها الإحدَى عشرة. وتدور المسرحيَّة حول مدينةٍ فيها الكهنة والفقراء والأغنياء، تقع تحت حصار (كوتز)، الذي يعيش الشَّر بألوانه المختلفة، من خيانةٍ وغدرٍ وظلمٍ وإرهابٍ، حتى إنَّه لَيخون أخاه (كونراد)، الذي كان يحاصر المدينة من قبله؛ فيتظاهر بولائه لرئيس الأساقفة في المدينة، وكراهته لما أقدم عليه أخوه من أطماعٍ، ثُمَّ يقتل أخاه، لا لِيَمنع الحصار، بل ليأخذ ما كان يخطِّط له أخوه، فيفرض حصارًا آخَر على المدينة ويسعى في خرابها. غير أنَّه بعد أنْ جرَّب الشَّرَّ، ووجد أنَّه لا يَجني منه إلَّا حنظل الكراهية، أراد أن يُغيِّر قِناعه؛ فاتَّجه إلى التظاهر بالخير، في مسعًى إلى أن يسيطر، وأن يحكم، وأن يُحقِّق مآربه باسم الخير. وإذا به يفشل كذلك، فلا يصدِّقه أحدٌ، ولا يميل إليه أحدٌ، وتنتهي به المسرحيَّة إلى أنْ يصبح قائدًا لقومه، ولكن بعد أنْ تخلَّص من الشرِّ، ولم يَعُدْ يؤمن بالخير، بل أصبح وجوديًّا، يؤمن بأنَّ حمل الناس على الجادَّة، وإرغامهم على سلوك الطريق الصحيح، لا يتأتيان إلَّا عندما "يخافه جنودُه أكثر من عدوِّهم"، فعند ذلك تُكسَب الحرب: "الآن تبدأ مملكة الإنسان، بدايةً جميلة. هيَّا، يا ناستي، سأكون جلَّادًا وجزَّارًا!"(4)

وبهذا تنتهي المسرحيَّة بأن يُصبِح (كوتز) إرهابيًّا، يصوِّر نظرة (سارتر) الوجوديَّة؛ التي ترى تهديم العالم وتحطيم الإنسان سبيلين إلى بنائهما. وهي نظريَّةٌ لم تُؤْتِ ثمارها في أيِّ مرحلةٍ من مراحل التاريخ، وتتناقض مع مبدأ الالتزام النبيل، الذي لا يحارب الشَّرَّ بالشَّرِّ والإرهابَ بالإرهاب، وإنَّما هذه خطة العاجز والفاشل.

وللحديث بقايا.

***

أ. د. عبدالله بن أحمد الفَيفي

رئيس الشؤون الثقافيَّة والإعلاميَّة بمجلس الشورى سابقًا- الأستاذ بجامعة المَلِك سعود

.......................

(1) سارتر، (د.ت)، الشيطان والرحمن، ترجمة: سامي الجندي، (بيروت: المكتب التجاري للطباعة والنشر والتوزيع)، 21.

(2) م.ن، 23.

(3) م.ن، 24- 26.

(4) م.ن، 255- 256.

الاثنين، 10 أكتوبر 2022

من عروض مهرجان بغداد الدولي للمسرح بنسخته الثالثة 2022(طلقة الرحمة) رفض لقانون الموت الجائر لكل الموجودين في هذه الأرض

مجلة الفنون المسرحية 
لأن المسرح يضئ الحياة 

من المؤمل أن تفتتح عروض مهرجان بغداد الدولي للمسرح بنسخته الثالثة 2022
(طلقة الرحمة) رفض لقانون الموت الجائر لكل الموجودين في هذه الأرض
المخرج محمد مؤيد : يعالج العرض ثنائية الموت والحياة وكسر المألوف الصوري وكشف المستور في الواقع العراقي 
يوظف العرض اشتغاله بأدوات تعبيرية وجمالية لتجسيد صورة لها دلالات تحيل المتلقي لفهم أكبر من حدود الصورة وفق أسس مدروسة
العرض فيه محوران أساسيان هما الضوء والجسد ونعتمد على الفضاء المسرحي وصياغته باللون والشكل والتكوين
ألف تحية إلى الدكتور أحمد حسن موسى والدكتور علي السوداني وكل العاملين وكل الجهود المبذولة في إنجاح مهرجان بغداد الدولي للمسرح الثالث

