الثلاثاء، 24 يناير 2017
الاثنين، 23 يناير 2017
نحـو مسـرح بسيـط
مجلة الفنون المسرحية
نحـو مسـرح بسيـط
نحـو مسـرح بسيـط
زهيــر موســاوي
لا يخفى على أحد الأزمة التي يعيشها مسرحنا المغاربي بشقيه الأمازيغي و العربي، هذه الأزمة راجعة بالأساس إلى تقليد أغلب الفرق المسرحية لأشكال مسرحية غربية بعيدة كل البعد عن ما يعيشه المواطن المغاربي البسيط من أفراح واحتفالات و هموم و أحزان. لذا نرى أنه من الضروري على الفرق المسرحية الراغبة في مواصلة ابداعها أن تستعمل تقنية المسرح البسيط لكي تعمل على خدمة الفن المسرحي الأمازيغي و العربي و لكي تعمل أيضا على خدمة الإنسان البسيط.
تنبني تجربة المسرح البسيط حول فكرة تقديم عروض مسرحية بأبسط الامكانات المتوفرة لدى الفرقة و بموارد مالية بسيطة. فتوظيف العلامات و الرموز والأشياء البسيطة بالإضافة إلى بساطة مكونات العرض المسرحي الاخرى كافي لوحده أن يخلق لنا فرجة مسرحية. هذا يعني أنه لم يعد من الضروري تقديم مسرح طبيعي يحاكي الواقع كما هو. لأن ذلك يتطلب موارد مالية ضخمة زد على ذلك أن الفرقة ستجد صعوبة في نقل قطع الديكور الضخمة من مكان إلى آخر. اذن، أصبح من الواضح أن هذا المسرح لن يخدم المسرح المغاربي و العربي. ذلك أن بعض الفرق المسرحية تقع سنويا في فخ الدعم المسرحي و لا تنتج أعمالها المسرحية بحجة عدم حصولها على دعم مسرحي، كما أن الكثير من الفرق المسرحية تحتضر في مهدها و لا تستطيع أن تقدم أي عرض مسرحي للجمهور، بل و أن بعض الفنانين يتركون الفن المسرحي و يتجهون نحو قطاعات فنية و ثقافية أخرى كالسينما مثلا. هكذا فالمسرح البسيط بتقنيته البسيطة قادر على خلق فرجة مسرحية و قادر أيضا على خلق روح الاستمرارية لدى الفرق المسرحية لجعلها تواصل ابداعها المسرحي دون توقف وبلا ملل.
يعمل المسرح البسيط على تقديم أعمال مسرحية بسيطة باستعمال أبسط الامكانات المتوفرة لدى المبدع المسرحي. ذلك أنه يمكن إنجاز فرجة مسرحية انطلاقا من طاولات و كراسي و قطع ديكور و ملابس و مصابيح إنارة و أدوات موسيقية وأشياء أخرى بسيطة تتوفر لدى المبدع المسرحي. هذا يعني أنه ليس من الضروري أن يتوفر المبدع على إمكانات ضخمة لانجاز عمل مسرحي. كما أن المسرح البسيط لا يعمل على إقصاء كل الأشياء الخارجة عن عالم المسرح و التي تنتمي إلى الفنون الأخرى كالسينما و التشكيل و لا يعتبر الممثل و جسده محور العمل المسرحي كما فعل مايور هولد في تجربة المسرح الشرطي و غروتفسكي في تجربة المسرح الفقير، بل تقوم فكرة المسرح البسيط على خلق عمل مسرحي بأبسط الامكانات المتوفرة لدى المبدع المسرحي. فالمسرح البسيط لا يلغي بصفة تامة مكونات العرض المسرحي الأخرى كالسينوغرافيا و الملابس و الديكور و الإنارة ... بل يمكن توظيف هذه المكونات في العمل المسرحي إن وجدت شرط أن يكون هذا التوظيف بشكل بسيط كي يكون العمل المسرحي بسيطا كذلك. إذن، فالمسرح البسيط يعمل على انجاز عمل مسرحي بسيط يحقق فرجة مسرحية بما لدى الفرقة من امكانات سواء أكانت ضخمة أم بسيطة، فإذا توفرت لدى الفرقة امكانات ضخمة فانها تنجز عملا مسرحيا بسيطا، كما انه يمكن أن تنجز عملا مسرحيا بسيطا أيضا يحمل فرجة مسرحية في حالة ما إذا لم تتوفر إلا على إمكانات بسيطة فقط.
هكذا، يجب أن تعتمد سينوغرافيا العرض المسرحي على البساطة في عناصرها الاساسية، و هذا يعني أنه لا يجب أن تكون فقيرة أو منعدمة. فبساطة السينوغرافيا تحول فضاء الخشبة إلى مجال للعب و الحركة الجسدية التلقائية. غير أن هذه البساطة يجب أن تسمح بتحديد الفضاءات المشهدية للعرض المسرحي كي يسهل التمييز بين الأمكنة و كي لا تتداخل فيما بينها.
تعطى الأهمية في المسرح البسيط للأفكار التي يطرحها العمل المسرحي و التي تلقى تعاطف المتلقي / الجمهور. ذلك أن هذه الأفكار تتطلب قالبا مسرحيا بسيطا فقط. فالممثل المسرحي يستغل كل الإمكانات البسيطة الذاتية المتوفرة لديه من خيال و تركيز و حركة جسدية و صوت و ايماءات و الإمكانات البسيطة المحيطة به كالديكور واللباس و الإنارة و الاكسسوارات ... ويشكل بكل هذه الإمكانات، البسيطة و المنسجمة فيما بينها، رسالة تحمل مجموعة من الأفكار حيث يكون المتلقي مدعواً إلى تفكيك رموزها و إعطائها معنى. هكذا، تساهم هذه الأفكار التي تُطرح في فضاء العرض في تحقيق نوع من التشارك المباشر و الفعال مع المتلقي. إذن، فالمسرح البسيط يوجد بوجود عنصرين أساسين و هما المتلقي و الأفكار التي يطرحها العرض المسرحي بمكوناته المختلفة.
إن الفرجة المسرحية الهادفة يمكن أن تصنع حتى بأبسط الأشياء المتوفرة لدى الفنان المسرحي، هكذا فكل شيء على خشبة المسرح يجب أن يكون بسيطا، فالمنظر المسرحي المعقد لم يعد ضروريا، كما يجب الاستغناء عن قطع الديكور الضخمة و الاعتماد على الدلالة فقط و الاستغناء عن كل الأشياء السطحية التي لا تحمل أي علامة في فضاء العرض المسرحي. و على الممثل أن يعتمد على ذاته و مواهبه و الأشياء البسيطة المحيطة به كما يجب الابتعاد عن الزخارف و كل الاشياء الغير الضرورية. و يجب الاستغناء عن التعقيدات اللغوية و الأسلوبية على مستوى الكتابة الدرامية. فالجمهور المسرحي المغاربي و العربي لم يعد يرغب في حضور عروض مسرحية ضخمة تحمل في طياتها أفكار و لغة معقدة و بعيدة عن مشاكله اليومية، و إنما الجمهور يريد مسرحا بسيطا يعكس همومه و انشغالاته البسيطة و المعقدة في الوقت ذاته. هكذا، فالمسرح البسيط يعمل على تقديم عمل فني في شكل مسرحي بسيط يحمل قضايا ومواضيع اجتماعية و سياسية و بيئية... الخ.
هكذا، يتمحور المسرح البسيط بالأساس حول حياة الإنسان وما يعيشه يوميا من أفراح وأحزان. فهو يعمل على تقديم قضايا و معاناة و اهتمامات وهموم الإنسان. لذلك يستخدم هذا المسرح تقنيات بسيطة كي يتمكن من إنجاح فعل التواصل حتى مع القاعدة الشعبية البسيطة. فهذه التجربة المسرحية تحاول أن ترد الاعتبار لبساطة الإنسان و إنسانية الإنسان و تقرب الجمهور العريض أكثر إلى حياة الإنسان و تُسلط الأضواء على مشاكله وانشغالاته اليومية. لذلك، يمكن أن يتخذ المسرح البسيط مواضيعه من الساحات و الأسواق العمومة و الفرجات المسرحية الشعبية المغربية الأمازيغية و العربية التي تشكل المرآة الحقيقية للإنسان البسيط.
بالاضافة إلى ذلك، يؤسس المسرح البسيط للهوية و الانتماء انطلاقا من المحلية. فالألبسة و الموسيقى و الأهازيج و كل عناصر السينوغرافيا يجب أن تكون مستوحاة من الثقافة المغربية الأمازيغية و العربية. كما يهدف الى تحقيق التفاعل الحضاري و الثقافي. بمعنى أنه ينفتح على الحضارات و الثقافات الأخرى و يتجلى هذا الانفتاح مثلا في توظيف أحداث و شخوص مسرحية تنتمي إلى حضارات و ثقافات أجنبية. و ينفتح أيضا على التراث إذ يوظفه و يقدمه في أعمال مسرحية جادة لخدمة القضايا المعاصرة. كما ينفتح المسرح البسيط على كل المدارس و التوجهات المسرحية ويأخذ منها ما يخدم الانسان بصفة عامة والفن المسرحي بوجه الخصوص.
و في الختام، يمكن تلخيص تجربة المسرح البسيط في إنجاز أعمال مسرحية بسيطة سواء توفرت للمبدع المسرحي إمكانات ضخمة أم بسيطة. وذلك بتوظيف كل الاشياء و الامكانات المتوفرة لدى المبدع توظيفا بسيطا يحمل دلالة و معنى. فعناصر العمل المسرحي ببساطتها تحمل رموزا و دلالات و تعمل على تقديم أفكار وقضايا للجمهور المسرحي و بالتالي يتحقق فعل التشارك و هكذا تتحقق الفرجة المسرحية.
سينوغرافيا مابعد الحداثة لروبرت ويلسون Robert Wilson))
مجلة الفنون المسرحية
سينوغرافيا مابعد الحداثة لروبرت ويلسون Robert Wilson))
راندا طه
والمسرحية ليس لها بنية سردية ، فهي تفتقد لنقاط البداية والنهاية ويبدأ كل فصـل فيهــــا بمنظر ينضم إليه الناس تدريجياً ، في حين تظهر أشياء في أحيان كثيرة لا علاقة لها بالأحداث كتمساح أو رأس من الخس أو صخرة أو خزان مياه ، ويلعب المؤدون (الذين يحملون أرقامًا بدلاً من أسماء) أكثر من دور واحـد ، فعملية التحول مستمرة دائماً ( ).
الهوامش
--------------------------------------------
1- بونى مارينكا ,مسرح الصور,ترجمة سميه يحيى رمضان,اكاديمية الفنون,1994,ص 92.
2- المرجع السابق, ص98.
3-نك كاى ,ما بعد الحداثية والفنون الأدائية, ترجمة نهاد صليحة , أكاديمية الفنون , القاهرة ,1997, ص96, 101.
سينوغرافيا مابعد الحداثة لروبرت ويلسون Robert Wilson))
راندا طه
هو مصمم مسرحي وكاتب وممثل ومخرج لمسرحيات ما بعد الحداثة كما أن له رسوماً ومطبوعات وأفلام، ومنذ عام 1960 قدم أشكالاً من الدراما الإنسانية الذاتية"Autistic", وتتميز أعماله بالإستاتيكية الصورية والخطوات البطيئة، والتناقض في مسرحه هو الأساس ، ويرتبط ذلك بفكرة التفكيك والتناقض ، كما أن الفعل الذي تقوم عليه أي مسرحية من مسرحياته يتشكل وينحل ويتداخل مع أشياء أخرى ويتشظى ويعاد تشـكيله .
ويوصف ويلسون بأنه" إسفنجة أساطير myth sponge"، وإيقاعه شديد البطء فقد تستغرق العروض من 7إلى8 ساعات. والتكرارية والاختزالية في عروضه مؤثرة وفعالة ، ومنظومة الرمز في أعماله تصل إلي طابع الكونية.
و قـد صمم مسـرحية " خطاب إلى المـلكة فكتوريا "Letter for Queen Victoria للعـرض في منطـقة البروسنيوم واستُعملت الديكورات المعقدة ، حيث يلبس الممثلون مـلابس صُممت خصيصاً للعرض ، فهي أشبه بمشهد من إحدى أوبرات فاجنر من القرن التاسع عشر (شكل 1).
والمسرحية ليس لها بنية سردية ، فهي تفتقد لنقاط البداية والنهاية ويبدأ كل فصـل فيهــــا بمنظر ينضم إليه الناس تدريجياً ، في حين تظهر أشياء في أحيان كثيرة لا علاقة لها بالأحداث كتمساح أو رأس من الخس أو صخرة أو خزان مياه ، ويلعب المؤدون (الذين يحملون أرقامًا بدلاً من أسماء) أكثر من دور واحـد ، فعملية التحول مستمرة دائماً ( ).
أما موضوعات المسرحية فمختلفة ، مثل التفاعل الإنساني والجريمة والحرب الأهلية والاستعمار الثقافي والحضارات القديمة والقنبلة النووية. ولقد أراد ويلسون التأكيد على فكرة التواصل بين البشر وعوامل تدمير البشر في نفس الوقت ، واستعاد فيها ويلسون ما فقده المسرح الحديث من صفات التدين الصوفي ، وهي نقد لاذع للإدعاء بأن لغة الحوارهي اليد العليا في مسألة التواصل بين البشر.
كما يقدم رموزاً قوية من الإشارات والأصوات لأنه لا يوجد ديالوج بين الممثلين وإنما سطور متقطعة تكرر من فصل لآخر . وويلسون مثل "كاندنسكى" يخلق مناظر طبيعية على الخشبة من الأشكال المنحوتة التي تبهرنا بقوة ألوانها، كما أن أعماله توهمنا بوجود مسرحية تتطور من خلال استخدام صور مألوفة لا يمكن الوصول لتصور نهائي وحيد بشأنها( ) . (شكل 2, 3)
وقد وضع ويلسون تعريفاً جديداً للـ "خشبة المهـجنة"Hybrid Stage ، وهي المزج بين" الحركة البـاردة "Glacial Movement والرؤيـة الفنية وأنواع غريبة من الألفاظ الكلامية والأغـاني، و له رؤيـة ســريالية جــديدة للعالم(new-surrealist world view) لذا يعد وريثـــــاً للســــرياليين.
وكذا من أعماله المسرحية "نظرة شخص أصم Deaf man Glance" عام - وفيها اعتمد على تجربة العمل مع مراهق أبكم وأصم 1970- و "حياة سيجموند فرويد" و" أوبرا ملك أسبانيا" 1969( )، وكذلك " حياة جوزيف ستالين" 1973م و"قيمة الإنسان بالدولار "1975م و" اينشتاين على الشاطئ "1976م و"وحوش جريس Grace Monsters of "التى صممها بالحاسب الآلى (شكل 4).
ومما سبق نجد أن "ويلسون" يكتب لموضوعات مادته بأهمية بالغة لا تقل أهمية عن الصورة الشكلية للعمل ، وإذا كانت هذه الصور لا تبلور موضوعاً مسرحياً في نهاية الأمر، فإنها تؤدى وظيفة شكلية هامة لأنها صور مألوفة لها أصداء عاطفية في وجداننا مما يعطيها ثقلاً شكلياً كمادة للعمل .
الهوامش
--------------------------------------------
1- بونى مارينكا ,مسرح الصور,ترجمة سميه يحيى رمضان,اكاديمية الفنون,1994,ص 92.
2- المرجع السابق, ص98.
3-نك كاى ,ما بعد الحداثية والفنون الأدائية, ترجمة نهاد صليحة , أكاديمية الفنون , القاهرة ,1997, ص96, 101.
الأحد، 22 يناير 2017
مهرجان المسرح العربي في دورته التاسعة.. طفرة مسرحية عظيمة فنّاً و إنساناً و فكراً و إعلاماً
مجلة الفنون المسرحية
مهرجان المسرح العربي في دورته التاسعة.. طفرة مسرحية عظيمة فنّاً و إنساناً و فكراً و إعلاماً
مهرجان المسرح العربي في دورته التاسعة.. طفرة مسرحية عظيمة فنّاً و إنساناً و فكراً و إعلاماً
تقرير : هايل المذابي
اختتمت العروض المسرحية المتنافسة على جائزة الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي حاكم الشارقة بتتويج العرض المسرحي المغربي "خريف " بجائزة أفضل عرض مسرحي للعام 2017 ضمن فعاليات مهرجان المسرح العربي في دورته التاسعة المنعقد بمدينتي وهران و مستغانم بالجزائر 10 – 19 يناير 2017 .
و تنوعت فعاليات الدورة التاسعة من مهرجان المسرح العربي بشكل أوسع و كبير من كل الدورات السابقة حيث شمل على مدار تسعة أيام أنشطة و ندوات فكرية و ورش عمل و تكريمات و عروض مسرحية قدمت تنافساً كبيراً و خلّاقاً .
وكان اليوم الأول من المهرجان 10 يناير قد بدأ بحفل الافتتاح الذي استهل برسالة اليوم العربي للمسرح 2017 و ألقاها بمناسبة العاشر من يناير اليوم العربي للمسرح الفنان الأردني حاتم السيد و ألقيت بالنيابة عنه ثم أعاد إلقاءها في حفل الاختتام 19 يناير ليلة تتويج خريف المغربية بالجائزة.
وشملت فعاليات مهرجان المسرح العربي الذي تنظمه الهيئة العربية للمسرح بالشارقة و يمثل تقليدا سنويا تلتزم به على مستوى الوطن العربي وبالتعاون مع الديوان الوطني للثقافة و الاعلام بالجزائر عروضا مسرحية كبيرة تم استيعابها ضمن برنامج المهرجان و كانت كالتالي : 8 عروض خاصة عرضت في المهرجان و 8 عروض مسرحية تنافست على جائزة القاسمي. و 4 عروض التي تبناها المهرجان ضمن المسار الثالث (التنمية و الترقية) تميزت بتوجهها للمعاقين و التراث و المرأة قدمتها فرق مسرحية من الجزائر و عُمان و السعودية و السودان. و بالإضافة إلى عروض محلية من مسرح الشارع إذا توفرت الشروط المناسبة نظمها ديوان الثقافة و الاعلام بالجزائر و ثمانية عروض قدمها المسرح الجامعي.
ندوات فكرية:
وقدمت ضمن أعمال المهرجان مجموعة من الندوات الفكرية هدفت إلى تجديد روح المؤتمر الفكري الذي ينطلق من خلال المجال الفكري في الدورة التاسعة من مهرجان المسرح العربي (دورة عز الدين مجوبي) إلى أفق جديد في صياغة الندوات، من خلال الندوات المحكمة (أربع ندوات) و الندوات التطبيقية (ندوتان) و ملتقيات اختصاصية (ثلاثة ملتقيات) و الورش التدريبية (خمس دورات) أشرف عليها الإشراف العام مسؤول المجال : د . يوسف عايدابي. و نسق وتابع لها عبد الناصر خلاف و أ . عمر فطموش..
وكانت الندوات المحكمة وعددها أربع ندوات تبنت الأولى أفضل ثلاثة من المتنافسين في مسابقة البحث العلمي المسرحي و إصدار نتيجة الفوز بالمراتب الثلاث. و الثانية عن أفضل ثلاثة من المؤلفين المتسابقين في مسابقة تأليف النص المسرحي الموجه للطفل و إصدار نتيجة الفوز بالمراتب الثلاث. و الثالثة عن أفضل ثلاثة من المؤلفين المتسابقين في مسابقة تأليف النص المسرحي الموجه للكبار و إصدار نتيجة الفوز بالمراتب الثلاث. انتهاءا بندوة حسم الأمر في الحلقة الثانية من المناظرة العلمية التي بدأت عام 2014 (في الدورة السادسة) حول "ريادة النص العربي بين مارون النقاش و ابراهام دانينوس" و التي يتناظر فيها بشكل رئيسي الدكتور سيد علي اسماعيل من مصر، و الدكتور مخلوف بو كروح من الجزائر.
وشملت الندوات أيضا مجموعة متنوعة وواسعة الأفق و الأهداف منها ما طرح حول سؤال القطيعة و الاغتيال وشهادات و مشاهد عن تجربة الشهيدين عز الدين مجوبي و عبد القادر علولة و شملت هذه الصيغة ثلاث هما: شهيد المسرح الجزائري، عز الدين مجوبي. و شهيد المسرح الجزائري، عبد القادر علولة.
و حين تضيق العبارة يتسع الإيماء. و أما الملتقيات الاختصاصية فكانت ملتقى نجوم التمثيل الجامعي الجزائري. عقدت في مستغانم. و ملتقى المسارح الجهوية الجزائرية. و ملتقى المهرجانات المستضافة.
ورشة النص المسرحي "الموجه للكبار" بعد التأليف. الورشة الخاصة بالمسرح مع المكفوفين. تجربتان من الجزائر و سلطنة عُمان. الورشة الخاصة بالمسرح السعودي التغيير الاجتماعي. الورشة الخاصة بالمسرح السوداني العمل على التراث. ورشة المسرح الموجهة للأطفال من 6 إلى 12 سنة.
كما و عقدت ندوات أيضا تتبع المؤتمر الفكري و جميعها في مستغانم وكانت ندوة شهيد المسرح الجزائري عز الدين مجوبي. ندوة شهيد المسرح الجزائري عبد القادر علولة. ندوة في النقد المسرحي لصالح كلية الآداب و الفنون. ندوة في التلقي و الجماليات البصرية لصالح كلية الآداب و الفنون.
وقدمت في اليوم السادس و السابع ندوتان محكمتان أعلن فيهما الفائزين بالمراتب الثلاث في مسابقة تأليف النص المسرحي الموجه للكبار للعام 2016. و لجنة تحكيم المسابقة للعام 2016 أ . بوكثير دومة – تونس. أ . مفلح العدوان – الأردن. بالإضافة إلى الناقد د . مصطفى سليم – مصر. إدارة الندوة : د . أنوال طامر – الجزائر و أما المتنافسون فهم 1. سعيد حامد شحاتة – مصر.2. هزاع ضامن البراري – الأردن.3. محمود محمد القليني – مصر.4. البوصيري عبد الله – ليبيا.
وبالمثل تم تحديد مراتب الفائزين الثلاثة في مسابقة تأليف النص المسرحي الموجه للأطفال للعام 2016. بلجنة تحكيم المسابقة للعام 2016 د. أياد السلامي – العراق. و أ . فتحي عبد الرحمن – فلسطين. وشارك فيها الناقد : أ . منصور العمايرة – الأردن. و إدارة الندوة : د . أحمد منور – الجزائر.
و كان المتنافسون فيها : 1. كنزة مباركي – الجزائر.2. محمد أحمد مستجاب – مصر3. د . مصطفى عبد الفتاح – سوريا. 4. دحو فروج – الجزائر.
ورش تدريبية
و فيما يخص الورش التدريبية التي عقدت في مستغانم فكانت كالتالي : ورشة مهارات التمثيل. ورشة مفاهيم الإخراج. ورشة فن الماكياج و الأقنعة. ورشة فن الإيماء و التعبير الجسدي. ورشة النص المسرحي "الموجه للأطفال" بعد التأليف.
وكانت كالتالي: 1. مهارات التمثيل للطلبة الجامعيين تأطير نادرة عمران / الأردن. 2. مفاهيم الإخراج للطلبة الجامعيين تأطير سليم الصنهاجي / تونس. 3. الماكياج و فنون الأقنعة لفناني المسارح الجهوية الجزائرية تأطير ياسر سيف / البحرين. 4. ورشة الإيماء للطلبة الجامعيين تأطير سعيد سلامة/ فلسطين5. المسرح مع المكفوفين لصالح مسرحيتي أوديب و المزار تأطير نور الدين زيوال – المغرب. 6. المسرح و التغيير لصالح مسرحية أماني – السعودية، تأطير لينا أبيض.- لبنان. تأطير خالد جلال – مصر. 7.المسرح و التراث لصالح حصان البياحة السودان تأطير عزيز خيون – العراق. 8. المسرح و الأطفال لصالح أطفال مستغانم تأطير تأطير خالد الطريفي. 9.الكتابة للكبار لصالح كتاب جزائريين ، تأطير بوكثير دومة – تونس.10. الكتابة للأطفال لصالح كتاب جزائريين تأطير د. إياد السلامي – العراق.
ونظم المهرجان معرضان عن الهيئة العربية للمسرح الأول في وهران و الثاني في مستغانم احتفي فيهما بالإصدارات المسرحية الخاصة بالهيئة طيلة مسيرتها و منذ أن تأسست.
واختتمن أعمال مهرجان المسرح العربي في اليوم التاسع بتتويج عرض خريف المغربي و ألقى الأمين العام للهيئة العربية للمسرح الفنان إسماعيل عبدالله كلمة الهيئة وتم تكريم المبرزين و المتفانين في خدمة أبو الفنون ممن حضروا فعاليات المهرجان من قبل وزارة الثقافة الجزائرية.
جدير بالذكر أن الدورة التاسعة من مهرجان المسرح العربي شهدت هذا العام طفرة عظيمة فيما يخص الجانب الإعلامي و الذي أشرف عليه و وجهه الفنان القدير غنّام غنّام مسؤول الإعلام و النشر بالهيئة العربية للمسرح و بالتعاون مع الديوان الوطني للثقافة و الاعلام بالجزائر.