حاوره – عبد العليم البناء

يشهد القائمون على مهرجان بغداد الدولي للمسرح بنسخته الثالثة، التي ستنعقد بين العشرين والثامن والعشرين من تشرين الأول (نوفمبر) 2022 تحت شعار (لأن المسرح يضيء الحياة)، حراكاً فاعلاً وشاملاً لإيقاد شموع هذا العرس المسرحي الكبير، الذي ستلتئم في رحابه وعلى خشبات مسارح بغداد، إبداعات المسرحيين العراقيين والعرب والأجانب، المعبرة عن رسالة المسرح السامية المفعمة بلغة الجمال والحب والحياة ..ومن العروض المتميزة التي سيشهدها المهرجان العرض الافتتاحي الكوريوغرافي (طلقة الرحمة)، من تأليف وإخراج المخرج وتوقيع المبدع محمد مؤيد، الذي يعد من أبرز المتخصصين في هذا النوع من المسرح، حيث اختط أسلوباً تميز به وظل مواظباً عليه بدأب ومثابرة، هو (الكوريغرافيا) الذي يتمثل بالأداء الحركي الراقص الذي يمتلك القدرة على التعبير الدلالي، في توصيل الأفكار والأحاسيس والحالات في الفضاء المسرحي، ويتحدد بواسطة الجسد المؤدي، سواء أكان راقصاً، أم ممثلاً، أم مؤدياً، فهو نوع مسرحي يمتلك شروطه الدرامية كافة، بإعتبار أن الرقص (الحركة) يمتلك بعداً تأسيسياً، مقترناً بظهور المسرح، وسبباً أساسياً في قيامه، من خلال حصيلة وافرة ومتميزة قدمها داخل وخارج العراق، عبر أكثر من مهرجان محلي وعربي ودولي، وسبق أن قدم العديد من الأعمال والتجارب والعطاءات المسرحية الكوريوغرافية، منذ تخرجه من قسم الفنون المسرحية بمعهد الفنون الجميله في بغداد -2004، ومن ثم قسم الفنون المسرحيه بكلية الفنون الجميلة في جامعة بغداد -2009، ومن بينها: (سوء تفاهم)، (الرعب والفزع بين الحلم والحب)، (عشتار)، (غلطة بابل) (كاليكولا)، (د. فاوست)، (نائمون والطوفان)، (أنا)، (ندى المطر)، (وهم)، (تذكر أيها الجسد)، (لم أزل أتلو وتب)، (وان شو)، فضلاً عن أنه مؤسس فرقة الرقص التعبيري التي ستقدم مسرحية (طلقة الرحمة) التي توقفنا مع مخرجها ومؤلفها الكوريوغراف محمد مؤيد في جولة حوار شملت محتلف التجليات الإبداعية لهذه المسرحية التي نعتقد أنها ستثير الجدل الجمالي والكثير من الأسئلة الابداعية كما هو عهدنا مع معظم العروض العراقية : 
* ما الفكرة التي تنطوي عليها مسرحيتك الجديدة (طلقة الرحمة)؟ 
- لقد أعلنت منظمة الصحه العالمية في تقرير لها عام 2012 :عند موت الإنسان يبقى الدماغ يعمل لمدة لا تقل عن السبع دقائق حسب التقارير العلمية المجربة، وفكرة العمل مأخوذة من هذا التقرير حيث يدور الحدث حول موت إنسان عراقي أغتيل من قبل مجهول، والحكاية تدور في هذا الزمن زمن ما بعد الموت ماذا شاهد؟ وماذا سوف يحكي؟ والحدث هو الزمن التاريخي الممتد من بداية سقوط بغداد حتى هذا اليوم، أي من لحظة اختراق الطلقة للدماغ حتى الموت.. من خلال أحداث حقيقية بالتواريخ وبقايا جمال الذاكرة لـ(الإنسان العراقي).. العمل هو رفض لقانون الموت الجائر لكل الموجودين في هذه الأرض، حيث تدور أحداث ملحمية لكشف المستور، والهدف السامي لهذه الحكاية تبرز عبرمجموعة كبيره من أفراد المجتمع كافة، اتفقوا على أن يغيروا القوانين التي دمرت المدينة، حيث يدعون للحب لا للحرب، وللحياة وليس للموت، إذن هي بمثابة دعوه ثورية للجمال..
* وما المعالجة الإخراجية التي اعتمدتها..؟
- يعالج العرض ثنائية الموت والحياة حيث ينتمي الى منظومة فن الخشبة الحديث في الأداء الجسدي، وكسر المألوف الصوري وكشف المستور حول ما يحصل في الواقع العراقي قبل وبعد السقوط وإلى اليوم.. يعتمد العرض على المنظومة الصورية المعبرة بالوجدان الإنساني واحتجاجه على الموت، وعرض شريط صورة الموت اليومي، ونقل أرشيف طويل يحاكيه الجسد ويحفز العناصر الفكرية والنفسية التي تتم صياغتها، وفق معالجة إخراجية بصرية من خلال الاعتماد على : أولاً الحركة في الفهم الأنساني، وثانياً القيم الجمالية للعرض، وثالثاً مرتكزات المعالجة الأخراجية، حيث يوظف العرض اشتغاله بأدوات تعبيرية وجمالية، لتجسيد صورة لها دلالات تحيل المتلقي لفهم أكبر من حدود الصورة وفق أسس مدروسة.. فضلاً عن أن المعالجة لا ترتكز على النص فقط بل تشمل رسم ملامح الشخصيات بإعتبارها الركيزة الأساسية للعرض.. 
* ما الجديد الذي ستقدمه عبر أسلوبك المعروف بـالـ(كوريوغراف) أي رسم الحركة ؟ وبماذا يتميز عن عروضك السابقة في وقت يشهد هذا النوع من المسرح تطوراً نوعياً فائقاً عربياً وعالمياً ؟
- هذا العرض يختلف اختلافاً جذرياً عن كل ما قدمته، فهو سلسلة من العروض الكوريوغرافية، عبر أالرقص الدرامي الحديث، الذي هو فن الخشبة الحديث، ولكن فيه كسر للمألوف الصوري بشكل مباشر جداً، إضافة الى أن فيه مادة فخمة جداً من الإستحداث في التراكات الحركية، يعنى بالحركة وبتطوير الحركة في الجانب الصوري والجانب الوجداني، لما تقتضيه موضوعة العرض الذي ستشاهدونه قريباً إن شاء الله، في افتتاح مهرجان بغداد الدولي الثالث للمسرح في العشرين من تشرين الأول 2022.
* من المعروف في مثل هذه العروض اعتمادها على لغة الجسد الى حد كبير بغض النظر عن العناصر الأخرى فكيف كانت خياراتك على صعيد الممثلين؟ وهل ستكون أنت نقطة الارتكاز الأدائي كما فعلت في معظم عروضك السابقة وسط أداءات الممثلين المتنوعة؟
- هذا العرض بالفعل يعتمد على لغة الجسد الى حد كبير، وعلى الضوء الذي هو العنصر الأساسي لهذا العرض أيضاً، الجسد هنا يفسر المادة والموضوعة التي كتبتها (طلقة الرحمة) وفكر (طلقة الرحمة) وماذا يريد العرض من (طلقة الرحمة).. أما على صعيد الممثلين، فأنا أسست فرقة الرقص التعبيري من 2010، وأضفت لها في كل سنة أو سنتين أو ثلاث دماءً جديدة، وإبداعاً جديداً للعرض، من شباب وشابات وطلبة أكاديمية ومعاهد، إضافة الى موظفين من الدار العراقية للأزياء وهم محمود رجب، وعمار كاظم، فالركيزة الأساسية على الأرض هو ليس أدائي أنا مع المحور الذي معي، كلا الأمر هنا يختلف، فأنا مؤلف ومخرج العرض فقط، وأدواتي هي هؤلاء الشباب المبدعين الذين لديهم إصرار عظيم جداً، وتحملوا كل شيء لكي يقدموا هذا الفكر، وهذه الكتابة وهذا الحلم...
* وماذا عن عناصر العرض الأخرى التي تسهم في تكامل صورة العرض ؟ 
- العرض فيه محوران أساسيان فقط هما الضوء والجسد، ونعتمد على الفضاء المسرحي وصياغته باللون والشكل والتكوين، التكوين الجماد الذي هو الديكور، وأيضا التكوين الحركي للجسد وهو الذي يعتمد على الراقصين، ومعي السينوغراف المبدع بشار عصام الذي صنع اللون، وصنع الضوء، وصنع الفضاء، والقطع الديكورية التي تستخدم كرمز لأكثر من معنى في هذا العرض..
* إذا كان الأمر كذلك فما الرسالة التي تريد إيصالها عبر هذه المسرحية ؟
- رسالة العرض هي ذات هدف سامي لمجموعة تحتج ضد الموت المجاني الذي يصيبنا كل يوم، احتجاج ضد الحرب، احتجاج ضد السواد، عبر فرضية أناس يريدون أن يعيشوا، ويريدون الحياة ولا يريدون الموت، أناس حالمون يريدون لحلمهم أن يتحقق...
* وعلى ماذا تراهن في هذا العرض الجمالي لاسيما أنه يجيء في إطار العروض الإحترافية العراقية والعربية والأجنبية لمهرجان بغداد الدولي الثالث للمسرح ؟
- المشاركة في هذا المهرجان الكبير، هي مراهنة جبارة، وأعدها خطوة للأمام، برغم أنها ليست المشاركة الأولى لي، ففي الدورة الأولى عام 2013 شاركت بعمل من تأليفي وإخراجي بعنوان (لم أزل) وحصلت على جائزة التحكيم، وسط مشاركة أكثر من ثلاث عشرة دولة أوربية وعربية، والآن أفتخر وفرقتي بالمشاركة في الدورة الثالثة، فتجربة المشاركة هي عظمة بحد ذاتها، وإن شاء الله نحقق الحلم الذي حلمنا به كثيراً، ونثبت للعالم كله أننا نحب الحياة ولا نريد الموت.
* كلمة أخيرة.. 
- إنننا نريد أن نضع توقيعاً آخر في أرشيف وتاريخ المسرح العراقي، إضافة الى إيصال رسالتنا الى كل العالم بأننا نعمل، وأن المسرح العراقي المهم والأصل ما زال بخير، وأنه واجه كل المعوقات وكل أنواع الحروب التي زادته عزيمة وموضوعية أكبر.. وألف تحية لمهرجان بغداد الدولي، ولدائرتي العريقة دائرة السينما والمسرح، وإلى الدكتور أحمد حسن موسى، والدكتور علي السوداني، وكل العاملين وكل الجهود المبذولة في إنجاح مهرجان بغداد الدولي للمسرح الثالث، وأهلا وسهلاً بالضيوف العرب والأجانب ليشاهدوا ألق بغداد وإبداع بغداد.

نحو تفكير مسرحي جديد متجدد:( شبكة المهرجانات العربية) المخرج/ زهير عبد الكريم -السودان

مجلة الفنون المسرحية 
نحو تفكير مسرحي جديد متجدد:
( شبكة المهرجانات العربية) 
     