الجمعة، 20 يناير 2017
الخميس، 19 يناير 2017
مدخل لإتجاه مابعد الحداثة Post Modernism :
مجلة الفنون المسرحية
مدخل لإتجاه مابعد الحداثة Post Modernism :
مدخل لإتجاه مابعد الحداثة Post Modernism :
د. راندا طه
طرح الفيلسوف الإيطالي "جيانى فاتيمو Gianni Vattimo " مصطلح" ما بعد الحداثة Post Modernism" في كتابه "نهاية الحداثة The End of Modernity "عام 1988 مفـسراً" ما بعد "Post ويرى أن الحداثة (Modernity) هي حالة وتوجه فكرى تسيطر عليهما فكرة رئيسية هي أن تاريخ تطور الفكر الإنساني يمثل عملية استنارة مطردة أو متتنامية، والحداثة بهذا المعنى تتميز بخاصية الوعي وبضرورة تجاوز تفاسير الماضي والسعي الدائب نحو التجاوز للمستقبل بتفسير آخر ( ).
و(ما بعد الحداثة) هي المعنى الحرفي لـ"Post Modernism"، وهو تجارب فكرية قام كرد فعل للحداثة. وتكاد تُجمع المراجع على عدم إعطاء تعريف دقيق لهذا المصطلح، بل بدلاً من ذلك تحاول تعريفه من خلال مقارنته بنقيضه وهو" الحداثة Modernism " ( ).فمعرفة (الحداثة) أمر مهم في معرفة (مابعد الحداثة)، وكلاً من هذين المفهومين نشأ في ثقافة غربية، ولذلك فالحديث عنهما سيكون ضمن نطاق هذه الثقافة.
يوافق أنصار ما بعد الحداثة الحداثيين على أن الإنسان لا يختلف عن بقية أجزاء الطبيعة، بالرغم من أنهم يتصورون الطبيعة بشكل مختلف. والفرق الأساسي بين النظرة ما بعد الحداثية والنظرة الحداثية أن الحداثيين ينظرون إلى الإنسان على أنه "ترس" في آلة طبيعية حية عظيمة، بينما يرى ما بعد الحداثيين الإنسان على أنه "ترس" في آلة إجتماعية. فهم يركزون على الأثر الاجتماعي على الإنسان وخاصة أثر اللغة، وليس على أثر العمليات المادية والبيولوجية الطبيعية كما يفعل الحداثيون.
ويرى ما بعد الحداثيين أنه ليس هناك ذات مستقلة عن حقيقتنا الاجتماعية. فالثقافة والمجتمع يصنعان (وبتعبير ما بعد الحداثيين: يخلقان) الأفراد كما يخلقان أفكارهم واتجاهاتهم. وتُعد اللغة من طرق صياغة المجتمع للأفراد. ويشير ما بعد الحداثيين إلى أن الإنسان يتفاعل دائما مع الحقيقة من خلال اللغة. فكل النشاطات العقلية قائمة على اللغة، فنحن نفكر من خلال الكلمات ونتواصل من خلال الكلمات. والناس مرتبطون بالحقيقة من خلال الأسماء التي يعطونها لإدراكاتهم وأفكارهم ، وهذه الأسماء- التي هي عبارة عن كلمات- تُطلق بشكل عشوائي (أو اتفاقي) من المجتمع.
وكلما ازدادت أفكارنا تجريداً كلما ازددنا اعتماداً على الكلمات لإعطاء المعاني. فإذا كانت اللغة هي طريقة الناس للارتباط بالواقع فلابد إذن أن نفهم طبيعة اللغة، وطرق التفكير التى تختلف من لغة إلى أخرى، وتتطرف ما بعد الحداثة في الاستدلال بهذه الحقيقة .( )
فليس لدي ثقافة معينة من وجهة نظر ما بعد الحداثيين القدرة على الحكم على أفكار الثقافات الأخرى. فيزعمون أن من يفعل ذلك فإنما يفرض لغته وأنماط تفكيره على الثقافات الأخرى. وحيث أننا لا يمكن أن نقول إن لغةًً ما أفضل من اللغة الأخرى ،فإننا لا نستطيع أن نقيم أو ننقد الأفكار والحقائق التي تؤديها تلك اللغة.
وبالنسبة لما بعد الحداثة فإن المشكلة ليست فقط في الاختلاف بين الثقافات، بل إن المشكلة في داخل الثقافة الواحدة في اللغة نفسها؛ لأننا نفهم الطبيعة أو ما حولنا من خلال إطار اللغة التي نتحدثها. وحيث أن لللغة منطق قائم على أسلوب التركيب فليس لدينا طريقة لمعرفة إلى أي مدى تؤثر لغتنا في إدراكنا. فنحن نسمي أشياءاً نراها في الطبيعة (أسباباً) ونسمي أخرى (نتائج) لكن من أين لنا أن نتحقق من أن تلك الأشياء أسباب أو نتائج، أم أننا فقط أطلقنا تلك الكلمات بطريقة اتفاقية (عشوائية) على أشياء يمكن أن ينظر لها بطريقة مختلفة. فيزعم أنصار ما بعد الحداثة أنه ليس هناك طريقة لمعرفة ما إذا كانت قوانين اللغة هي نفس القوانين التي تحكم الواقع.
فتجارب ما بعد الحداثة تعتمد كثيرا على اللغة في طرحها لأفكارها، ومادامت اللغة غير قادرة على أداء المعنى، وما دام النص يمكن تفسيره بعدة تفسيرات وليس هناك مرجع معتمد لترجيح معنى على آخر، وما دامت الحقيقة هي ما تؤديه هذه اللغة فليس هناك إذن حقيقة مطلقة. فما بعد الحداثة تتركنا غرقى في الشك، محاصرين بما أسموه "سجن اللغة". فالواقع ـ بالنسبة لهم ـ تبنيه أو تُعرِّفه الثقافة واللغة ولا يُكتشف بالعقل والملاحظة. فالإنسان بالنسبة لهم لا يولد، بل يحدد ويعرّف بواسطة مجتمعه وثقافته. والإجماع الثقافي يحدد ويعرف الواقع ، ويتساءل بعض النقاد عما سيحدث إذا قرر أفراد ثقافة ما واتفقوا على أن جنساً من البشر ليس إنسانياً، وتعرض هذا الجنس للإبادة، كما حصل للسود في أمريكا وكما حصل لغير الألمان في ألمانيا الهتلرية، فعلى هذا يكون تدخل أفراد ثقافة أخرى لمنع الظلم عملاً عدوانياً.
إذن فتجارب ما بعد الحداثة تقوم في الجملة على فرضية واحدة، وهي أنه ليس هناك حقيقة مطلقة، أي ليس هناك حقيقة واقعية في خارج ذهن الإنسان توجد بذاتها سواء آمنَّا بها أم لم نؤمن ، وإنما كل إنسان تُبني داخله الحقائق بفعل ثقافته ولغته. وبناءاً على هذا فكل الحقائق التي تتكون لدى الناس متساوية، وليس من حق أي إنسان أن ينتقد حقائق ثقافة أخرى، وليس من حقه أن يقول إن ما لديه هو الحق وما سواه باطل.
ولقد شهد تاريخ الفن الحديث تحولات وانقلابات منوعة يمكن قراءتها واعتبارها كفاحاً يسعى عبر تصادم المزاعم والآراء للكشف عن قيم الفن الأساسية، والعمل الحداثي Modernism))- نسبة للحداثيين- هو أي عمل يناهض الإنتاج الفني للماضي القريب ويتجاوزه سعياً إلى تأسيس قواعده الخاصة واكتشاف شروطه الفنية المتفردة التي تؤسس شرعيته.
وتتعارض فكرة ما بعد الحداثة مع المسرح والدراما بالمعنى التقليدي المتعارف عليه وأعمالها تتراوح بين محاولات التصنيف والتجريد .فكما أن فكرة العمل الفني "الحداثى "Modernismوفكرة وجود أسلوب ما بعد الحداثة قد ظهرتا لأول مرة في مجال نقد الفن التشكيلي فإن فكرة "العرض المسرحي"Performance الذي يجمع بين الأداء الحي والفن التشكيلي باعتباره فعلاً مناهضاً للتوجه نحو تحقيق عمل فني مستقلٍ بذاته. وهنا يُفترض أن فكرة المسرح في حد ذاتها – كما يقول الناقد الحداثى "مايكل فريد" – تناهض بطبيعتها محاولة اتجاه الحداثة لوضع العمل الفني في خندق الخصوصية والتفرد . كما يُفترض أن الأعمال الفنية التي تشكل تيار "ما بعد الحداثة Post Modernism" تتحقق في سـلسلة من الـمراوغات القلقة المتقلبة للتعريفات والقواعد ، وهي مراوغات تتسم بطابع" مسرحي Theatrical "كما تميل في بعض جوانبها إلى الجمع بين المعرفة والفنون المختلفه.( )
وبينما تقوم الحداثة على الوحدة والبساطة والوظيفية ففي المقابل يقوم أسلوب ما بعد الحداثة على التشظي والتنافر، ويرى الناقد ( جنكس) أن التعددية تشكل المنظور الرئيسي الذي يبطن أسلوب ما بعد الحداثة ونتوصل من ذلك إلى أن الموقفين (الحداثة و ما بعد الحداثة) لا ينتصر أحدهما على الآخر ، بل يستحيل التوفيق بينهما ، كما يرى جنكس أن أكثر التقنيات تفشياً في فن ما بعد الحداثة هي استخدام "الشفرة المزدوجة "Double-coding و" التورية السـاخـرة "Irony والغموض و" التباس المـعنى "Ambiguity و" الـــتناقض "Contradiction.( )
تهدف نظرية مابعد الحداثة إلى تقويض الفكر الغربي، وتحطيم أقانيمه المركزية ، وذلك عن طريق التشتيت والتأجيل والتفكيك. بمعنى أن مابعد الحداثة قد تسلحت بمعاول الهدم والتشريح لتعرية الخطابات الرسمية، وفضح الإيديولوجيات السائدة المتآكلة، وذلك باستعمال لغة الاختلاف والتضاد والتناقض كما تتميز مابعد الحداثة بالتشكيك في المعارف اليقينية، وانتقاد المؤسسات الثقافية المالكة للخطاب والقوة والمعرفة والسلطة. ومن ثم، أصبح التشكيك آلية للطعن في الفلسفة الغربية المبنية على العقل والحضور والدال الصوتي. ومن هنا، فتفكيكية جاك ديريدا هي في الحقيقة تشكيك في الميتافيزيقا الغربية من أفلاطون إلى فترة الفلسفة الحديثةو فلسفات ما بعد الحداثة عدمية وفوضوية، تقوم على تغييب المعنى، وتقويض العقل والمنطق والنظام والانسجام. بمعنى أن فلسفات مابعد الحداثة هي فلسفات لا تقدم بدائل عملية واقعية وبراجماتية، بل هي فلسفات عبثية لا معقولة، تنشر اليأس والشكوى والفوضى في المجتمع . ( )
وتعريف ما بعد الحداثة لا يمكن أن يقوم على رصد مجموعة من الصور والأشكال المحددة الخاصة بها؛ وذلك لأن ما بعد الحداثة لا تتواجد إلا كنشاط هدًّام يسعى إلى خلخلة وتقويض نفس الشروط والمبادئ التي نتوهم أنها تنهض عليها. فهو تيار يعلن صراحةَ استحالة تحديد المعنى بصورة نهائية ويحتاج إلى خـــطاب شارح ( Metadiscourse) يمثل إطاره المرجعي.
وتمثل ما بعد الحداثة صراعاً بين النظريات والاتجاهات المعرفية المختلفة يتبلور فيها الوعي بالصورة ، إنها اللحـظة التي تتحكم فيـها " الحكاية الصغيرة Little narrative" بـ" الحكاية الكبيرة "Grand narrative بعكس الحداثة التي تحتاج للسرد وتفترض وجود نص شارح ، وكما يرى ليوتار أن مفهوم ما بعد الحداثة يعنى محاولة تدمير كل التصنيفات والتقسيمات والإفلات منها ، كما أنه عمل في حالة عدم استقرار ( ).
الأربعاء، 18 يناير 2017
تواصل عروض فعاليات مهرجان المسرح العربي بعروض مسرحية ونشاطات ثقافية
مجلة الفنون المسرحية
تواصل عروض فعاليات مهرجان المسرح العربي بعروض مسرحية ونشاطات ثقافية
محسن النصار
تتواصل عروض فعاليات مهرجان المسرح العربي بإقامة العديد من النشاطات الثقافية، إضافة لعروض مسرحية حيث تم عرض مسرحية "الخلطة السحرية للسعادة" تأليف وأخراج شادي الدالي وهي من المسرحيات التي تتنافس على جائزة الشيخ د. سلطان القاسمي لأفضل عرض مسرحي عربي فعاليات المهرجان وكذلك تم عرض المسرحية العراقية " خريف " .من أخراج صميم حسب الله
وتواصلت الفعاليات بمناقشة افضل ثلاثة نصوص مسرحية تتنافس في مسابقة تاليف النص المسرحي الموجه للأطفال وكانت نتائج جائزة تاليف النصوص للاطفال بالهيئة العربية للمسرح الدورة التاسعة كالاتي:
– الجائزة الاولى \ تم حجب الجائزة الاولى
– الجائزة الثانية \ مناصفة لكل من : الجزائر – كنزة مباركي عن نص مسرحية
جحا ديجتال .
د- سوريا – د- مصطفى عبد الفتاح – عن نص – دارين تبحث عن وطن
– الجائزة الثالثة \ مناصفة لكل من : الجزائر – دحو فروج عن نص مسرحي
صفر واحد .
مصر – محمد مستجاب – عن نص مسرحي – صورة سلفي
ومع مرور ايام هذه التظاهرة تتقلص الاعمال المسرحية داخل المنافسة الرسمية لتصل الى مسرحية " القلعة " للكويت وهي من المسرحيات التي تتنافس على جائزة الشيخ د. سلطان القاسمي لأفضل عرض مسرحي عربي فعاليات المهرجان و التي ستعرض امام الجمهور اليوم بالمسرح الجهوي لوهران.
وكذلك سيم عرض مسرحية " الزومبي والخطايا العشر " لسوريا على قاعة السعادة
كما سيشهد اليوم ندوة شهيد المسرح الجزائري عبد القادر علولة
ومؤتمر صحفي للأمين العام للهيئة العربية للمسرح والمدير العام للديوان في الجزائر وعلى قاعة فندق المريديان
كما تتواصل بالموازاة مع تلك العروض المسرحية تقديم عرض مسرحية " المجنون " بمستغانم الى جانب ذلك تم انتهاء الورشات التي أطرها مختصون وفنانون من الجزائر وعدة دول عربية في مختلف التخصصات على غرار"مهارات التمثيل".
و"مفاهيم الإخراج" و"الماكياج وفنون الأقنعة" و"ورشة الإيماء" و كذا "المسرح مع المكفوفين" و"المسرح والتغيير" و"المسرح والتراث" و"المسرح والأطفال" و"الكتابة للكبار" و"الكتابة للأطفال
يذكر أن فعاليات الطبعة التاسعة لمهرجان المسرح التي ينظمها الديوان الوطني للثقافة والإعلام بالتعاون مع الهيئة العربية للمسرح بكل من ولايتي وهران ومستغانم تتواصل الى غاية الخميس 19 من الشهر الجاري ببرنامج كان ثريا حيث برمجت إدارة هذه الطبعة من المهرجان تكريم عدد من أعضاء الفرقة الفنية لجبهة التحرير الوطني الذين هم على قيد الحياة وكذلك عرض لمسرحية "حيزية" عن نص عز الدين ميهوبي ومن إخراج فوزي بن براهم .
وقدم المهرجان على مدار10 أيام قرابة 33 مسرحية بينها، ثماني مسرحيات وحملت الدورة التاسعة من المهرجان اسم المخرج الجزائري الراحل عز الدين مجوبي.والتي ستنتهي يوم غد في حفل الختام في مدينة مستغانم .
تواصل عروض فعاليات مهرجان المسرح العربي بعروض مسرحية ونشاطات ثقافية
محسن النصار
تتواصل عروض فعاليات مهرجان المسرح العربي بإقامة العديد من النشاطات الثقافية، إضافة لعروض مسرحية حيث تم عرض مسرحية "الخلطة السحرية للسعادة" تأليف وأخراج شادي الدالي وهي من المسرحيات التي تتنافس على جائزة الشيخ د. سلطان القاسمي لأفضل عرض مسرحي عربي فعاليات المهرجان وكذلك تم عرض المسرحية العراقية " خريف " .من أخراج صميم حسب الله
وتواصلت الفعاليات بمناقشة افضل ثلاثة نصوص مسرحية تتنافس في مسابقة تاليف النص المسرحي الموجه للأطفال وكانت نتائج جائزة تاليف النصوص للاطفال بالهيئة العربية للمسرح الدورة التاسعة كالاتي:
– الجائزة الاولى \ تم حجب الجائزة الاولى
– الجائزة الثانية \ مناصفة لكل من : الجزائر – كنزة مباركي عن نص مسرحية
جحا ديجتال .
د- سوريا – د- مصطفى عبد الفتاح – عن نص – دارين تبحث عن وطن
– الجائزة الثالثة \ مناصفة لكل من : الجزائر – دحو فروج عن نص مسرحي
صفر واحد .
مصر – محمد مستجاب – عن نص مسرحي – صورة سلفي
ومع مرور ايام هذه التظاهرة تتقلص الاعمال المسرحية داخل المنافسة الرسمية لتصل الى مسرحية " القلعة " للكويت وهي من المسرحيات التي تتنافس على جائزة الشيخ د. سلطان القاسمي لأفضل عرض مسرحي عربي فعاليات المهرجان و التي ستعرض امام الجمهور اليوم بالمسرح الجهوي لوهران.
وكذلك سيم عرض مسرحية " الزومبي والخطايا العشر " لسوريا على قاعة السعادة
كما سيشهد اليوم ندوة شهيد المسرح الجزائري عبد القادر علولة
ومؤتمر صحفي للأمين العام للهيئة العربية للمسرح والمدير العام للديوان في الجزائر وعلى قاعة فندق المريديان
كما تتواصل بالموازاة مع تلك العروض المسرحية تقديم عرض مسرحية " المجنون " بمستغانم الى جانب ذلك تم انتهاء الورشات التي أطرها مختصون وفنانون من الجزائر وعدة دول عربية في مختلف التخصصات على غرار"مهارات التمثيل".
و"مفاهيم الإخراج" و"الماكياج وفنون الأقنعة" و"ورشة الإيماء" و كذا "المسرح مع المكفوفين" و"المسرح والتغيير" و"المسرح والتراث" و"المسرح والأطفال" و"الكتابة للكبار" و"الكتابة للأطفال
يذكر أن فعاليات الطبعة التاسعة لمهرجان المسرح التي ينظمها الديوان الوطني للثقافة والإعلام بالتعاون مع الهيئة العربية للمسرح بكل من ولايتي وهران ومستغانم تتواصل الى غاية الخميس 19 من الشهر الجاري ببرنامج كان ثريا حيث برمجت إدارة هذه الطبعة من المهرجان تكريم عدد من أعضاء الفرقة الفنية لجبهة التحرير الوطني الذين هم على قيد الحياة وكذلك عرض لمسرحية "حيزية" عن نص عز الدين ميهوبي ومن إخراج فوزي بن براهم .
وقدم المهرجان على مدار10 أيام قرابة 33 مسرحية بينها، ثماني مسرحيات وحملت الدورة التاسعة من المهرجان اسم المخرج الجزائري الراحل عز الدين مجوبي.والتي ستنتهي يوم غد في حفل الختام في مدينة مستغانم .
الاعلام الالكتروني المسرحي العربي من (تعاونية) إلى شبكة إعلامية أكثر شمولا
مجلة الفنون المسرحية
الاعلام الالكتروني المسرحي العربي من (تعاونية) إلى شبكة إعلامية أكثر شمولا
عبد الجبار خمران
الاعلام الالكتروني المسرحي العربي من (تعاونية) إلى شبكة إعلامية أكثر شمولا
عبد الجبار خمران
بتاريخ 13 يناير 2017 وعلى هامش فعاليات الدورة التاسعة لمهرجان المسرح العربي بالجزائر اجتمع أ. “غنّام غنّام” مسؤول الإعلام والنشر في الهيئة العربية للمسرح مع إعلاميي ومديري مواقع الكترونية مسرحية عربية للتباحث حول توسيع مجالات اشتغالاتهم وتقييم عملهم، سواء من خلال تعاونية الاعلام الالكتروني المسرحي العربي أو من خلال مواقع حرة وصفحات الكترونية للتواصل الاجتماعي والتي لها اشعاعها ومتتبعوها.
وحضر هذا اللقاء كافة ممثلي المواقع الالكترونية / أعضاء “التعاونية” وكذا مسؤولي المواقع والصفحات التواصلية.
بعد تحديد جدول أعمال اجتماع الاعلاميين الحاضرين والذي تمثل في محورين أساسيين:
– التقييم الذاتي والموضوعي لمسار المواقع واشتغالات الاعلاميين.
– استشراف اقتراح آليات عمل جديدة أكثر حيوية وشمولية.
أجمع الحاضرون على أنّ ما قدمته تعاونية الاعلام الالكتروني المسرحي العربي منذ تأسيسها وحتى الآن ليس سهلا، وكان إضافة مهمة جدا للمشهد الإعلامي المسرحي الالكتروني، كما أنّ ما لم يتم تقديمه بعد أيضا ليس سهلا. هذا بالإضافة إلى تثمين مساهمات الاعلاميين المنضمين إلى عمل التعاونية من خلال توثيقهم عُرى التعاون والعمل المشترك بين المواقع الأهلية المسرحية المهتمة بخدمة المسرح والصفحات التواصلية المهتمة بالتغطية الاعلامية ونشر المعلومة المسرحية، وكذا العمل الجاد على انتشار المعرفة المسرحية وترويج الفعل المسرحي بكل أشكاله وترسيخه على امتداد الوطن العربي، وذلك من خلال تغطية النشاطات المسرحية بكل الإمكانات المتاحة، ونشر المعارف الفكرية والفنية المتأتية عن هذه النشاطات، بما يخدم نهوض الأمة الثقافي.
ناقش الحاضرون بجدية وحس بالمسؤولية، عددا من الخطط والمقترحات التي من شانها رفع مستوى ومردودية العمل الاعلامي المسرحي وتطوير فاعليته، بما يحقق للمسرح العربي رفعته ورقي تواصله المنشود مع جماهيره والمهتمين بشأنه.
وبناءً على ذلك، ومن خلال نقاش مستفيض تعمّق من خلاله المجتمعون في نقط القوة كما نقط ضعف العمل الاعلامي الالكتروني وإجابتهم على سؤال التقييم الذاتي والموضوعي لمسار المواقع واشتغالات الاعلاميين، ومدى تحقيق الاهداف التي سُطّرت من طرف “التعاونية” ذهب التوجه العام نحو ما ارتقى إلى درجة الضرورة والمتمثل في توسيع عمل الاعلاميين المسرحيين ومدراء المواقع الالكترونية المسرحية داخل إطار (شبكة للإعلام المسرحي العربي) أكثر شمولا وأكثر استجابة للطموحات المنشودة والغايات المسطرة.
وعلى أن تكون الشبكة آلية للاشتغال الحر الفعّال ومفتوحة في وجه المواقع الالكترونية المسرحية والفاعلين الاعلاميين المتخصصين والمهتمين بالشأن المسرحي.
وسيشتغل العاملون في “الشبكة” على تصورات عامة وأخرى أكثر دقة وتفصيلا لتحديد ميكانيزمات عملها وتوسيع أفق تأثيرها ونشرها لثقافة مسرحية جادة ومتجددة.
الثلاثاء، 17 يناير 2017
مهرجان المسرح العربي والتأكيد على أهمية التقارب أكثر لإثراء التجارب المسرحية العربية
مجلة الفنون المسرحية
انطلقت الدورة التاسعة لمهرجان المسرح العربي يوم الثلاثاء بمدينة وهران في الجزائر بمشاركة أكثر من خمسمئة مسرحي عربي،كعلامة بارزة في تطور الحراك المسرحي العربي وتتضمن مؤتمرات فكرية وورشات تدريبية موجهة للمسرحيين، وتكريما لبعض الوجوه الفنية الجزائرية.
وتتواصل فعاليات المهرجان على مدى عشرة أيام في مدينتي وهران ومستغانم بعرض قرابة 33 مسرحية، من بينها ثماني مسرحيات تتنافس على جائزة الشيخ سلطان بن محمد القاسمي، وتحمل الدورة اسم المخرج الجزائري الراحل عز الدين مجوبي الذي اغتيل عام 1995 في العاصمة الجزائر.
وفي افتتاح المهرجان أشاد وزير الثقافة الجزائري عز الدين ميهوبي باختيار مدينتين عريقتين في المسرح لاحتضان فعاليات المهرجان.
وأشار إلى اختيار مستغانم عاصمة للمسرح الوطني الجزائري، وهو ما يعني أن كل المنتجين في المسرح الجزائري سيقدمون أعمالهم طوال سنة كاملة بالمدينة.
وكرم المهرجان في الافتتاح 15 فنانا ممن لا يزالون على قيد الحياة من أعضاء الفرقة الفنية لجبهة التحرير الوطني التي أسسها المسرحي الجزائري الرائد مصطفى كاتب في 1958.
من جانبه، قال الأمين العام للهيئة العربية للمسرح إسماعيل عبد الله "أيها السيد النبيل المسرح ها هم أبطالك.. صانعو مجدك.. يخطون في جنباتك.. يخطون بمداد أرواحهم سفر خلودهم المستمد من خلودك، وها نحن من أرض الجزائر قد عقدنا أن تحيا عزيزا كما تحيا الجزائر".
ومن بين أنشطة المهرجان عشر ورش موجهة للمسرحيين في "مهارات التمثيل" و"مفاهيم الإخراج" و"الماكياج وفنون الأقنعة" و"الكتابة للكبار" و"الكتابة للأطفال" وغيرها من الموضوعات.
كما يقام مؤتمر فكري بعنوان "العبور إلى المستقبل بين الريادة والقطيعة المعرفية" بمشاركة نحو 120 ناقدا وباحثا، ويشمل ندوتين تطبيقيتين ومناظرة علمية. في فندق “الميريديان” بوهران وذلك في إطار فعاليات الدورة التاسعة لمهرجان المسرح العربي “عز الدين مجوبي”.