انطلاقا من هذا العنوان الذي أسس له في الدورة 29 لمهرجان القاهرة الدولي للمسرح التجريبي لعام 2022 دورة المخرج /بيتر بروك.
نلاحظ أن المهرجانات العربية مواجهة بسؤال أساسي تتفرع منه أسئلة أخرى، إلا أن مخرجات الاجتماع الأول ذهبت بالسؤال نحو ما هو تنسيقي أكثر،  وتسائلت عن سبل التمويل للمهرجانات ومصادرها ، التي من شأنها ترقية أدائها والحفاظ علي قيامها (Timetable) لا يغير .
أظن أن هذه الخطوة تجاوزت فكرة المهرجانات نفسها من الداخل في عمليات مفصلية ودقيقة من شأنها نجاح المهرجان نفسه ، يظهر جليا هذا عند الولوج داخل أروقة المهرجانات العربية أي كانت ،ومهم كان درجة حساسيتها في تلك العمليات المفصلية الدقيقة التي من تمنع  في أحيان كثيرة  عرض أو لجنة من مشاهدة تجربة أو تأخير نشرة أو مجلة في زمنها المحدد ،انطلاقا من هذه النقاط الأساسية في الإدارة التنفيذية غير المعنية بالفني، وإنما تعمل فيما يخدم العملية الإبداعية الكاملة دون أخطاء فادحة في المهرجانات العربية .
إن المهرجانات العربية مسرحية أو سينمائية تعاني من هذه المشاكل في كل دورة من دوراتها، والخروج من هذه المعضلة يطلب  لقيامها (شباب متطوعين ) للعمل في تلك (العمليات المفصلية والدقيقة البالغة الحساسية )
بشروط بسيطة وغير علمية باستجداء مخجل ، والنظر للعملية الفنيه خارج هذا السياق نجد أن أي عرض مسرحي ناجح  جماهريا او نجاح الفيلم السينمائي نجده أيضا من هذه (العمليات المفصلية الدقيقة )، وهو نجاح يستنتج عن أسباب رؤية لها بطرائق علمية مدروسة بدءا من المنتج المالي وحرصه واحاطته المتخصصة بمسائل التمويل، وهذا ما يسمى حديثا (بأدارةالأنتاج  للفنون ) التي أصبحت علم يدرس في معظم جامعات العالم الأول، ونحن مازلنا غير قادرين لنقل هذه التجربة في المهرجانات العربية، ولم نستفد من خبراتنا في إدراة الإنتاج  للمسرحيات الجماهيرية أو الأفلام السينمائية التي تبدأ من عملية التسويق قبل تصوير المنتجة نفسه، 
في ظني المتواضع أن قيام شبكة للمهرجانات العربية لابد أن تذهب بالتساؤلات اعمق من فكرة التنسيق والبحث عن مصادر تمويلها، و التفكير المتجدد نحو هذه العملية يحتاج إلى تضافر الجهود بين إدارات المهرجانات في قيام ورشة متخصصة في كيفية إنشاء كيانات أو شركات مع عدد من الجهات ذات الصله لتدريب الشباب من أقسام مختلفة  من خريجو  كليات أو طلاب، يتم  تدريبهم لهذه المهام، ليصبح لدينا خبرات قادرة  على  إدارة تلك (العمليات المفصلية الدقيقة ).
إن التفكير في قيام مهرجان يساهم في عملية الوعي الجمعي و يؤهل أطراف أخرى لصيقة بالعملية الإبداعية والفنية داعمه من خلال دراستهم المختلفة و المتباينة، وهذا هو دور الفن في المجتمعات الحديثة الذي بدوره أشرك النظام البشري في عمليات الإنتاج الإبداعي والفني كشريك أصيل وليس متلقي بسيط مستهلك.
إن  الذهاب لهذه التساؤلات يفضي إلى  الإتجاه السليم الذي سيثمر إجابات منطقية في التنسيق وجلب مصادر تمويل غير التقليدية، هذه المعضلة تطلب تنظيما واعيا و شراكات أكثر تماسا واستمرارا مع جهات أخرى  كثيرة تطمح و تمني نفسها بالدخول في انتاج العملية الإبداعية، ولكنها   تخشى الخسارة و الاحترافية وهذه تظل ثمة من ثميات المنتج الفني ، ولكننا نثق في إدارات المهرجانات الطموحه التي تبنت هذه الشبكة في اتجاهات أكثر عمقا مفادها الاجابات علي كثير من التساؤلات الضرورية والاكثر إلحاحا .

الأحد، 9 أكتوبر 2022

مسرحية للأطفال "الأحجار الكريمة " تأليف طلال حسن

مجلة الفنون المسرحية

السبت، 8 أكتوبر 2022

الجيش العرمرم والطيب الصديقي!!

مجلة الفنون المسرحية
الفنان المرحوم الطيب الصديقي


الجيش العرمرم والطيب الصديقي!!