وتجرى اشغال هذا اللقاء الذي اشرف على افتتاحه الامين العام لهيئة المسرح العربي اسماعيل عبد الله والذي يدوم سبعة أيام على شكل ندوات بكل من ولايتي وهران و مستغانم وذلك بحضور 120 متدخل.
وخصصت الندوة التطبيقية الأولى لاستذكار شهيد المسرح الجزائري عز الدين مجوبي (1945-1995) وذلك بحضور ارملته أمينة مجوبي حيث تعرض في الجلسة الأولى ورقة تاريخية تحت عنوان “اسمي عز الدين مجوبي …فصيلة دمي” يقدمها المسرحي الجزائري عبد الناصر خلاف ومشهدا تمثيليا من انتاج المسرحي الراحل و كذا تقديم ورقة بحث ” أي قطيعة معرفية أودت به للاغتيال ” من قبل الباحثة الجزائرية جميلة مصطفى الزقاي.
كما سيتداول على منبر الجلسة الثانية كوكبة من الممارسين المسرحين الجزائريين منهم الممثلة دليلة حليلو و السينوغرافي عبد الرحمن زعبوبي لتقديم شهادات حول صاحب رائعة “حافلة تسيير” التي حققت نجاحا باهرا خلال سنوات الثمانينات من القرن الماضي. وستكون الندوة التطبيقية الثانية مخصصة لاستذكار صاحب مسرح الحلقة الراحل عبد القادر علولة (1939-1994 ) وذلك يوم 18 يناير بمستغانم.
كما يتضمن برنامج هذا المؤتمر الفكري مناظرة علمية حول “ريادة النص المسرحي العربي بين مارون نقاش و ابراهيم دانينوس” من تقديم سيد علي إسماعيل من مصر و بوكروح من الجزائر وندوة علمية حول فن الإيماء في المسرح العربي فضلا عن ندوات حول النقد و الصور الجمالية في المسرح لفائدة طلبة كلية الآداب والفنون وطلبة الدراسات العليا بجامعة مستغانم.
وتنظم الهيئة العربية للمسرح -التي تتخذ من إمارة الشارقة في الإمارات مقرا لها- المهرجان العربي كل عام في دولة عربية مختلفة، وأقيمت الدورات السابقة في الكويت والمغرب والإمارات وقطر والأردن ولبنان ومصر.
يذكر ان الطبعة التاسعة لمهرجان المسرح العربي افتتحت مساء أمس الثلاثاء تحت اشراف وزير الثقافة عزالدين ميهوبي وبحضور وزيرة التضامن والوطني والأسرة وقضايا المرأة مونية مسلم و الأمين العام للهيئة العربية للمسرح اسماعيل عبد الله ونخبة من الوجوه الثقافية والفنية العربية ودبلوماسيين عربوتنظم الهيئة العربية للمسرح -التي تتخذ من إمارة الشارقة في الإمارات مقرا لها- المهرجان العربي كل عام في دولة عربية مختلفة، وأقيمت الدورات السابقة في الكويت والمغرب والإمارات وقطر والأردن ولبنان ومصر.
سهى سالم : المشاركة فرصة مهمة ومشرفة لنا وتضعنا امام مسؤولية صعبة في تقديم المنجز الفني العراقي
مجلة الفنون المسرحية
تنافس (يارب) لنيل جائزة القاسمي دلالة على تفوقها نصاً واخراجاً وتمثيلاً وتقنيات
العرض مختلف شكلا ومضمونا وبصورة كبيرة عن باقي العروض
المشاركة فرصة مهمة ومشرفة لنا وتضعنا امام مسؤولية صعبة في تقديم المنجز الفني العراقي
عبد العليم البناء
حظيت مسرحية (يا رب) لمنتدى المسرح التجريبي ،التابع لدائرة السينما والمسرح في وزارة الثقافة والسياحة والاثار،بفرصتها الذهبية بعد نجاح عرضها المبتكر على خشبة المسرح الوطني في بغداد ،عندما رشحتها اللجنة العربية لاختيار العروض المسرحية العربية لدخول حلبة المنافسة في المرحلة النهائية ،لنيل جائزة الشيخ الدكتور سلطان القاسمي لأفضل عمل عربي للعام 2016 ،في الدورة التاسعة من مهرجان المسرح العربي (دورة عزالدين مجوبي) التي تقيمها الهيئة العربية للمسرح ،بالتعاون المثمر والإيجابي مع الديوان الوطني للثقافة والإعلام في الجزائر بإشراف وزارة الثقافة الجزائرية، وبمشاركة عدد من الجهات الرسمية والإدارية في الجزائر، في مدينتي وهران ومستغانم الجزائريتين وذلك من 10 إلى 19 كانون الثاني يناير الحالي في سبيل مسرح عربي جديد ومتجدد ،ربما سيكون مسك ختامه من نصيب مسرحنا العراقي هذه المرة. ومسرحية (يارب) من تأليف الكاتب الكبير والمثير للجدل علي عبد النبي الزيدي ، وإخراج الفنان الشاب مصطفى ستار الركابي ،وتقاسم بطولتها الفنانان القديران الدكتورة سهى سالم وفلاح ابراهيم وبمعيتهما الفنانة الشابة زمن الربيعي ،وبمشاركة طاقم فني متنوع ومتمكن من أدواته حيث سبق لهذه المسرحية أن عرضت في المسرح الوطني في بغداد وحظيت بإعجاب وثناء المعنيين بالمسرح كافة وعرضت الساعة الثامنة مساء الجمعة الثالث عشر من يناير كانون الثاني الحالي في المسرح الجهوي (عبد القادر بن علولة) في مدينة وهران الجزائرية عروس البحر الأبيض المتوسط ...
وبغية تسليط الضوء على أهمية هذه المشاركة المسرحية المتميزة للمسرح العراقي في مهرجان المسرح العربي التاسع وتنافسها الإبداعي مع عروض مسرحية من دول عربية عدة على أرفع جائزة عربية في المسرح كانت لنا هذه الوقفة مع الفنانة القديرة الدكتورة سهى سالم :
*كيف تنظرين لدخول مسرحية (يارب) حلبة المنافسة على أرفع جائزة عربية في المسرح ؟
- ان الدخول ضمن هذه المسابقة العربية المهمة على مستوى العربي والتي تمتد نتائجها الى المسرح العالمي ،هو فرصة مهمة ومشرفة لنا في المسرح العراقي وتضعنا امام مسؤولية صعبة في تقديم المنجز الفني ،الذي تعبنا كثيرا من اجل تقديمه برغم الظروف المادية والمعنوية الصعبة جدا في بغداد، وان المشاركة في هذه المسابقة يدل على أن عرض مسرحية (يارب) متميز ويحمل سمات مهمة جعلته مرشحا ضمن مجموعة اعمال عربية حيث تم اختياره ضمن ضوابط المهرجان، كما ان دخول مسرحية (يارب) ضمن المسابقة دلالة على تفوقها على مستوى النص والاخراج والتمثيل .
*وما الذي تتوقعينه في ظل شكل ومضمون مسرحي غير تقليدي لهذا العرض ؟
- طبعا تم اختيار العرض لانه جديد في الشكل والمضمون على مستوى الاخراج والتمثيل والنص وتقنيات العرض ، فالاخراج المسرحي الذي قدمه مصطفى الركابي كان غير تقليدي وصادم للجمهور،وكذلك غير تقليدي في تهشيم قواعد مسرحية أكل عليها الزمن وشرب وجاء برؤيا عراقية بحتة جديدة مستمدة من الواقع الذي نعيشه في العراق وليس جاهزا أو مستورداً، وهذا كان واضحا من رد فعل الجمهور العراقي عند رؤيته لهذا العرض، أما النص فمن المؤكد أن الاستاذ علي عبد النبي الزيدي هو من كتب عن الواقع بشكل حقيقي ومعبر وصادق ومؤثر، كما أنه غير تقليدي وبعيد عن كل ماكتب في المسرح العراقي ، لقد كتب نصوصه بشكل فلسفي خاص به وبالشخصية العراقية في خضم هذه المآسي التي تجاوزت حجم أكبر ألم ، ونحت شخصياته بشكل غير تقليدي ليقدم لنا الواقع على المسرح بشكل مقنع ،والذي انعكس بدوره على اداء الممثل واصبح يحلق في كوكب آخر في اداء الشخصيات في منطقة بعيدة عن التكرار والملل الذي اعتاد الجمهور العراقي ان يراه على المسرح وحتى في التلفزيون ، فهذا العرض مختلف شكلا ومضمونا وبصورة كبيرة ة عن باقي العروض ، نتمنى ان يوفقنا الله في هذه المنافسة العربية المهمة مع أن مجرد دخول المسابقة والترشح للجائزة ايضا شيء مفرح ومشرف.
الاثنين، 16 يناير 2017
ورشات متميزة في مهرجان الهيئه العربيه للمسرح الدورة التاسعه دورة ( عز الدين مجوبي )
مجلة الفنون المسرحية
ورشات متميزة في مهرجان الهيئه العربيه للمسرح الدورة التاسعه دورة ( عز الدين مجوبي )
تميزت الورشات التي تهتم بمهارات التمثيل، ومفاهيم الإخراج، الماكياج فنون الأقنعة، الإيماء، المسرح والتغيير، المسرح والتراث، الكتابة للكبار، الكتابة للأطفال، مسرح المكفوفين، ومسرح الأطفال. حيث يديرها اساتذة مختصون بالفن المسرحي
أوكد د. أياد السلامي مشاركتنا في مهرجان الهيئه العربيه للمسرح الدورة التاسعه دورة ( عز الدين مجوبي ) تتضمن محورين الاول هو التحكيم للنصوص المشاركه في مسابقة الهيئه لمسرح الطفل وقد بدا التحكيم من الشهر السادس من عام ٢٠١٦ حيث تم تكليفنا بكتاب موجه من الهيئه ومن امينها السيد اسماعيل عبد الله وتم ارسال ١٥٧ نص من كافة البلدان العربيه. وانتهى التحكيم بتاريخ ١٥/ ٧ / ٢٠١٦ وفق نموذج اعد للتحكيم بمشاركة محكمين من البلدان العربيه اما المحور الثاني بالمشاركه فهو اقامة ورشه للمؤلفين الجزائريين المشاركين بالمسابقه البالغ عددهم ١٢ مؤلف وستقام الورشه في مدينة مستغانم الجزائريه وتستمر لمدة ٧ ايام بواقع ٤. ساعات يوميا ، وعند المباشره بالورشه كان هناك اقبال من المتدربين للانضمام للورشه وقد تم تقديم محاظرات حول بنية المص المسرحي ومن ثم تحديد بعض الاخطاء التي وردت في النصوص والعمل على تجاوزها لكتابة نص مسرحي يتوائم مع نموه المعرفي والبيولوجي ووفق الفئات العمريه ولاجل خلق مسرح بداءا من النص وصولا الى الاخراج يحاول ارساء القيم الحقيقيه سواء على مستوى الاخلاق والعلوم والتربيه.
وورشة مهارات التمثيل تحت إشراف الفنانة الأردنية نادرة عمران، حيث ضمت الورشة حوالي 25 متربصا، أغلبهم من طلاب وطالبات المعهد العالي لمهن فنون العرض والسمعي البصري في الجزائر، حيث أكدت المؤطرة الأردنية على أهمية تلقين المتربصين مبادئ التمثيل بغية اكتساب مهارات جديدة من خلال التركيز على مكامن قدرات الإبداع لديهم، حيث خصصت الفنانة حيزا كبيرا من زمن الورشة لفائدة الطلبة بغية التعبير عن قدراتهم التمثيلية.
وبالنسبة للدكتور سليم صنهاجي الذي يدير ورشة مفاهيم الإخراج، والتي تضم حوالي 23 متربصا بينهم ممثلين لفرق مسرحية وطلبة من جامعة عبد الحميد بن باديس لولاية مستغانم، فإن تلقين مفاهيم الإخراج في مدة 6 أيام ليس بالأمر الهين، لكنه يسعى جاهدا لتقديم مادة تكوينية من شأنها أن توفر للمتلقين القواعد الأساسية والأدوات المثالية قصد الولوج لعالم الإخراج من أبوابه الواسعة، حيث تسعى الهيئة العربية وفق برنامجها التكويني إلى تعزيز قدرات المخرجين الشباب خلال التظاهرات المسرحية التي تم تنظيمها على هامش مهرجان المسرح العربي، وفي هذا الصدد أكد المخرج التونسي، بصفته عضوا في الهيئة العربية للمسرح "أن الهيئة لا تقترح نفسها بديلا عن المؤسسات الرسمية القائمة في الدول العربية التي تهتم بالشأن الثقافي، إنما يقتصر دورها في دعم الإستراتيجيات الثقافية وفق الطلب الذي تمليه حاجيات الهيئات الثقافية الفاعلة في المشهد الثقافي".
و من جانبه، جدد الدكتور العراقي عزيز خيون المشرف على ورشة المسرح والتراث، والتي تشتغل على المسرح السوداني نموذجا من خلال مسرحية "البياحة"، حاجة المسرح العربي بكل مكوناته سواء المؤسسات كالمسارح القومية والجمعيات المسرحية والفرق، فضلا عن الفرق والمسارح المستقلة، إلى ضرورة تثمين الموروث الثقافي من خلال فتح ورش متخصصة، مهمتها الاشتغال على التراث المادي ولا مادي الذي يتشكل من مجموعة لا يستهان بها من القصص والأساطير، مادام المسرح فن يقرب المسافات بين الشعوب "فلابد على المخرجين العرب أن يساهموا في التعريف بثقافاتهم المتنوعة يضيف الدكتور العراقي".
ومن بين أهم الورشات التي لقيت تفاعلا منقطع النظير في أوساط المهتمين بالنشاط المسرحي، وحضرها عدد معتبر من متتبعي فعاليات الطبعة التاسعة لمهرجان المسرح العربي، جزائريون وعرب، ورشة المسرح والمكفوفين، تحت إشراف الدكتور نورالدين زيوال من المغرب، حيث بلغ عدد المتربصين 45 مشاركا من الجزائر، والمملكة العربية السعودية، اليمن، وعمان، أثبتت مدى حاجة الفنانيين العرب لتطوير مهاراتهم الإعدادية والتكوينية لمواجهة الكم الهائل المتعلق بالطلب على تطوير مسرح ذوي الاحتياجات الخاصة على كافة المستويات العمرية، و لكل فئات المجتمع.
وأكد الأستاذ ياسر سيف من البحرين، المشرف على ورشة الماكياج وفنون الأقنعة، أهمية هذه الورشة في تطوير مهن العرض، على اعتبار الماكياج أحد أهم ركائز العرض المسرحي، يسمح للمخرج على وجه التحديد تشخيص دقيق لشخصيات المسرحية، و يشارك في الورشة 23 متربصا من الجزائر، وسلطنة عمان في معرفة تفاصيل التقنيات التي يحتويها عالم الماكياج وصناعة الأقنعة.
للجامعيين مكان بمهرجان المسرح العربي في الجزائر
مجلة الفنون المسرحية
للجامعيين مكان بمهرجان المسرح العربي في الجزائر
للجامعيين مكان بمهرجان المسرح العربي في الجزائر
ضمن فعاليات الدورة التاسعة لمهرجان المسرح العربي الذي تحتضنه مدينتا وهران ومستغانم في الجزائر، ينعقد ملتقى نجوم التمثيل الجامعي حيث تتنافس تسعة عروض مسرحية جامعية على ثلاث جوائز.
وكان الأمين العام للهيئة العربية للمسرح إسماعيل عبد الله قد أشار خلال ندوة صحفية بمدينة مستغانم إلى أن مسار المسرح الجامعي سيصبح ابتداء من هذه الدورة تقليدا ضمن فعاليات مهرجان المسرح العربي خلال الدورات القادمة.
ويشارك في الدورة التاسعة للمهرجان أكثر من خمسمائة مسرحي عربي، وتتضمن مؤتمرا فكريا عن المسرح، وورشات تدريبية موجهة للمسرحيين، وتكريما لبعض الوجوه الفنية الجزائرية.
تتواصل فعاليات المهرجان على مدى عشرة أيام بعرض قرابة 33 مسرحية، من بينها ثمان مسرحيات تتنافس على جائزة الشيخ سلطان بن محمد القاسمي، وتحمل الدورة اسم المخرج الجزائري الراحل عز الدين مجوبي الذي اغتيل عام 1995 في العاصمة الجزائر.
ومن بين أنشطة المهرجان عشر ورش موجهة للمسرحيين في "مهارات التمثيل" و"مفاهيم الإخراج" و"الماكياج وفنون الأقنعة" و"الكتابة للكبار" و"الكتابة للأطفال" وغيرها من الموضوعات.
كما يقام مؤتمر فكري بعنوان "العبور إلى المستقبل بين الريادة والقطيعة المعرفية" بمشاركة نحو 120 ناقدا وباحثا، ويشمل ندوتين تطبيقيتين ومناظرة علمية.
---------------------------------------
المصدر : وكالات
الأحد، 15 يناير 2017
الأصول التاريخية لنشأة المسرح الجزائري دراسة في الأشكال التراثية
مجلة الفنون المسرحية
الأصول التاريخية لنشأة المسرح الجزائري دراسة في الأشكال التراثية
الأصول التاريخية لنشأة المسرح الجزائري دراسة في الأشكال التراثية
العيد ميرات
تـمهيد
يتفق جل الباحثين على أن المسرح بالمفهوم الحديث، أي باعتباره نوعا أدبيا، و فنا له أصوله و قواعده المتعارف عليها، ظهر في الأدب العربي حديثا، و ذلك بعد اتصال العالم العربي بالحضارة الغربية. و بغض النظر عن الحديث عن نشأة المسرحية و البحث في أسباب تأخرها عند العرب، فإن تراثهم لم يخل من ألوان قصصية و تمثيلية تكاد تكون صورا مسرحية، نابعة من تصورات فكرية ارتبطت بمراحل تاريخية و بظروف اجتماعية و سياسية معينة. و يبدو ذلك من خلال الإنتاج المسرحي عند الرواد الأوائل الذين تأثروا إلى حد بعيد بالتراث الشعبي1.
2و إذا كان اتصال الجزائر بالحضارة الأوروبية من خلال الاستعمار الفرنسي قد جاء مبكرا، فإن المسرح في هذه البلاد لم يظهر للوجود إلا بعد الحرب العالمية الأولى مباشرة، أي بعد مضي قرن من الزمن على الاحتلال. على أن هذه الظاهرة كان لها ما يفسرها و يبرر وجودها من أسباب مادية و معنوية، ساهمت بصورة أو بأخرى في تأخير نشأة المسرح في هذا القطر العربي.
3لقد كانت عملية الاستعمار ظاهرة صراع فكري و حضاري، فضلا عن كونها ظاهرة صراع اقتصادي و سياسي، استهدفت منذ البداية القضاء على الثقافة العربية في الجزائر، و طمس معالم الشخصية الوطنية. و قد ترتب على ذلك كله جمود فكري عاق تطور الثقافة العربـية بشكل عام و الحركة الأدبية بشكل خاص، و كان الواقع الحضاري ينطوي على ألوان من الثقافة التقليدية. فظل الشعر هو الفن الأدبي السائد إلى جانب علوم الدين و علوم اللغة و شروح المصنفات.
4كذلك ازدهر الأدب الشعبي على اختلاف أشكاله التعبيرية، حيث أصبح يمثل مصدر التسلية الأساسي لكثير من الطبقات التي قل حظها من الثروة، خاصة البورجوازية الصغيرة و المتوسطة.
2 - طالب الابراهيمي، أحمد.- من تصفية الاستعمار إلى الثورة الثقافية، ترجمة حنفي بن عيسى.- الجزائر، الش (...)
5على أن ما يميز هذه الثقافة بشكل عام، و بغض النظر عن قلتها من حيث المؤلفات المبتكرة " أنها كانت ثقافة وطنية، أصيلة تستمد قوتها من التراث القومي و تستخدم اللغة القومية للتعبير عن ذاتها "2.
6و لعل ما تنبغي الإشارة إليه هنا، أن الواقع الثقافي المتردي، مرجعه الحصار الثقافي المضروب على الشعب من قبل الاستعمار، الذي استهدف قطع الصلات الحضارية بينه و بين أشقائه المغاربة و المشارقة. و ذلك بعزله عن كل الروافد التي كانت تغذيه و تنميه، و عن التفاعلات الثقافية التي شهدها العالم العربي منذ منتصف القرن التاسع عشر.
7و لما كان الفن و بضمنه الأدب يتأثر بكل ما يحدث من تحولات اجتماعية و سياسية في المجتـمع فإنـه ظل خاضعا للأشكال و المضامين التقليدية كالشعر، و المأثورات الشعبية مـتمثلة في الألوان القصصية و التمثيلية، و لازمت هذه الظاهرة الثقافة العربية في الجزائر حتى ظهور الحركات الوطنية و بداية النهضة.
8و إذا كان الجزائريون لم يعرفوا المسرح بالمفهوم الحديث إلا في مطلع القرن العشرين، فإن تراثهم لم يخل من الفنون القصصية و التمثيلية الشعبية التي أفرزتها ظروف تاريخية معينة كالـرواية الشعبية، و الحلقة، و المداح، و الأراجوز، و هذا الموروث الشعبي على بساطته كان يشكل جزءا هاما من مكونات الشعب الثقافية و الفكرية، و تجسد ذلك في الإنتاج المسرحي الشعبي الذي انطلق في سنة 1926 على يد كل من علالو و رشيد القسنطيني و باش طارزي. فكان هؤلاء يستمدون موضوعاتهم من التراث الشعبي، كالسير الشعبية و حكايات ألف ليلة و ليلة… فضلا على أنهم كانوا يخاطبون الجمهور بلغته العامية لأنه لم يكن على مستوى عال من الثقافة المسرحية و على دراية بهذا الفن بحكم ظروف الاستعمار، و رغم ذلك كان يتفاعل مع العروض المسرحية و يتجاوب معها لأنها كانت تمثل الواقع الاجتماعي و تصور الحياة اليومية المضنية للفرد الكادح.
9عرفت الجزائر في القرن التاسع عشر، و قبل النهضة المسرحية، فنونا شعبية مختلفة، لقيت رواجا كبيرا و كان لها جمهور لا يستهان به ؛ لكن لم يصلنا منها شيئا بالإضافة إلى أننا لا نجد لنصوصها أثرا في الكتب التي أرخت للمسرح الجزائري باستثناء بعض الإشارات و الأوصاف البسيطة التي تؤكد على وجودها و انتشارها.
I. الألوان القصصية الشعبية
10كان المجتمع الجزائري في ظل الحكم التركي مجتمعا طبقيا، يحكمه نظام إقطاعي، تديره طبقة إقطاعية تركية مترفة، إلى جانب فئة من الأعيان الجزائريين. و كان هؤلاء الذين يمثلون السلطة الحاكمة في البلاد يعيشون في ترف و بذخ و يزدادون غنى يوما بعد يوم، فيما كانت غالبية المجتمع و هم من الفلاحين يعانون من الجوع و الفقر المدقع.
11و في غياب الوعي السياسي و الاجتماعي و تفشي الجهل من جهة، و تسلط الطبقة الحاكمة - لما أوتيت من سند الحاكم و وسائل القهر و القمع - من جهة أخرى، استطاعت هذه الطبقة أن تمارس نشاطها السياسي و الفكري و ما إلى ذلك من النشاط الإنساني، كما أنها أمنت وجودها و سيادتها و دخلها.
12ثم ازدادت الأوضاع الاجتماعية و السياسية في الجزائر تدهورا أثناء الاحتلال الفرنسي نـتيجة السياسة الاستيطانية التي كان يمارسها إزاء الأهالي، أرادت من خلاله تحويل الجزائر إلى مقاطعة فرنسية تقع وراء البحر الأبيض المتوسط. و لذلك تم اللجؤ إلى غزو الجزائر إيديولوجيا و ثقافيا. و تجسدت نوايا فرنسا الاستعمارية في الاستراتيجية التي اتبعتها في تثبيت وجودها في المنطقة. و يبدو ذلك في التغـير الجذري الذي حدث على الصعيد الاجتماعي حيث فجرت البنية الاجتماعية الأصلية، فظهرت إثر ذلك طبقات اجتماعية جديدة أخذت في التنامي، و احتدم الصراع الطبقي نتيجة تطور عملية الاستعمار و الممارسات الاستعمارية المضاعفة الآتية من المعمرين.
13و ترتب على تلك الأوضاع الاجتماعية و السياسية المتردية التي آل إليها المجتمع، علاوة على الفشل في الحياة السياسية، خيبة أمل كبرى أدت إلى اليأس و التذمر الشامل لدى أوساط الشعب. و لم تجد فئات الشعب المقهورة سبيلا إلى التغيير فلجأت إلى الانطواء على نفسها و الاستكانة للهروب من هذا الواقع المر الذي فرضه الاستعمار.
3 - انظر : مرتاض، عبد المالك.- فنون النثر.- ديوان المطبوعات الجامعية الجزائر، د.ط، 1983.- ص.37.
14واتخذ هذا الهروب من الواقع مظهرين سادا طيلة الفترة الاستعمارية و حتى تاريخ اندلاع الثورة المسلحة. و يتمثل المظهر الأول في الحركة الزهدية التي ساعد على ازدهارها الاتجاه الصوفـي، و انتشار الصوفية التي اتخذت من الزوايا منابر لها تدعو لأفكارها، فاستقطبت فئات عريضة من الشعب و جعلتها تعتزل الحياة السياسية و ترغب عنها، و انعكست آثار ذلك على أفعالهم و سلوكهم في المجتمع3.