نجيب طلال : ناقد ومسرحي – المغرب

عتبة بقشيشيَّة:
مبدئيا هنا نثير تنبيه الغافلين، بأن العنوان ليست له علاقة بكتاب المؤرخ والأديب :محمد بن أحمد أكنسوس؛ ولكن اقتبسنا ( الجيش العرمرم) باعتبار أن الفنان / المبدع: الطيب الصديقي كان حوله جيش من الفنانين؛ وجيش من المسرحيين والمريدين؛ وجيش ممن كان يحاول مجالسته واستدراجه لحوار (صحفي/ بحثي) وإن كان رحمه الله ؛ يكره ذلك، ويكره التجمعات ؛ ويكره الرياء والنفاق !! فـطبعه انعِـزالي إلى حَـد (ما) وإن كان في وقت مضى صرح بأن: أصدقائي كثيرون، فنانون وصحافيون وموسيقيون ورجال مسرح، ولي أصدقاء يعملون في الخطوط الجوية الملكية، إلا أن الصديق الذي لا يفارقني هو الممثل مصطفى سلمات فهو رفيق الدرب (…. ) لم أعُـد أغادر المنزل إلا للضرورة، وحتى في السابق لم أكن من الناس الذين يقضون حياتهم في المقاهي… (1) وفي نفس سياق العلائق، كان يفضل أن يعيش مع الأموات حسب قـَوله: ككل الناس، أغلب أصدقائي من الأموات لا الأحياء. وقـد أذكرمِـن بين أصدقائي الجاحظ، ومجموعة من المسرحيين الإغريق. وقلة من الأحياء (؛؛؛) طبعا، لم أشر إلى كل الأسماء؛ وذلك لأن الأسماء ليست هي الكتب. لو أشرت إلى كتبي المفضلة لذكرت مذكرات دو كول، وكتابات مالرو، وخاصة كتاباته حول الفن، والتي أعتبرها مدهشة. كما يمكن أن أشير إلى كتابات أبو لينير. ولن أنسى، بالطبع، “ألف ليلة وليلة”؛ فهي من الروائع، بالرغم من أن العرب يحتقرونها (2). فـذاك الجيش بغض النظر عن نواياه أمام وفاته، فلقد أطنب في مناقبه وخصاله ، وأمسى العديد من الفنانين والمسرحيين والأدباء والشعـراء يرددون عبر هواتفهم و صفحاتهم ومواقعهم التواصلية؛ ترنيمات حزينة؛ ولكنها عجيبة وغريبة؛ تحتاج وتحتاج بكل صدق إلى تحليل عميق وقراءة رصينة سيميائيا وتداوليا وبسيكولوجيا( مثل)[ فقدنا أسد الخشبة/ بلغني للتو نبأ وفاة الفنان الكبير الطيب الصديقي/ نزل الخبر علي كالصاعقة/ عزاؤنا واحد في من صنع وعينا الفني والإبداعي/ عـزائي للمسرح المغربي إثر فقدانه لركيزته الأساسية / عشت ليلة بيضاء بعد سماع خبر وفاته/ أخبرني الأصدقاء هاتفيا بوفاة رائد المسرح؛ فارتبكت من شدة الفاجعة /انهمرت دموع حارقة من عيني بعد إعلان خبر وفاته/ عزاؤنا واحد في وفاة عميد المسرح المغربي/ بكل أسى فقدت فنانا مثقفا وفنانا مسرحيا بحق/ نبأ وفاة الفنان الكبير الطيب الصديقي، نبأ جد محزن لا يمكن بسهوله استيعابه / ولقد أصبحت يتيما بعد فراقه/ ولقد أصبحنا يتامى بعد موته /…/ (3) فما أشرت إليه؛ مدون في الصحف والمواقع إما مقالات أو حوارات أو تصريحات أو تدويانات في التوتير/ الفايس بوك؛ فاعتبره البعض سُـبة ومزايدة ضد حقائق التاريخ؛ وبأننا نخرف أونمارس الكتابة المنفلتة من عـقالها، حتى أن بعضهم كان لبقـا، وأكد لنا بأن الفنان الصديقي سيظل حاضرا بيننا كتابة وإبداعا ؟ وتلافيا لإحراج من سفه مقالتنا في الكواليس؛ إما شفويا أو عبر تعليقات في( الفايس بوك) بعدما نشرنا المقالة ؛ وفي سياقها كان جزء من غطاء الحقيقة وارداً ومدوناً، بأنه برحيل المبدع الرائد والفنان الشامخ – الطيب الصديـقـي؛ سينتهي ذكره: …فرغم إبراز صورته التي تجسد ضعف الإنسان أمام دنو النهاية من لدن الفنانة – زيطان – بعد زيارتها له؛ والاطمئنان على حالته الصحية؛ ولقد قامت بإشارة قوية ومبطنة: تشير فيها أن رائدنا يحتاج لسند معنوي؛ سند الأحبة […] فقليل في الأقلية التي زارته وآزرته ؛ ولنكن أكثر مكاشفة، ففي السنوات الأخيرة تم تهميشه علائقيا ونسيانه إعلاميا ؛ مما انمحت معالم ذكرياته وصورته المعتادة في عيون الناس؛ التي أسس على إثرها مسرحا باسم مسرح الناس [ !!!] (4)
سؤال النِّهاية
هاهي السنوات مرت؛ لتكشف لنا ما كان يخفيه السؤال: بعد نهاية الطيب الصديقي هل سيظل رائدا؟ لم يعد/ يبقى: رائدا بيننا، بل أمسى يمحى من الذاكرة/ التاريخ (ك) عبد الصمد الكنفاوي/ عبد الصمد دينية/ ثريا حسن/ الطاهر واعزيز/ محمد مسكين/ الطيب العلج/ سعيد عفيفي/ زكي العلوي/…./ فرغم انوجاد مؤسسة (الطيب الصديقي للثقافة والإبداع) التي يشرف عليها ابنه “بـكـر الصديقي” والتي تأسست سنة 2008 لتبقى الذاكرة الفنية للفقيد حاضرة على مَـر السنين ؛ من خلال الاهتمام بتوثيق ما خلفه ، عبر مساره الحافل والغني بإنتاجاته الإبداعية وأعمال مكتوبة ومؤلفات وحوارات لفنان متعَـدد الاهتمامات [مسرحي/ سينمائي/ خطاط /كاتب / تشكيلي] طبع الذاكرة الوطنية والدولية بعطاءاته المتميزة ، وفي نفس الوقت للمساهمة في نشر الممارسة المسرحية عبر توفير التأطير والتكوين والمواكبة. وتخصيص صفحة خاصة على موقع “يوتوب” للراغبين في مشاهدة أعماله المسرحية. كل هذا جميل؛ وإن كانت المؤسسة لم تحقق ما يراودها؛ وهذا يعتمد على ذاك [ الجيش العرمرم] للقبض على شعاع الوجدان الإنساني، والذي ( كان ) يتباكى إما رمزيا أو معنويا على فقدانه ؛ بحيث “الراحل” أشار إليها في إحدى الحوارات:… أنا لا أتحدث عن المسرح المغربي ولا عن المسرح العربي؛ ذلك أني لا أتحدث إلا عما أريد إنجازه، عما يشغلني. ثم إن رجل المسرح ليس هو المؤهل لتقييم أعمال الآخرين؛ فهناك الجمهور، وهناك النقاد… وأنا كرجل هاو للمسرح…(5) هنا فالرسالة موجهة لمن يتفلسف ويتمَعـْلم في الميدان، ويهرول نحو منصات/ موائد (الخليج ) وبالتالي فأين جمعية النقاد المسرح المغربي؟ وأين علماء ومهندسو اللامسرح في التمسرح ؛ أولئك الذين يُهجِّـنونَ المفاهيم والمصطلحات الغربية لإقحامها قسرا في فضاء مسرحي (بئيس)؟ فأين الذين أنجزوا حوارات وأطروحات على مسرح الصديقي؟ أليس الأوان لإعادة النظر تحليلا وتفسيرا وقراءات لكل منجزاته، وذلك في خضم تنابذ العالم وعولمته، للرفع من رمزيته وحضوره بيننا .إسوة برمزية بعض النماذج: (ك)(موليير/ فرنسا) – (شكسبير/ بريطانيا ) – (جوست فان دي فونديل/هولندا)- (وول سوينكا/ نيجيريا)- (بريشت /ألمانيا) – (فرانزكافكا /تشيك)- (أثول فـوغارد / جنوب إفريقيا)- (سيرفانتس/إسبانيا)- ( ماك فريش/ السويد).
الجيش العـرمرم:
إذن، فالإشكالية الرهيبة، أننا نحطم رموزنا؛ بأيدينا والذين هُـم فعلا رموز حقيقة وحقيقيا ;وليسوا مصنوعين من لدن الأحزاب؛ زمن الأحزاب ! أو من دهاليز السلطة أو كواليس النقابة زمن النقابة ! لأن الأمر مرتبط ب(الأنا ) ونرجسية الذات ( المريضة) ومن زاوية أخرى؛ مرتبط بالشحْـن الإيديولوجي الذي كنا عليه زمن سُـوربَـرلين الذي سقط ! وزمن الإتحاد السوفياتي الذي تفكك وتفتت بظهور (البيرسترويكا ) !وبناء على تمظهر ملفات وقضايا وانكشاف البنية الذهنية للمسرحيين؛ بعْـد إعلان (%1) وما بعْـدها من مقالب وتقلبات؛ فلا محيد من إعادة النـَّظركما أشرت لكل منجزاته الفنية والإبداعية ، لكي يظل رائدا حقيقة في حفريات التاريخ باعتبار: أن كل ما أنجزه الصديقي من إبداعات لا توجد وراءه شخصيا. كما لا توجد في ماضي المسرح المغربي بفعل التقادم. بل هي أمامه، لأنها ستظل حديثة بطابعها ألاستباقي، وبقدرتها على تحدي الزمن لأنها كانت دائما قادمة إلينا من منطقة الاستشراف (6) وفي سياق هـذا فالنبش في تاريخية الطيب الصديقي وتحليل أعماله وتفكيكها بمناهج ورؤى المستجدات والمتغيرات الثقافية / السياسية .لأنه يستحق الاهتمام في كل لحظة؛ لأن استحضاره جَـدليا استحضار، لكل تفاصيل وتمرحلات المشهد المسرحي المغـربي، وكـذا بحكم أنه نموذج للمبدع الشامل والفنان المتشعب ثقافيا ؛ وتدقيقا للعبارات ، شئنا أم أبينا فهُـو مؤسسة فنية مستقلة بذاتها. فاستنهاضها سيحقق بترا وقطيعة إجرائية، ما في السجل التاريخي المملوء بمعـسول الأقوال والمقولات والأفكار النيرة؛ والمشاريع المتميزة؛ دون فعل ملموس ولو نسبيا بعْـد رحيله لكي : يُمكن للصديقي أن يخلد في نومته، فما قـَدمه للساحة الثقافية المغربية والعربية لا نظير له. ولا شك أن موته، إذا تنازل القوم عن الحجاب الذي ظل يحكم تصورهم لمعاصريهم، أن يكتبوا الشيء الكثير عن تجربته المسرحية، ولاسيما ممن عايشوا معه تلك التجربة، وعرفوها عن كثب. إن تجربته الفنية والثقافية من الغنى والتنوع ما يجعل تضافر الكتابات عنها يؤتي ثمارا مهمة للتعريف والتطوير، إذا وجهت تلك الكتابات إلى المستقبل، في ضوء الأفكار والمشاريع التي ظل الصديقي يحلم بها (7) بحيث أسمى مدخل لمناقشة ما تركه من أعمال مسرحية ؛ أي خيط سياسي يحركها؟ فلا محالة ستساهم في إضاءة جوانب ما تزال مضببة وغامضة في أعماله المسرحية ، من عِـدة زوايا سواء /السياسية /الفكرية /التاريخية /التراثية / الجمالية / الإيديولوجية . هذا إذا حاولنا وضعه في موضع بدايته العمالية ؛ انطلاقا من الفترة 1957 التي كان “سعيد الصديقي” يشغل منصب مدير ديوان رئيس الحكومة “عبد الله إبراهيم” وتقرر أن يتم تأسيس مسرح عمالي تابع لاتحاد المغربي للشغل ( آنذاك، ولقد استطاع (الفقيد) بموهبته وقدراته تحقيق تفاعل حقيقي لمفهوم المسرح العمالي؛ والذي لم يتطور فيما بعد لأسباب سياسية؛ وحضور قوى السلطة في نسف المشروع ؛ بدء من منع مسرحية (مدينة النحاس) وتمرد الطيب الصديقي على الأوضاع السياسية؛ وانخراطه في عوالم اللامعقول وتيار العَـبت؛ بعْـد انسداد الأفق وتضييع الأمل المعقود(8) وفي سياق ما تم تقديمه من أعمال رائعة في فرقة المسرح العمالي؛ يصرح الصديقي بقول يحتاج لمسوغات تحليلية؛ تفجر مكنون ما كان في كواليس الفرقة وارتباطها /اصطدامها بالسلطة الحاكمة؛ لأن منع المسرحية يَكـمُن في تيمتها (صراع) بين البورجوازية / البروليتاريا : لكنني لم أعتمد أبدا، على مسرح المطالب [السياسية] فقد كـنتُ أرفض أن أساير الفترة والسائد. واعتبر رأيي يومها، مشينا. أما الآن، فقد اقتنع الناس بذلك، وفهموه نظرا للتغييرات التي عرفها العالم. كان رأيي ولا يزال هو التالي: إن المناضل الحقيقي، إذا كان رجل مسرح، فالمطلوب منه هو أن يكتب مسرحا جيدا. والمطلوب من الشاعر أن يكتب شعرا جيدا، وهو ما يبقى في نهاية المطاف… (9) هنا كيف يمكن فهم تفكير ورؤية “الصديقي” للعالم؟ إلا بالانغماس في أعماله المتاحة الآن؛ وإعادة النظر في منجزه ومعطياتها . فتركيزه على [البساط] هل هو ترفيه حقيقة، أم سياسي مبطن بالترفيه؟ فمسرحية [جنان الشيبة](مثلا) تفرض طرح هـذا السؤال. ومن خلاله مامدى العلائق الروحية والإبداعية التي تربطه بالراحل الجسور” الطيب العلج” ولا ننسى مسرحية ‘(الأكباش يتمرنون)’ لماذا منعتْ؟
إضاءة همدانـيَّـة:
إذن ، فالبعْـد الأسمى من هاته المقالة ؛ محاولة تحريك الهمم؛ إن بقيت! لإبقاء رمزية الصديقي/ العلج/ عفيفي/…/ حاضرة ليس كصنم للتمسح به أو تقديسه كمقدس، لأنه بالتأكيد انتهى عصر صناعة الأصنام وعبادتها وتقديسها وتبعيتها بل انوجادها فقط استشعارا بقوة الشخصية المغربية؛ بعْـد إعادة النظر في عدة معطيات مغلوطة في حقه وحق غيره ، فعَـلى سبيل الذكر(لقد) اتهم “جورج أورويل” الروائي/ الصحافي [بريطانيا] بأنه مخبر ورجعي ووَاشِي في الخفاء؟ لكن بعْـد عدة دراسات وتحليلات تبث العكس؛ والأمثلة متعددة (ك) أوسكار وايلد ( ايرلاندي) الذي اتهم بالمثلية وسجن على إثرها، وبودلير/ أندريه بروتون/ باسكال/جاك روسو/ نيتشه/ سقراط/ هارولد بينتر…/ ولكن تم اكتشاف عبقريتهم وعطائهم بناء على محاولاتٍ عَـديدة لإعادة تقييم ومراجعة تراثهم الفكري/ الأدبيّ على ضوء التناقضات بين محتوى منجزاتهم ومعتقداتهم . فكانوا من صناع التاريخ الإنساني، وبالتالي الفنان” الطيب الصديقي” بدوره من صناع التاريخ الإنساني فمنجزات تحتاج لقراءة مغايرة؛ فالحملة المسعورة التي أقيمت ضد ه إثر زيارته لإسرائيل ، فماذا يمكن أن يقال ( الآن) أمام التطبيع الذي أمسى أمرا “واقعا” ؟ واكتسح وتوطَّـن في العديد من الأقطار العربية (؟؟) وإن برر” رحمه الله” قبل كل هذا أنه : كانت أول زيارة لي إلى إسرائيل بعد اتفاقية أوسلو، وقد كانت بدعوة من ياسر عرفات الذي طلب من مجموعة من الكتاب والشعراء والتشكيليين العرب القيام بهذه الزيارة في إطار الدعوة إلى التطبيع (….) ولم يسبق لي أن مثلت في إسرائيل ولا ألقيت محاضرة عن المسرح هناك، إنها مجرد زيارة (10) والذي يستطيع أن يفكـك ما بين مضمر الخطاب والإختيارللإمتاع والمؤانسة (يركز على تاريخ الدولة العباسية إبان عهد البويهيين) سيستشف أنه ضد (التطبيع) بالمنظور الذي كان يتحرك في 1983؟ وبالتالي فلم يطرح أحد سؤالا ممن تناول “الصديقي” دراسة / حوارا لماذا ؟ ولماذا لم يكن متهافتا على الجوائز؟ ولم يفكر فيها ؟ ولماذا لم ينخرط في اتحاد كتاب المغرب قبل اندحاره؟ ولماذا لم ينخرط في تأسيس النقابات الفنية/ المهنية ؟ هل كان ضد التنظيمات ومتمرد عليها، أم عوالم الإبداع كانت تعفيه من التفكير في ذلك؟ ولكن تلك الأسئلة مفاتيح إجابتها في فرجة (البساط) بالتحديد. مقابل هذا ؛ إذا قمنا بتحليل قوله التالي: فأنا لست متعصبا لانتماء سياسي معين لأني احترم الرأي الآخر، نوع واحد من البشر لا أتحمله هو المتطرف أو المتزمت لأني من الناس الذين يؤمنون بالحوار عملا بمقولة فولتير: «لست متفقا معك ولكني مستعد للموت من أجل أن تتمكن من التعبير عن رأيك» غير انه للأسف لم نصل بعد إلى هذا المستوى، فنحن نعمل بمقولة « إذا لم تكن متفقا معي نخلي دار بوك»، وقنواتنا التلفزيونية تكشف عن ذلك وجرائدنا أيضا تحولت الى منابر لقذف وشتم الآخرين(11) فهل ياترى سيتحرك الجـيش العَـرمرم ؛ ليبقى المبدع الفـذ” الطيب الصديقي” رائدا حقيقة ؟ ورمزا من رموز الحركة المسرحية المغربية بدون منازع ؟
الاستئناس
1) الطيب الصديقي أشهر مسرحي مغربي: قطعت علاقتي بشيمعون بيريز: حاورته – لطيفة العروسني ( الرباط) صحيفة الشرق الأوسط – ع/ 8620 – في 05/07/2002
2) مكاشفة مع الطيب الصديقي: أدار الحوار: عبد العزيز جدير- نقلته مجلة الفرجة عن أكاديميا – في23 /05/2016
3) انظر: بعد نهاية الطيب هل سيظل رائدا ؟؟ لنجيب طلال – الحوار المتمدن-العدد: 5071 – في 10/02/2016
4) نفـســه
5) مكاشفة مع الطيب الصديقي: أدار الحوار: عبد العزيز جدير
6) ما أنجزه الطيب الصديقي من إبداعات لا توجد وراءه شخصيا بل هي أمامه- لمحمد بهجاجي صحيفة أنفــاس في07/02/ 2016
7) الطيب الصديقي: مدرسة ثقافية لسعيد يقطين مجلة الكلمة ( مواجهات / شهادات )عدد 107 / مارس 2016
8) انظر: بعد نهاية الطيب هل سيظل رائدا ؟؟ لنجيب طلال –
9) مكاشفة مع الطيب الصديقي
10) الطيب الصديقي أشهر مسرحي مغـربي: قطعت علاقتي بشيمعون بيريز- صحيفة الشرق الأوسط –
11) نـــفـــســـه

شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي يكشف عن أعضاء لجنة تحكيم التأليف المسرحي

مجلة الفنون المسرحية 
شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي يكشف عن أعضاء لجنة تحكيم التأليف المسرحي 

كشف المخرج والفنان مازن الغرباوي رئيس ومؤسس مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي عن قوام لجنة تحكيم مسابقة التأليف المسرحي للدورة السابعة من المهرجان والتي من المقرر إقامتها في الفترة من 25 وحتي  30 نوفمبر القادم بمدينة شرم الشيخ . 

حيث تتكون اللجنة من الكاتب المصري إبراهيم الحسيني وهو من مواليد محافظة الشرقية  خريج جامعة القاهرة ، قدم العديد من ورش الكتابة المسرحية في مصر والوطن العربي، وصدر له ثمانية كتب في المسرح كلها نصوص مسرحية، منها: "وشم العصافير، متحف الأعضاء البشرية، خارج سرب الجنة، جنة الحشاشين، مراكب الشمس، دفاتر العشق والموت، كوميديا الأحزان"، كما تمت ترجمة بعضها للإنجليزية والإسبانية وعرضها على مسارح أمريكا، كما 

ومن أعضاء لجنة مسابقة التأليف المسرحي أيضا المخرج والمؤلف الفلسطيني غنام غنام ،  ولد في عام 1955 بأريحا في فلسطين. انتقل في سن الثانية عشرة مع عائلته إلى الأردن. كتب وأخرج العديد من المسرحيات، وألف القصص القصيرة. وهو حاصل على جوائز في الإخراج والتأليف المسرحي ، كما أنه عضو رابطة الفنانين الأردنيين، ورابطة المسرحيين الأردنيين، وعضو اللجنة التأسيسية للهيئة العربية للمسرح والاتحاد العام للأدباء والكتاب العرب.[2] وهو عضو لجنة تحكيم في عدة مهرجانات مسرحية كمهرجان مسرح الطفل في الأردن، مهرجان البقعة المسرحي في السودان، ومهرجان الدار البيضاء الدولي للمسرح الجامعي ، وتدور مجمل أعمال الفنان غنام الغنام حول معاناة الفرد الفلسطيني تحت الاحتلال الإسرائيلي أو في المنفى ، وكانت آخر أعماله في عام 2018 مسرحية (سأموت في المنفى)، وهي من مسرحيات الممثل الواحد، قدمها على عدد من المسارح العربية. 

ويشارك أيضا في  اللجنة الكاتب العراقي  علي عبد النبي الزيدي وهو مواليد الناصرية 1965 ، وعضو اتحاد الأدباء والكتّاب العراقيين ، وحصل علي بكالوريوس فنون مسرحية  جامعة بغداد  كلية الفنون الجميلة ، صدرت له العديد من الكتب في المسرح من بينها ( ثامن أيام الأسبوع ) عام 2001 ، و ( عودة الرجل الذي لم يغب ) عام 2005، و ( عرض بالعربي ) عام 2011 ، و ( كتاب جمرات) ( مشترك) عام 2011 ، و ( مختارات من المسرح العراقي) ( كتاب مشترك مترجم للانكليزية ) عام 2011 وكتاب ( الإلهيات) عام 2014 و (كتاب مشترك يحمل عنوان ( عناء الماس ) مع مجموعة من كتّاب المسرح العراقي عام 2015.فيما صدرت له الروايات التالية : رواية بطن صالحة عام 2009 ورواية تحوير 2012.

شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي برئاسة المخرج مازن الغرباوى، وتنعقد دورته السابعة فى الفترة من ٢٥ - ٣٠ نوفمبر ٢٠٢٢ بمدينة شرم الشيخ ، يترأس المهرجان شرفيا الفنانة القديرة سميحة أيوب، ورئيس اللجنة العليا للمهرجان الفنان والنجم محمد صبحي، ويديره الدكتورة انجي البستاوى ويقام تحت رعاية وزيرة الثقافة الدكتورة نيفين الكيلاني، واللواء أركان حرب خالد فوده محافظ جنوب سيناء .

فتح باب المشاركة في المهرجان الثقافي الوطني للمونولوج والفنون المسرحية الأول من 13 إلى 17 نوفمبر 2022 بتندوف تحت شعار :معًا نحو فعل مسرحي مبتكر

مجلة الفنون المسرحية 

فتح باب المشاركة في المهرجان الثقافي الوطني للمونولوج والفنون المسرحية الأول 
من 13 إلى 17 نوفمبر 2022 بتندوف 
تحت شعار :
معًا نحو فعل مسرحي مبتكر

نحثّ كافة المولوعين بمسرحية الممثل الواحد لترشيح أعمالهم والسعي لافتكاك مكانة في الدورة الأولى للمهرجان الثقافي الوطني للمونولوج والفنون المسرحية بمدينة تندوف.
لا تترددوا ... محافظة المهرجان تمنحكم فرصة التألق وصنع التاريخ بعد نحو شهر ونيف من الآن.
تذكير بضوابط وشروط المشاركة: 
1. يتيح المهرجان إمكانية التنافس أمام 15 عرضًا، مع إمكانية مشاركة الأعمال الناطقة بالعربية الفصحى، الدارجة والأمازيغية. 
2. يشترط في الأعمال المترشحة عدم استخدام أي عبارات غير لائقة تنطوي على تجريح أو طعن أو مساس بالثوابت الوطنية.
3. يشترط على الفرق المترشحة الالتزام بتقديم أعمال مبتكرة تلتزم بماهية المهرجان القائم على المونولوج، مع إمكانية فسح المجال لممارسي المونودراما وغيرها من الفنون المسرحية. 
4.  يُفرض وجوبًا إرسال استمارة المشاركة (المرفقة) والمتضمنة لمعلومات العمل المرشّح وقائمة الأعضاء، مع ملخّص لا يتجاوز 50 كلمة، فضلاً عن شريط فيديو بجودة عالية.
5. مدة أي عرض متنافس لا ينبغي أن تقلّ عن 45 دقيقة ولا تفوق 60 دقيقة.
6. تحدّد عملية القرعة تواقيت العروض وفق الرزنامة اليومية التالية: 
• العرض الأول (15.00 سا)
• العرض الثاني (17.00 سا)
• العرض الثالث (19.00 سا)     
7.  تتولى لجنة تحكيم متخصّصة الإشراف على المسابقة الرسمية، وتعتبر قرارات اللجنة نهائية ولا تقبل أي طعن.  
8. تمنح لجنة التحكيم الجوائز التالية: 
• الجائزة الكبرى (أحسن عرض متكامل) 
• جائزة التميّز (تثمّن الابتكار في الرؤى الإخراجية) 
• جائزة لجنة التحكيم
• جائزة أحسن نص مسرحي
•  جائزة أحسن أداء ذكوري رئيسي
•  جائزة أحسن أداء أنثوي رئيسي 
•  جائزة أحسن ممثل واعد 
•  جائزة أحسن ممثلة واعدة 
•  جائزة أحسن سينوغرافيا 
•  جائزة أحسن إبداع موسيقي
•  جائزة أحسن توظيف للإضاءة 
•  جائزة أحسن تحكّم في الصوت 
وستكون لكل جائزة قيمتها المالية الاعتبارية.  
9. ترسل طلبات المشاركة على البريد الالكتروني الآتي fnmonologue@gmail.com 
10. ألاّ يزيد عدد أعضاء الفرقة عن 3 إلى 4، حيث يشترط مشاركة فاعلي العروض فحسب. 
11. المشاركون ملزمون بحضور الورشات والعروض والندوات التطبيقية. 
12. آخر أجل لتلقي العروض هو الـ 25 أكتوبر 2022، على أن يتم الإعلان عن العروض المنتقاة يوم الفاتح نوفمبر 2022.
13.  استقبال الوفود والضيوف مساء الـ 12 نوفمبر 2022 اعتبارًا من الخامسة مساءً.
  
استمارة المشاركة:
اسم الفرقة:  ....................................
عنوان العمل: ....................................
أعضاء الفرقة: 
الهاتف: ........................................
البريد الإلكتروني:.......................................................................
ملخص العمل:
............................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................. 

المهرجان الثقافي الوطني للمونولوج والفنون المسرحية 
من 13 إلى 17 نوفمبر 2022 بتندوف 
تحت شعار :
معًا نحو فعل مسرحي مبتكر

ملتقى القاهرة الدولي للمسرح الجامعي يُعلن القائمة الطويلة لجائزة علاء الجابر للإبداع المسرحي-الدورة الثانية

مجلة الفنون المسرحية

ملتقى القاهرة الدولي للمسرح الجامعي يُعلن القائمة الطويلة لجائزة علاء الجابر للإبداع المسرحي-الدورة الثانية

فرع النص المسرحي  الموجه للأطفال

(دورة الفنان التونسي : مكرم نصيب)

أعلن ملتقى القاهرة الدولي للمسرح الجامعي، القائمة الطويلة لجائزة علاء الجابر للإبداع المسرحي في دورتها الثانية – فرع النص المسرحي الموجه للأطفال (دورة الفنان التونسي: مكرم نصيب)

والقائمة حسب الترتيب الأبجدي لعناوين النصوص وليست حسب ترتيب المراكز، وتضم (10) نصوص مسرحية من مصر والجزائر وسوريا والعراق وتونس على النحو التالي:

“استقالة بطوط ” لسارة بدار – جمهورية مصر العربية.
” إنذار أخير” لهاجر أحمد طه حافظ – جمهورية مصر العربية.
” أين ألعابي” لأميرة أحمد حمدان – جمهورية مصر العربية.
” تحدي الصداقة” ليوسف بعلوج – الجمهورية الجزائرية.
” حزمة ريش”لفرح الحجلي – الجمهورية السورية.
“خطة إنقاذ المزرعة” لمحمود عبد الله درويش عقاب – جمهورية مصر العربية.
” الخلايا” لمرتضى خالد عبد – جمهورية العراق.
” فتاة النفايات” لأحمد سمير – جمهورية مصر العربية .
” اللعبة” لهاني مصطفى قدري- جمهورية مصر العربية.
” الوصية” لمي راشدي – الجمهورية التونسية .
ومن الجدير بالذكر أن لجنة التحكيم تضم مجموعة من الأسماء العربية الفاعلة في المجال المسرحي بصورة عامة، ومجالات الطفولة بصورة خاصة، وسيتم الإعلان عنها عند الإعلان عن النصوص الفائزة.

ومن المتوقع أن يتم الإعلان عن القائمة القصيرة في الأسبوع القادم، ومن ثم الإعلان عن النصوص الفائزة بالمراكز الأولى خلال أيام ملتقى القاهرة الدولي للمسرح الجامعي في دورته الرابعة المقرر إقامتها في الفترة من 22- 29/ أكتوبر 2022.