4 - دغمان، سعد الدين .- الأصول التاريخية لنشأة الدراما.- ص.75.
15أما المظهر الثاني فيتجلى في إقبال الناس على التراث الشعبي من قصص و حكايات شعبية، و الاهـتمام بها لما كانت توفره لهم من عالم وهمي، فضلا على ما كانت " تنطوي عليه من أعلام مهدئة مخدرة تمنح العزاء للبأس و الرجاء لليأس و السلوى للمحروم و العدل للمظلوم"4.
5 - ابراهيم، نبيلة.- قصصنا الشعبي من الرومانسية إلى الواقعية.- بيروت، دار العودة، 1974.- ص.7.
16و تأتي أهمية التراث الشعبي من حيث أنه كان البديل الخيالي للواقع كما كان " تعبيرا رومانسيا عن آمال الشعب الذي كان يرتاح إلى هذا التعبير لأنه يصور له العالم الجميل الذي يصبو إليه "5 لاسيما بعد التغيير الذي طرأ على الصعيد الاجتماعي و السياسي إثر عملية الاستـعمار، حيث أصبح الفرد يعيش صراعا مع واقع يرفضه من جهة و هو عاجز عن إحداث أي تغيير فعلي فيه، كما أنه يعيش في الوقت ذاته صراعا مع بقية الفئات الاجتماعية من جهة أخرى مما أدى إلى تعاظم مأساته و تضاعف معاناته.
6 - ابراهيم، نبيلة.- أشكال التعبير في الأدب الشعبي.- القاهرة، دار المعارف، الطبعة الثالثة.-ص.103.
17من ثم لجأ الإنسان الجزائري إلى الأدب الشعبي - بغض النظر عن أشكاله التعبيرية المختلفة- لأنها تحقق له " حياة العدالة و الحب التي يحلم بها… و تقدم بوسائلها الخاصة جوابا شافيا عن السؤال الذي يدور بخلد الشعب عن مصيره و كأنما تود أن تقول له هكذا ينبغي أن تعيش خفيفا متفائلا متحركا مغامرا مؤمنا بـالقوى السحرية في عالم الغموض الذي تعيشه"6.
7 - ابراهيم، نبيلة.- المرجع السابق.- ص.171.
18و تظل أحلام الشعب و أمنياته معلقة و مصيره مبهما طالما لم يظهر البطل المخلص للأمة. و لهذا نلقى فكرة البطل المخلص واردة في الأدب الشعبي، و تعتبر خاصية أساسية من خصائصه بشكل عام. على أنها تتجلى بوضوح في السير و الملاحم الشعبية. و قد استطاع الخيال الشعبي بما أوتي من إمكانات إبداعية و خيالية أن يقدم صورة البطل الذي يأتي على يده خلاص الأمة العربية و تغيير قيمها الأخلاقية و نظمها الاجتماعية و السياسية، و ذلك بهدف خلق مجتمع جديد و نصرة شعب عاش طويلا في ظل الفوضى و العبودية7.
8 - دغمان، سعد الدين.- الأصول التاريخية لنشأة الدراما.- ص.ص. 80 – 83، و انظر أيضا يونس، عبد الحميد.- (...)
19و البطل في المأثورات الشعبية يمثل المثل الأعلى للبطولة لاسيما لأنه يعبر عن الصراع بين الشعب و بين أعدائه، و لابد أن ينتصر عليهم في آخر الأمر، و كي يصل إلى هدفه النهائي نجد الخيال الشعبي يسبغ عليه المبالغة في القوة، فيبدو ذا قوة خارقة بدنية و عقلية تجعل منه بطلا فذا، و هو إلى ذلك يستعين بعناصر أسطورية، كالسحر و الجن و أمور أخرى غيبية. و بهذه الصورة يبدو قادرا على كل شيء " لا يعرف الهزيمة أبدا و لا يحدث نصر إلا على يديه، و حياته سلسلة من الأعمال العظيمة و المغامرات العجيبة التي تروع المستمعين… و هـكذا يصير فارس القوم و أحد الشجعان في زمانه، لا يتحقق نصر إلا به و لا تصدر فضيلة إلا عنه"8.
20و قد استطاع البطل في الأدب الشعبي و خاصة في السير و الملاحم الشعبية أن يقدم الكثير مـن الحلول الطوباوية لمسائل عديدة ظلت تؤرق الطبقات الشعبية الفقيرة لفترة تاريخية طويلة، على أن هذا البطل الذي عاش و لازال يعيش في وجدان الشعب استطاع أن يسد حاجة الـمبدع العربي لتغطية المراحل التاريخية المختلفة للوطن العربي ككل في مواجهاته لأعداء حدوده التقليديين. فعن طريق الأحداث الملحمية التي تثبت في السير الشعبية حول البطل الشعبي أمكن إعطاء البعد الاجتماعي و الإنساني و الفني لأشهر الأحداث التاريخية في المنطقة العربية قبل و بعد الإسلام. و الواقع أن السير الشعبية يمكن أن تمثل الكتابة الشعبية للتاريخ العربي. أو يمـكن أن تمثل الرؤية الاجتماعية لواقع المكونات الرئيسية في المجتمع العربي، أثناء لـحظات التمزق الذي عاناه هذا المجتمع في لحظات تكونه… و لحظات التدمير… و كذلك التفسخ الذي أدى إلى ظهور طبقات غنية متحكمة جامعة بموروث الشعب و آماله و أحلامه"9.
21و إذا كانت أشكال التراث الشعبي على اختلافها تغلب عليها الصبغة الاجتماعية في تناولها لأحداث القصة، فإنها لا تخلو من البعد السياسي، و يبدو ذلك - و على وجه الخصوص- من السير و الملاحم الشعبية، إذ الأحداث فيها تعكس لنا واقعا تاريخيا بكل صراعاته و تـطلعاته في ظل ظروف تاريخية بعينها عاشها المجتمع العربي، و قد يكون هذا الصراع داخـليا و خارجيا. و يتمثل الوجه الأول منه في الصراع الطبقي القائم على أساس إيـديولوجي بالإضافة إلى تجسيد علاقة الحاكم بالمحكوم. أما الوجه الثاني للصراع فهو ما كانت تصوره السير من اضطرابات و حروب كان يخوضها المجتمع العربي ضد مجتمعات أخرى نتيجة مشكلات سياسية.
22و لاشك أن القصص الشعبي قد لعب دورا خطيرا في حياة المجتمع العربي خلال مراحل تكونه الطويلة. و لعل ما قدمه لتاريخ الحضارة العربية جدير بالاهتمام و الدراسة، إذ كان بمثابة ذاكرة الشعب حيث حافظ للأجيال عبر مراحل تاريخه طويلة بمعلومات ثمينة عن تاريخ أسلافهم و صور لهم مجتمعاتهم بمتناقضاتها و عاداتها و أفكارها ظلت تتناقل شفهيا جيلا بعد جيل.
23و في ضوء ما سلف يمكننا ذكر مسألة كثيرا ما تثار بصدد الحديث عن الغرض من رواية القصص الشعبي. على أن التمييز بين أنواع الأدب الشعبي لا يتأتى بشكل دقيق إلا بالاعتماد على الوظيفة التي يؤديها كل نوع دون غيره. و لذا من الضروري أن نميز بين هذه الأنواع على أساس من الوظائف و الحوافز، فهي تغلب بعض الأشكال و المضامين عل غيرها. غير أنه يبدو أن الأدب الشعبي بصورة عامة قد أدى وظيفتين أساسيتين هما التعليم و الإرشاد ثم الترفيه و الاستمتاع بتلك الحكايات الخرافية التي كانت تجد فيها فئات الشعب المغلوبة على أمرها سلواها الوحيد. و لذلك حاول - الأدب الشعبي - في مجمله لاسيما ألف ليلة و ليلة "أن يخلق عالما وهميا جماليا تعويضيا يستطيع أن يطرح حلولا مثالية طوباوية، و لكنها غير واقعية أو عملية للمشكلتين الإجتماعية و السياسية"10.
المداح و القوال
11 - أنظر :
BADRI, Mohamed.- Sources et origines du théâtre Algérien.- Révolution Africaine, N° 322, 1 (...)
12 - المرجع نفسه، الصفحة نفسها.
24و لقد حظي الأدب الشعبي في الجزائر باهتمام كبير من قبل فئة الشعب فكان الأدب الفكاهي لا سيما الحكاية الشعبية التظاهرة الفنية الأولى التي عرفها المجتمع حيث ازدهرت على يد شعراء و رواة شعبيين متجولين يشبهون إلى حد ما شعراء التروبادور"11 و كان هؤلاء الفـنانون الشعبيون في الغالب من المغاربة يجوبون المدن و القرى الجزائرية كي يقدموا عروضهم التي كانت تروي حكايات خرافية و أساطير عجيبة يستعين فيها الراوي بالحركة"12 للتعبير عن المواقف الحادة و لشد انتباه المتفرج.
25و كانت هذه العروض تلقى صدى عميقا لدى الجمهور، و كثيرا ما كانت تنال إعجاب و رضا شيوخ القرى فيكرمونهم و يستضيفونهم أياما للاستمتاع بفنهم.
13 - أنظر : الكساندوفنا، تمارا.- ألف عام و عام من المسرح العربي، ترجمة توفيق المؤذن.- بيروت، دار الفرا (...)
26ثم ظهرت في مرحلة من مراحل تطور المجتمع أشكال جديدة يذكر بعض الباحثين منها " الحلقة " و " المداح ". و الحلقة هي شكل من أشكال الفرجة المسرحية التي كانت معروضة في بلاد المشرق العربي كمصر و سوريا، أما المداح فهو الحكواتي، و كان هؤلاء المداحون محبوبين جدا في الجزائر كما كان لهم جمهورهم العريض الذي يرتاد مجالسهم13.
14 - المرجع السابق.- ص.35.
27لقد كان المداحون أو الرواة يقدمون عروضهم في الأسواق الشعبية و الساحات العامة حيث تلتف حولهم حشود من المتفرجين، يستمعون بشغف لأحداث القصة، و يراقبون باهتمام حركات الراوي فيبدو الواحد منهم و كأنه طرف في القصة، " فمن هنا جاءت فعالية المتفرجين القصوى حيث لا يحسب الواحد منهم أنه مجرد مراقب بل هو مشترك ضروري في كل ما يحدث أمامه "14.
15 - أنظر : بورايو بن الطاهر، عبد الحميد .- القصص الشعبي في منطقة بسكرة.- رسالة ماجستير – جامعة القاهر (...)
28و لعل سبب نجاح تلك العروض، يرجع إلى ما تتوفر عليه الرواية الشعبية من عناصر درامية من ناحية، و ما كان يبديه الراوي الشعبي من براعة و موهبة فنية أثناء عملية الحكي. و بالرغم من خلو المأثورات الشعبية من الجمالية المسرحية و تقنيات الفن المسرحي الحديث، فإن الراوي استطاع من خلال و سائله الخاصة و ما أوتي من إمكانات خياله الإبداعية، و قدراته في الأداء الدرامي أن يتقمص شخوص القصة ليخلق مشاهد مسرحية منسجمة، مـستعينا في ذلك بالحركة و الكلمة. و هو فضلا عن ذلك كان معلقا على أحداث القصة عن طريق السرد15.
29و قد أفلح الراوي من خلال أدواته الفنية المتاحة له و المتمثلة في الكلمة المنطوقة و الحركة أن يؤثر في جمهوره و يشد انتباهه إليه، و قد توصل من خلال ذلك إلى خلق رباط خفي بينه و بين الجمهور يكاد يكون هذا الرباط الخفي بمثابة الإيهام المعروف في المسرح الحديث، كذلك كان يلجأ في كثير من الأحيان إلى الغناء و الرقص و عزف الموسيقى بهدف بعث الحياة في القصة و إبعاد الملل عن المتفرجين16.
30و من هنا يتسنى لنا ملاحظة الفروق القائمة بين الراوي و الممثل المسرحي، " فإذا كان الـممثل يجسد النص المسرحي فعلا و حركة فإن الراوي كان يجهد نفسه في تجسيد نص الحكاية و تقريبه إلى إفهام العامة و تصوراتهم "17 معتمدا في ذلك على الكلمة و الأداء الحركي و تقنيات أخرى. غير أن تكوين الراوي لم يتكامل بصورة إيجابية ليتطور إلى ممثل بالمفهوم الحديث.
18 - أنظر : تمارا، أ.- ألف عام و عام من المسرح العربي.- ص.ص. 45-46.
31و إذا كان بعض الدارسين يرجعون نشأة هذه الألوان القصصية في كثير من البلاد العربية إلى الطقوس الدينية مثل " التعزية "، ثم تفرعت عن هذه الفنون الطقسية ألوان أخرى من العروض عنيت بالناحية الدنيوية، فإننا في الجزائر نجد الأمر يختلف، إذ أن ما كان معروفا هناك، كان يخضع للفرجة المسرحية و ينـزع نحو الانسلاخ عن العروض الطقسية، هذا بخلاف باقي بلدان المغرب العربي التي ظهرت فيها عروض التعزية كمراكش و تونس18.
32و الجدير بالذكر أن ما كانت تقدمه هذه الأشكال الشعبية، " كالمداح " و " الحلقة "، على بساطته، كان ينطوي على مضامين حية تصور الواقع الاجتماعي و الحضاري المتردي للمـرحلة التاريخية السائدة، و لذا فطن الاستعمار للدور الذي يمكن أن يلعبه الراوي في التأثير على جمهوره و بالتالي بعث الوعي الاجتماعي و السياسي لدى أوساط الشعب الفقير و المقهور. و على هذا الأساس لجأت السلطة الاستعمارية إلى محاربة المداحين و الرواة الشعبيين و فض مجالسهم19.
33و لا ريب في أن موقف الاستعمار العدائي من هذه الفنون الشعبية و ممارسيها، كان عاملا أساسيا، قد أثر تأثيرا سلبيا على تطور هذا الفن من حيث الشكل من ناحية، كما أنه حال دون تطور الراوي الذي لم يجد المناخ المناسب ليطور أدوات فنه كي يتحول إلى ممثل خالص.
II. الألوان الشعبية التمثيلية
20 - أنظر : لانداو، يعقوب.- دراسات في المسرح و السينما.- ص.182، و انظر أيضا، دودو، أبو العيد.- مجلة ال (...)
34لقد شهدت الجزائر في القرن التاسع عشر أشكالا تمثيلية محلية، إلى جانب القصص الشعبي الذي كان يتم عن طريق الحلقة و الشعراء المداحين في الأسواق. و كان لهذه الأشكال التمثيلية تقنياتها و قواعدها الخاصة التي أخذت تتكامل عبر التطور التاريخي، و يـذكر يعقوب لانداو، أن هذه التمثيليات كان لها مظهران : الأراجوز و الفارس الشعبي، و يصفها بأنها كانت تشبه مظاهر المسرح المصري قبل عهد الخديوي إسـماعيـل20.
الأراجوز
35يعد الأراجوز من الألوان التمثيلية – إلى جانب خيال الظل – التي عرفها العالم العربي بشكل عام. و إذا كان هذا النوع من المسرح الشعبي قد عرفته بعض أقاليم المشرق العربي كمصر و الشام في وقت مبكر يرجع إلى القرن العاشر الميلادي، حيث تطور و ازدهر، و أصبحت له نصوصا مدونة، باستثناء بعض الأخبار الـتي تؤكد انتشاره، و تـذكر لـنا ذلك شهادات بعض الرحالة الأوروبيين الذين رأوا عروضا للأراجوز في المغرب العربي بشكل عام و الجزائر بشكل خاص.
36و إذا كانت هذه الأخبار التي وصلتنا، تختلف في تحديد الفترة التي دخل فيها هذا الفن إلى الجزائر بدقة، و الظروف التي أحاطت بنشوئه، فإن وجوده قد ثبت في تلك البيئة حيث كان مصدر تسلية و ترفيه لدى فئات الشعب و الحكام الأتراك. على أن بعض الدارسين، يذهب إلى أن الأراجوز قد دخل الجزائر في القرن السابع عشر على يد الأتراك الذين جلبوه معهم للتسلية وقت الفراغ خاصة في شهر رمضان. و أول ما ظهر كان في المدن و المناطق حيث يتجمع الأتراك، ثم انتشر بعد ذلك عبر كل البلاد21.
الفَارْسْ الشعبـي
حيث يذك (...)
37و إلى جانب الأراجوز الذي ظل حيا رغم مضايقات الاستعمار، ازدهرت بعض التمثيليات القصيرة، لاسيما في نهاية القرن الماضي. و قد عنيت تلك التمثيليات بمضامين مختلفة دينية و دنيوية، كانت تمثل في الغالب في المناسبات كالمولد النبوي و مواسم الحج و الأعراس. و يذكر محي الدين باش طارزي أن بعض الحجاج كانت تمثل رحلاتهم بهذه المناسبة أمام الجمهور في الساحات العامة. و من هؤلاء الحجاج سيدي محي الدين الطيار، و سيد ابراهيم الغبريني و سيدي احمد بن يوسف22.
و انظر أيضا : الهواري، م ع.؛ القسنطيني، رشيد.- (...)
38و كان هذا الشكل التمثيلي الجديد عبارة عن فصل أو مشهد كوميدي قصير يقدم في مناسبة معينة، و يعرض قصة هي في الغالب مستوحاة من واقع الطبقات الشعبية23. و لذا ظهر في البداية في المناطق الريفية ثم انتقل بعد ذلك إلى المقاهي و الساحات العامة بالمدن.
39و إذا كانت معالم هذا اللون التمثيلي في الجزائر، تبدو باهتة، إذ يصعب على الباحث دراسته و تحديد أبعاده نظرا لانعدام الدراسات فإنه قد ثبت وجوده و ازدهاره في بعض البلدان العربية، لاسيما مصر و العراق حيث كان "يسمى بـ " الإخبار " و هو عبارة عن ديالوجات تتضمن الطرائف و العراك ". و قد أطلق عليه أيضا إسم " الفصل المضحك "24 هذا، بينما تؤكد الباحثة تمارا أنه نوع من الفارس الشعبي على أساس أن الفصل المضحك ذو مفهوم أوسع يخضع لعناصر الكوميديا و عناصر الفارس الأوربية، فضلا على أنه كوميديا مرتـجلة. و هـذا ما لم يتوفر في الفارس الشعبي العربي، و بالتالي فإن هذه التمثيليات الهـزلية – في نظر الباحثة – تشبه إلى حد بعيد " الفابل " الفرنسية و كوميديا " ديل آرتي " الإيطالية25.
40لقد كان للفارس الشعبي ممثلوه المختصون و جمهوره، و قواعده، و كانت أحداث القصة التي يقدمها بسيطة تقوم في الغالب على تصوير سلوك الناس في المجتمع و ما يتخلله من متناقضات مثيرة للضحك و التهكم، يؤديها أشخاص عددهم غير محدود، عن طريق الحوار و الحركة. أما الغاية منه فهي التسلية و الترفيه. و هو إلى ذلك لم يكن يخلو من أشكال النقد الاجـتماعي و تعرية المجتمع العربي بشكل عام، بما كان يسود فيه من فساد، و وضعت الخطيئة بشكل مكشوف مقابل البراءة و الجنة مقابل جهنم، و الحيل الذكية مقابل المراءاة و جرى فضح الآفات الاجتماعية كالمراهنة و الظلم و الرشوة و تواطؤ القضاء "26. و اخـتلفت المواضيع باختلاف البيئات الاجتماعية العربية، فلذا اكتسى الفارس الشعبي العربي طابعا محليا.
41و بالرغم من التشابه بين الأراجوز و الفارس الشعبي من حيث الطابع الكوميدي الذي يسودهما و الغاية التي يهدفان إليها، فإن ثمة فروق جوهرية بينهما، فالفارس يعتمد كليا على الأداء البشري و لا يلجأ إلى الدمى كما هو الحال في الأراجوز، و الشخصية في الفارس تندمج مـع الشخصية التي تتقمصها أو تلعب بدورها، و هي إما شخصية واقعية مستوحاة من المـجتمع، أو خيالية. ثم يترتب عن ذلك مسألة أخرى هي الحوار، فعندما كان الحوار في الـرواية الشعبية و الأراجوز حوارا مباشرا مع الجمهور المتفرج، تحول في الفارس إلى حوار غير مباشر يتم بين الممثلين الذين يعرضون أحداث القصة دون التخاطب مع المتفرجين.
42و لعل ما يمكن استخلاصه من هذا كله، هو مراحل تطور شخصية الراوي الشعبي، حيث أنها اتخذت عدة أشكال و أبعاد جديدة عبر تطورها التاريخي، و تجسدت تلك التطورات في الأراجوز و الفارس الشعبي. و قد مهدت هذه الأشكال التمثيلية الشعبية كلها لظهور الممثل و ولادة المسرح الحقيقي.
43على أن ما كان يميز تلك الأشكال - بالرغم من خلوها من الجمالية المسرحية و تقنيات الفن المسرحي الحديث - أنها كانت تنطوي على مضامين حية تصور الواقع الاجتماعي و الحـضاري للمرحلة التاريخية التي ولدت فيها، و هي مرحلة تاريخية حاسمة اتصفت بخصوصية العمل في سبيلين متلازمين هما مكافحة الاستعمار و وجوده و ثقافته، و استنباط الماضي بعطاءاته الفكرية ليوجهه و يؤهله للمعركة الفاصلة. و من ثم شهدت هذه الأشكال نوعا من التطور النسبي خلال حياتها في ظل الأوضاع الاستعمارية.
المراجع
1 أنظر : يعد دغمان، الدين.- الأصول التاريخية لنشاة الدراما.- الجامعة العربية بيروت، لبنان 1973، ص.73.
2 - طالب الابراهيمي، أحمد.- من تصفية الاستعمار إلى الثورة الثقافية، ترجمة حنفي بن عيسى.- الجزائر، الشركة الوطنية للنشر و التوزيع.- ص.14.
3 - انظر : مرتاض، عبد المالك.- فنون النثر.- ديوان المطبوعات الجامعية الجزائر، د.ط، 1983.- ص.37.
4 - دغمان، سعد الدين .- الأصول التاريخية لنشأة الدراما.- ص.75.
5 - ابراهيم، نبيلة.- قصصنا الشعبي من الرومانسية إلى الواقعية.- بيروت، دار العودة، 1974.- ص.7.
6 - ابراهيم، نبيلة.- أشكال التعبير في الأدب الشعبي.- القاهرة، دار المعارف، الطبعة الثالثة.-ص.103.
7 - ابراهيم، نبيلة.- المرجع السابق.- ص.171.
8 - دغمان، سعد الدين.- الأصول التاريخية لنشأة الدراما.- ص.ص. 80 – 83، و انظر أيضا يونس، عبد الحميد.- إيزيس و البطل في الأساطير و الملاحم الشعبية.- مجلة الهلال، عدد فبراير 1986.- ص.25.
9 - خورشيد، فاروق.- السير الشعبية.- القاهرة، دار المعارف.- ص.41.
10 - دغمان، سعد الدين.- الأصول التاريخية لنشأة الدراما.- ص.87.
11 - أنظر :
BADRI, Mohamed.- Sources et origines du théâtre Algérien.- Révolution Africaine, N° 322, 1970.- p. 21
أنظر أيضا :
ROTH, Arlette.- Le théâtre Algérien de langue Dialectale.- Paris, François Maspero, 1967.- p. 14
12 - المرجع نفسه، الصفحة نفسها.
13 - أنظر : الكساندوفنا، تمارا.- ألف عام و عام من المسرح العربي، ترجمة توفيق المؤذن.- بيروت، دار الفرابي، الطبعة الأولى، 1981.- ص.60.
و انظر أيضا : لانداو، يعقوب.- دراسات في المسرح و السينما عند العرب، ترجمة أحمد المغازي، القاهرة، الهيئة المصرية العامة للكتاب، 1972.- ص.40.
14 - المرجع السابق.- ص.35.
15 - أنظر : بورايو بن الطاهر، عبد الحميد .- القصص الشعبي في منطقة بسكرة.- رسالة ماجستير – جامعة القاهرة، 1978.- ص.45.
16 - أنظر : المرجع نفسه.- ص.64.
17 - دغمان، سعد الدين.- الأصول التاريخية لنشأة الدراما.- ص.88.
18 - أنظر : تمارا، أ.- ألف عام و عام من المسرح العربي.- ص.ص. 45-46.
19 - أنظر : صبيان، نور الدين.- إتجاهات المسرح العربي.- ص.18.
20 - أنظر : لانداو، يعقوب.- دراسات في المسرح و السينما.- ص.182، و انظر أيضا، دودو، أبو العيد.- مجلة القبس، عدد 50، 1969.- ص.93.
21 - أنظر : ROTH, Arlette.- Le théâtre Algerien.- p. 14.
و انظر أيضا : ARNANDIES, Fernand.- Histoire de L’opéra d’Alger.- Alger, Ed N. Heintz, 1941.- p. 19
22 - أنظر : BACHTARZI, Mahieddine.- Mémoires .- Alger, S.N.E.D., 1969, Tome I.- p.p. 33, 34, 35
حيث يذكر بعض أسماء محترفين، بالإضافة إلى نموذجين من هذا الفارس الذي كان مشهورا قبيل الحرب العالمية الأولى.
23 - أنظر : ROTH, Arlette.- Le théâtre Algerien.- p. 2.
و انظر أيضا : الهواري، م ع.؛ القسنطيني، رشيد.- رائد المسرح العامي في الجزائر.- جريدة الشعب، (جزائرية)، عدد 23 مارس 1971.- ص.22.
24 - تمارا أ.- ألف عام و عام من المسرح العربي.- ص.75.
25 - أنظر : المرجع نفسه.- ص.ص. 75-76.
26 - المرجع نفسه.- ص.77.
-----------------------------------------------------------
المصدر :المجلة الجزائرية في الأنثروبولوجيا والعلوم الأجتماعية