 اللجنة الإعلامية للملتقى

مسرحية " كبوة ذي يزن " تأليف عبد ربــــــــــــه الهيثمي

مجلة الفنون المسرحية

الجمعة، 7 أكتوبر 2022

عروض مهرجان بغداد الدولي في دورته الثالثة من 20 الى 28 تشرين الأول / حيدر عبدالله الشطري

مجلة الفنون المسرحية 


عروض مهرجان بغداد الدولي في دورته الثالثة من 20 الى 28 تشرين الأول الحالي 

مهرجان بغداد الدولي للمسرح يقر برنامج تبادل الخبرات لتطوير مهارات الإداء لدى الممثلات في المسرح العربي

مجلة الفنون المسرحية 

مهرجان بغداد الدولي  للمسرح يقر برنامج تبادل الخبرات لتطوير مهارات الإداء لدى الممثلات في المسرح العربي 

أقر مهرجان بغداد الدولي الثالث للمسرح برنامج تبادل الخبرات لتطوير مهارات الإداء لدى الممثلات في المسرح العربي  ويعمل المهرجان على استثمار كل الممكنات المتاحة من اجل تحقيق أعلى قدر من النتائج والأهداف المتوخاة من اقامة المهرجان..
ومن بين البرامج والمشاريع العديدة يأتي برنامج تبادل الخبرات الذي يهدف الى تطوير مهارات الإداء لدى الممثلات العراقيات الشابات عبر هذا البرنامج حيث تتداخل وتتعزز قدرات وخبرات الممثلات العراقيات الشابات وحديثات التجربة مع ممثلات الاعمال المسرحية المشاركة في المهرجان
وتضم قائمة المشاركات في هذا البرنامج شابات عراقيات تم ترشيحهن عن طريق كليات ومعاهد الفنون الجميلة وفروع نقابة الفنانين في المحافظات وجمعيات مسرحية لها تاريخها العريق في كردستان اضافة الى مجموعة ممثلات الفرقة الوطنية للتمثيل- قسم المسارح .. وسيقدم في ختام المشروع عرضا لخلاصة ما أنجز من مفردات ليمثل هذا البرنامج التطويري حوارا معرفيا وفرجة متقدمة عبر هذا المختبر الحي الذي يهدف الى صهر وبلورة التجارب والخبرات من أجل الارتقاء بالجوانب التي تحتاج الى تفعيل وتطوير فضلا عن معالجة الشحة في هذا الجانب والتي تعاني منها اغلب عروض المسرح العراقي..

 اسماء المشاركات في برنامج تبادل الخبرات العربي

الخميس، 6 أكتوبر 2022

فرقة ينابيع المسرحية تبحر بـ(المركب) نحو مهرجان ربيع مراكش للفنون بالمغرب

مجلة الفنون المسرحية
فرقة ينابيع المسرحية تبحر بـ(المركب) نحو مهرجان ربيع مراكش للفنون بالمغرب

وتواصل تمارينها على المسرحية الجديدة (سوادين عراقية) سلام الصكر: المسرحية نظرة تحليلية للصراعات التي تتولد لدوافع ثانوية كالطائفية والعرقية والمناطقية ودوافعها صلاح الصكر: الفرقة امتداد لنشاط وتجربة المسرحيين العراقيين في الخارج وإحياء لروح وتقاليد المسرح العراقي
كتب – عبد العليم البناء
يواصل مبدعو المسرح العراقي تحليقهم في فضاءات الإبداع في الداخل والخارج، وعملوا على تسيد المشهد المسرحي بجدارة واقتدار، عبر مشاركاتهم الفاعلة في أكثر من مهرجان وملتقى ومؤتمر ومحفل ومسابقة وورش متنوعة، واقتناصهم للمزيد من الجوائز والمراكز المتقدمة والمتميزة.. والشواهد هنا كثيرة سبق لنا استعراضها وتسليط الضوء على معظمها.. وفي هذا السياق تجيء مشاركة فرقة (ينابيع المسرحية) في الدورة العاشرة من مهرجان ربيع مراكش للفنون، الذي يقام في مدينة مراكش المغربية تحت شعار (مراكش تاريخ وحضارة) بين الأول والسابع من تشرين الثاني نوفمبر 2022، حيث ستقدم الفرقة مسرحية (المركب) التي كتبها وأخرجها الفنان سلام الصكر، الذي يشترك مع الفنانين : نضال عبد الكريم، وصلاح الصكر، ورتاب الاميري، في لعب أدوارها.. وحسب كاتب ومخرج مسرحية (المركب) الفنان سلام الصكر فإنها: تمثل نظرة تحليلية للصراعات التي تتولد لدوافع ثانوية كالطائفية والعرقية والمناطقية ودوافعها والمؤججين للخلافات والمستفيدين منها.. فالمركب المتهالك والممزقة أشرعته هو العراق، ليعيش فيه النقيضان في وحدة لا يمكن لحياتهما أن تستمر دون ان يكونا متعاونين ومتحابين، لتزول الكراهية ويكتشفا جمال بعضهما البعض وليسير مركبهما فهو يتسع للأثنين... لتزول الكراهية ويكتشف الجميع جمال بعضهم وليسير مركبهم وسط أمواج البحر الهائج.. (المركب) أرمز به للعراق وهو يجمعنا والصراع بيننا كطوائف وقوميات واديان مفتعل لإضعاف وطنيتنا وبالتالي تسهل السيطرة علينا. نص مسرحية (المركب) للفنان العراقي المبدع سلام الصكر فاز – مؤخراً – بجائزة أفضل نص مسرحي في الدورة الخامسة عشرة لمهرجان عشيات طقوس المسرحي الذي أقامته فرقة عشيات طقوس المسرحية في الأردن، في الثامن عشر من شهر آب الماضي، في العرض الذي قدمته فرقة أجيال المسرحية الليبية وحمل العنوان ذاته، من اخراج الفقيد شرح البال عبد الهادي، وتمثيل الفنانين يقين عبد المجيد وعز الدين الدويلي، وسبق لها أن شاركت به في المهرجان المغاربي بتونس عام 2018 وحصل علي جائزة أفضل عرض، وحصدت الفرقة الوطنية للتمثيل في دائرة السينما والمسرح في مهرجان عشيات طقوس المسرحي ذاته، عن مشاركتها بمسرحية (حرب العشر دقائق) لكاتبها المبدع علي عبد النبي الزيدي أيضاً على ثلاث جوائز مهمة : أفضل مخرج لابراهيم حنون، وأفضل ممثل للفنان أحمد شرجي، وأفضل ممثل للفنانة آسيا كمال.. تجدر الإشارة الى أن الكاتب والمخرج سلام الصكر سبق له أن كتب وأخرج العديد من النصوص المسرحية في بواكير عمله ومنها: (مذكرات نصير)، (كاوة والتنين)، (جداريات)، (قصة حب)، (العارف)، (الواهب)، (عند الحافة)، (المركب)، وما يجمع نصوصه هو المواضيع الإنسانية التي يطرح من خلالها الأسئلة المتعددة والعميقة لتشكل حافزاً للتفكير والوعي. فرقة ينابيع المسرحية - حسب المدير المالي والإداري الفنان صلاح الصكر- كانت قد تأسست عندما اجتمع عدد من الفنانين المسرحيين العراقيين عام 2007 ومن بلدان مختلفة : السويد، والدنمارك، وهولندا، ووضعوا أسساً لتشكيل نواة فرقة مسرحية بإسم (ينابيع المسرحية) تمهيدا لعقد مؤتمر واقرار نظام داخلي، وقد قدمت الفرقة العديد من ألأعمال المسرحية واستمر عملها حتى 27/2/2011 عقد المؤتمرألأول بحضور عدد من فناني المسرح العراقي وتمخض عن تأسيس (فرقة ينابيع المسرحية) واقرار نظامها الداخلي، لتكون امتداداً لنشاط وتجربة المسرحيين العراقيين في الخارج، وإحياءً لروح وتقاليد المسرح العراقي منذ تأسيسه، وتهتم بتقديم كل أنواع المذاهب المسرحية، ومركزها الآن السويد، وهي ملك لكل الفنانين ومفتوحة لكل من يحمل مشروع ابداعي اينما كان تواجده، وتتعاون معه لتحقيق افكاره حسب الإمكانات المتاحة لها لنشر الوعي والجمال، من خلال طرح الأسئلة الجادة والعميقة لإيجاد اجوبة لها، وفي 17/2/2012 تمت اجازة الفرقة من الجهات المعنية في حكومة المملكة السويدية. مضيفاً: قدمت العديد من العروض ومنها : (البرقية) و(هلو مارينز) إخراج حيدر أبو حيدر، (الضوء)، (تحت جدارية فائق حسن)، (العارف)، (مملكة الكرستال)، (عند الحافة)، (الشهيدة أم ذكرى)، (المركب)، اخراج سلام الصكر، وقدمت في العديد من المدن العراقية والعربية والأوربية، كما أن الفرقة تشارك سنوياً في المهرجات الثقافية العراقية التي تقام في ستوكهولم وحصلت على العديد من ألأوسمة والدروع والشهادات التقديرية، كما نشر عنها الكثير من المقالات النقدية التي أشادت بأعمال الفرقة ومستواها الفني، وهي متكونة من الفنانين: نضال عبد الكريم رئيسة الفرقة، صلاح الصكر المدير ألأداري والمالي، سلام الصكر المدير الفني والمخرج. مشيراً الى أن الفرقة تتمرن حالياً على المسرحية الجديدة (سوادين عراقية) تأليف واخراج الفنان سلام الصكر، الذي يشترك في تمثيلها الى جانب الفنانين: نضال عبد الكريم، رتاب الاميري، السينوغرافيا رافيا والادارة المسرحية الفنان صلاح الصكر، وهي بمثابة تكثيف لمعانة أمهات شهداء تشرين عندما لا يصدقن بفقدان فلذات أكبادهن في ساحات الاحتجاج لضخامة المأساة، حيث اﻷم ممثلة قديمة واﻷب بائع كتب في شارع المتنبي وأﻷحداث تدور بعد انتهاء عرض مسرحي

الأربعاء، 5 أكتوبر 2022

اجتماع موسع للجنة مهرجان بغداد الدولي للمسرح الدورة الثالثة

مجلة الفنون المسرحية 

اجتماع موسع للجنة مهرجان بغداد الدولي للمسرح الدورة الثالثة  

بحضور الدكتور حسن ناظم وزير الثقافة والسياحة والاثار، رئيس اللجنة العليا لمهرجان بغداد الدولي للمسرح بدورته 3 والدكتور احمد حسن موسى مدير عام الدائرة ورئيس المهرجان والدكتور علي السوداني مدير المهرجان  ، والدكتور رياض موسى سكران رئيس اللجنة الفكرية للمهرجان ..
اجتمعت اللجنة مساء اليوم الاربعاء في مقر دائرة السينما والمسرح وجرى خلال الاجتماع حوارا موسعا للجان  المسؤولة عن المهرجان والحديث عن الاستعدادات الخاصة بالمهرجان ..
واطلع ناظم على جميع التحضيرات المتعلقة باستعدادات دائرة السينما والمسرح الفنية والادارية والاعلامية واللوجستية  ..
ووضع ناظم بعض الملاحظات والاقتراحات الكفيلة لانجاحه ..
من جانبه قدم موسى شرحا تفصيليا عن مراحل التاهيل و الانجازات التي قدمتها الدائرة استعدادا للمهرجان مؤكدا ان الدائرة مستعدة لاحتضان المهرجان بدورته الثالثة وبمشاركات عربية ودولية وجهوزية مسارحها الوطني الرشيد الرافدين بالكامل لاستقبال العروض المشاركة وبما يليق باسم العراق ..
من جانبه اثنى رئيس اللجنة العليا للمهرجان الدكتور حسن ناظم على الجهود الحثيثة التي تبذلها الدائرة لانجاح المهرجان..
مقدما معاليه الدعم اللازم لاقامة المهرجان بموعده المحدد الذي سيشكل اشراقة جديدة في فضاءات المسرح العراقي

وسن العبدلي
العلاقات والاعلام

الثلاثاء، 4 أكتوبر 2022

مسرحية للأطفال " الطبول " تأليف طلال حسن

مجلة الفنون المسرحية

دَور الكلمة في الإصلاح والتغيير في (تجربة صلاح عبدالصَّبور) / أ.دعبدالله بن أحمد الفَيفي

مجلة الفنون المسرحية

دَور الكلمة في الإصلاح والتغيير في (تجربة صلاح عبدالصَّبور)

486 مشاركاً في مسابقات الهيئة العربية للمسرح 2022 للتأليف والبحث العلمي

مجلة الفنون المسرحية 
486 مشاركاً في مسابقات الهيئة العربية للمسرح 2022 للتأليف والبحث العلمي.

إسماعيل عبد الله: مسابقات الهيئة العربية للمسرح السنوية تشكل مجسات علمية وفنية تؤتي ثمارها وفق رؤية وتوجيهات صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي.

أعلنت الهيئة العربية للمسرح انتهاء مهلة تقديم المشاركات في مسابقاتها الثلاث للعام 2022 في تأليف النص الموجه للكبار وتأليف النص الموجه للأطفال والبحث العلمي المسرحي للشباب حتى سن الأربعين، والتي انتهت يوم30 سبتمبر، وقد بلغت المشاركات 486 مشاركة توزعت على النحو التالي:

تأليف النص الموجه للكبار 248 نصاً، وفق ناظم (نصوص تنتصر للحياة في مواجهة الموت وتسليعه) الذي جاء إنطلاقًا من أن العالم يعيش موجات موت بأشكال وأعداد ووسائل وأسباب لم تعرفها الإنسانية بكل هذه الكثافة والبشاعة، وهناك تسليع الموت وتسليع الإنسان وحياته، وعليه وضعت هذه الثيمة الناظمة لإنتاج نصوص تنتصر للحياة في مواجهة ضروب وأشكال وأسباب وفنون الموت التي تتجلى صورتها في الحاضر والمُعَاش، نصوص تؤكد على أن الإنسان والإنسانية هما جوهر الحياة ومعناها

تأليف النص الموجه للأطفال 136 نصًا، وفق ناظم (نصوص تحتفي بالأبطال من الأطفال أصحاب الابتكار والإبداع والإرادة والتحدي) وذلك اهتماماً بإنتاج نصوص تتفاعل مع حياة الطفل المعاصر، وتفتح أفق المستقبل، نصوص تساهم في بناء وتكوين الطفل من خلال نماذج درامية ملهمة لشخصية الطفل في النصوص المؤلفة.

البحث العلمي 12 بحثًا، وفق ناظم “تجليات مسرح الصدمة في التجارب المسرحية العربية (نصوصًا، إخراجًا، تمثيلًا وتصميمًا) وذلك لفتح باب المساءلة حارة لتيار مسرحي جديد ظهر في السنوات الخمسين الأخيرة، ومظاهره تجلت في تجارب أدبية ومسرحية مختلفة الأزمان والأحداث التاريخية التي أعلنت الموت والقتل وأباحته أمام العامة لأسباب عديدة ومتناقضة أحيانا، ويأتي هذا الناظم ليعلي من جهود الباحثين الشباب في هذا المجال البحثي الجديد.

الأمين العام للهيئة العربية للمسرح صرح في هذه المناسبة أن مسابقات الهيئة العربية للمسرح السنوية تشكل مجسات علمية وفنية ليس لناحية اختيار العناوين الحارة والملحة والمستشرفة فقط، بل لناحية إعلاء صوت الباحثين الشباب الذين يتصدون لتشكيل الرؤى النقدية النافذة والمجددة، وتعتبر  مسابقة البحث العلمي مختبراً معاصراً يُعْمِل فيه الشباب رؤاهم ويسمعون العالم أصواتهم، كذلك الأمر  بالنسبة للمؤلفين الذين يشتبكون مع الواقع المعاش ومستجدات الإبداع على صعيد تأليف النص المسرحي الذي ما زال يلعب دوراً مهماً في تنمية العملية المسرحية وتطويرها، وأكد إسماعيل عبد الله استمرار الهيئة في رعاية وتطوير هذه المسابقات التي تؤتي ثمارها وفق رؤية وتوجيهات صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، الذي يولي التأليف والبحث اهتماماً شخصياً في نتاجاته الإبداعية.

هذا وسوف يتم الإعلان عن الفائزين في هذه المسابقات في العاشر من يناير 2023 اليوم العربي للمسرح.

عن إعلام الهيئة العربية للمسرح

مسرحية " المندس " تأليف حسين عبد الخضر

مجلة الفنون المسرحية

الاثنين، 3 أكتوبر 2022

لأن المسرح يُضيء الحياة... موعدكم من ٢٠ ولغاية ٢٨ / ١٠ / ٢٠٢٢ مع مهرجان بغداد الدولي للمسرح الدورة الثالثة

مجلة الفنون المسرحية 

لأن المسرح يُضيء الحياة... موعدكم من ٢٠ ولغاية ٢٨ / ١٠ / ٢٠٢٢ مع مهرجان بغداد الدولي للمسرح الدورة الثالثة
نحن على الموعد 
للمدة من ٢٠ ولغاية ٢٨ / ١٠ / ٢٠٢٢ 
نوقد معا شموع الفرح .. ايذانا بانطلاق الضوء .. وجمال الصورة .. وسحر الجسد … ووقع الكلمة …مرحبا بكم في سحر الخشبة ورصانه النقد والندوات الفكرية … وفي قاعات الورش وتجليات الشباب … مرحبا بكم في هذا التفاعل الانساني الوجداني .. اننا نحتفي بالمسرح … وبحضوركم الوهاج …  ياأهل المسرح وعشاق الحياة اهلا ومرحبا بكم في عراق الثقافة والفن والجمال .. انتم ياصانع هذا الحدث الذي يُضيء ليالي بغداد ويرسم على خشبات مسارحها الساحرة اجمل الصور … تعالو معنا نفتتح نوافذ الابداع ولتبدأ حكايتنا مع مهرجان بغداد الدولي للمسرح الدورة الثالثة لنحلق في فضاءات ابداعية جديدة . 
لأن المسرح يُضيء الحياة
تعريب © 2015 مجلة الفنون المسرحية قوالبنا للبلوجرالخيارات الثنائيةICOption